27 de diciembre de 2014

Quintessence Mystica - "Duality"


QUINTESSENCE MYSTICA - "Duality"
Label: Schwarzdorn Productions
Release date: June 20th 2014

Vamos con un estilo y un país que al menos yo hacía tiempo que no tocaba. Desde la ahora convulsa Ucrania nos llega este segundo album de Quintessence Mystica, un nuevo ejercicio de black metal sinfónico que como tantos otros sigue bebiendo quizá de una fuente que hace un tiempo que se secó.

Ya en su primer disco (que también criticamos aquí) notábamos algunos elementos que no presagiaban que estuvieramos ante todo un descubrimiento. Si en el primer disco teniamos una música más dura, en este encontramos en que los elementos melódicos se cuelan en varios temas, como queda reflejado en especial en la velocidad de la música: aunque los blast-beats están en todas partes, hay que destacar la proliferación de partes lentas, la aparición de lineas de teclado con largos desarrollos y en general una tendencia mayor a la búsqueda de temas más explicitos en su música, sin generar muros impenetrables de guitarras (que haylos, por supuesto)
En los teclados precisamente si que oimos un elemento de continuidad con respecto a su primer album: prosiguen unas lineas que recuerdan mucho a la versatilidad de Limbonic Art, especialmente por el uso de diferentes sonidos. Pero curiosamente no es black metal avantgarde lo que hacen estos ucranianos; es más, de acercarse a alguien quizá sean más notables las influencias de Dimmu Borgir, en especial de la época del "Puritanical Euphoric Misanthropia", aunque quizá sin alcanzar la complejidad de estos. En especial en las voces se nota también un cambio, en este caso acercándose más al tono de unos Cradle of Filth, aunque sin tener la riqueza de Dani Filth.

En lo que se refiere a la producción... si el primer disco era ya aceptable, en este segundo disco mejora aun un poco más. Es cierto que se ha buscado aun cierta sonoridad oscura y sucia, pero para nada cae en errores de saturar canales o cosas por el estilo. En todo momento se pueden captar y distinguir los matices de una música que pese a no ser lo más complejo del mundo tampoco tiene la sencillez del black metal más clásico. Se nota algo de primitivismo en la producción en las baterías programadas, que le han buscado un sonido quizás muy crudo y se echaría de menos un poco más de definición. El resto de los instrumentos conviven pacificamente entre si, sin pisarse unos a otros. En este aspecto la mezcla ha resultado perfecta.

En definitiva, nos encontramos con un pequeño disco de black metal sinfónico, aceptablemente llevado. Eso si, una vez más tenemos la sensación de que se quedan cortos, como poco ambiciosos, o que directamente no dan para más en sus ideas musicales. Sea como sea, aunque el disco no pase a la historia, al menos no es un leñazo horrible.

Tracklist:
  1. Prelude / 0:38
  2. The Secrets Of Victorious Decisions / 4:53
  3. The Infinite Dance of Numbers / 4:24
  4. Sparks of the Glorious Fire / 4:43
  5. Impulse of Courage / 4:01
  6. Inversion of Reality / 4:06
  7. Destruction Of Galaxies / 2:44
  8. Creep & Damage / 5:13
  9. Equations of Daemonic Revelations / 5:01
  10. Breathing of Saturn Rings / 2:47

21 de diciembre de 2014

Impaled Nazarene - "Vigorous and Liberating Death"

IMPALED NAZARENE - "Vigorous and Liberating Death"
Label: Osmose Productions
Release date: April 14th, 2014

Vuelven los finlandeses más blasfemos y alocados de la vieja Suomi. Por supuesto, hablamos de Impaled Nazarene. A las puertas de su 25º aniversario de su fundación como banda, estos abanderados de ese impreciso género del black-death metal nos dejan su decimotercer larga duración sin cambiar prácticamente ni un ápice de su tendencia musical habitual.

No sé si quedará algún lector de este blog que no conozca a Impaled Nazarene. Aun así me tomaré la molestia de decir que este disco de Impaled Nazarene es una ración más de ese estilo extremo rápido, guitarrero, de ramalazos punkis de cuando en cuando, quizás en este disco algo más acusado, más tendente a ese sonido "old-school" y más blacker, porque no decirlo. Así que ya os podeis imaginar como sonarán esos instrumentos: guitarras rapidas, muy duras y afiladas, haciendo algún que otro acorde y todo... Por supuesto una base muy grave, con baterías rápidas y también un poco frías, sea dicho de paso. En definitiva, estas bandas "old-school" pues no van a dedicarse a innovar. Impaled Nazarene llevan 25 años haciendo lo mismo y no van a cambiar ahora...

Sobre el sonido, hay que decir que resulta un poco raro en cuanto que a la composición más bien oscura le han dado una producción más bien brillante: todas las notas de las guitarras o de las baterías suenan muy contundentes y el oyente no tendrá ninguna dificultad para separarlas entre si. No es no se agradezca, pero desde luego que resulta un poco llamativa sobre todo en un grupo con la composición que hace Impaled Nazarene. Si es cierto que esta banda siempre ha apostado por producciones no demasiado enmarañadas, pero este ha sido un poco más brillante de lo habitual.

En definitiva, no ha mucho más que comentar de un disco de clara continuidad o más un disco sello de la banda. Para los fans será un buen disco; para quienes siguen al grupo también dejará un buen sabor de boca y para quienes no lo conocían lo mismo pueden acabar enganchandose a una banda que ya se ha hecho todo un nombre en la escena.

Tracklist:

  1. King Reborn / 2:39
  2. Flaming Sword Of Satan / 3:15
  3. Pathological Hunger for Violence / 2:33
  4. Vestal Virgins / 2:44
  5. Martial Law / 2:24
  6. Riskiarvio / 3:25
  7. Apocalypse Principle / 2:39
  8. Kuoleman Varjot / 1:37
  9. Vigorous and Liberating Death / 2:37
  10. Drink Consultation / 2:21
  11. Dystopia A.S / 2:31
  12. Sananvapaus / 0:44
  13. Hostis Humani Generis / 4:17

19 de diciembre de 2014

Eliwagar - "Eliwagar"


ELIWAGAR - "Eliwagar"
Label: self-released
Release date: 2014

Hola a todxs! Vuelvo a la vida tras dos meses muy liado en cosas de mi vida personal. Os pido disculpas por tan imperdonable retraso. De modo que volvemos a la palestra y espero que para quedarme...

Y para esta retorno me voy al remotisimo norte, hasta la helada y mística Noruega, de donde es un duo que se hace llamar Eliwagar. No espereis para nada black metal sulfuroso, frío y cabroncete. Más bien lo contrario. Eliwagar son practicantes de un tranquilisimo pagan folk en el que el concepto metal es únicamente una pequeña serie de riffs de guitarra en algún que otro tema aislado. La instrumentación básica se compone ante todo de instrumentos folkies, elaboradas percusiones, mucho tecladillo y la muy calida voz de su lider Runahild.

Con semejante instrumentación nos suponemos que aqui hallaras una música folk directamente inspirada por el remoto norte, en el que las evocaciones de pueblos vikingos, de un mundo ancestral y puro, nevado, frío, pero a la vez con ese calor que solo nos puede llegar del pasado. En ese plano, una música que por momentos podemos llegar a considerar aburrida, fría o incluso música de "elfos" adquiere todo su valor. Eso si, no cometas el error de ponerte el disco justo antes de irte de fiesta o a las 8 de la mañana en el tren para ir a currar, porque sino puedes ser víctima del peor de los sopores y en la peor situación. Más bien escuchatelo de paseo estas navidades por los bosques de alrededor de tu pueblo (si tienes esa suerte), o paseando por el campo o simplemente de forma tranquila en tu casa una noche. Entonces notarás una calidez musical mucho más acusada de lo que puede parecer a primera vista. El disco cumple aquí sobradamente su capacidad de genera una atmosfera evocadora para el oyente.

Por supuesto tenemos que hacer mención a la producción del album. Y en este caso tenemos que darle un aprobado alto. Aunque hay momentos que el sonido puede parecer falto de fuerza o un poco frío en algunas lineas, al menos tenemos una producción muy cristalina, nitida a no más poder, en la que los instrumentos solistas brillan con fuerza en cada momento, sin solaparse unos a otros. Quizás las partes menos logradas han sido en las que hay que meter las guitarras junto con los instrumentos folk: entre estos y las voces hay partes que se comen a esas guitarras. Aun así, el resultado final desde luego que merece la pena.

Y poquito más queda por decir de este disco, uno de esos pequeños albumes intimos, con una extraña y perturbadora tranquilidad, evocadores de un mundo que se ha perdido ya para siempre. Muy recomendable para días de calma, melancolía y paz.

Tracklist:

  1. Morgendugg Skinner Lik Tusen Stjerner I Sollyset / 1:09
  2. Alver Og Disir / 5:09
  3. Skjoldmoy / 3:11
  4. Et Lys I Den Dansende Taka / 5:05
  5. Huldrefolk / 7:27
  6. Aegishjalmur / 5:51
  7. Norvegr / 3:32
  8. Solruna / 8:06

3 de diciembre de 2014

As Light Dies - "The Love Album - Volume I"


AS LIGHT DIES - "The Love Album - Volume I"
Discográfica: Maa Productions
Fecha de lanzamiento: 1 Octubre 2014


Nos vamos a quedar en la capital de España para encontrarnos con el tercer larga duración de estos cinco chicos que comenzaron bajo este nombre allá por 1999. Es posible por tanto que algunos de vosotros ya conozcáis el grupo, aunque no es ese el caso en mi lugar ya que será ésta la primera obra que llega a mis manos. Siendo la tercera, esta es mi opinión, debería ser la obra que definitivamente defina al grupo, abandonando trabajos primerizos (y sus posibles fallos) y el material que estaba en recámara empieza a escasear, pero donde se deben demostrar las mejores aptitudes a la hora de hacer las cosas.

Avisaros de antemano a los que no los conozcan, que no es para nada un disco ortodoxo y donde las líneas de géneros se llegan a difuminar para poder construir una obra compleja y llena de detalles que a los abiertos de mente pueda interesar. Y es que aunque la base si es black metal, con una buena dosis de zonas oscuras y atmosferas lúgubres, voces rotas y guturales, partes de blast y elementos que recuerdan en cierta medida el black metal nórdico de los 90s (al menos en su parte estructural de riffs melódicos), no es tampoco un machaqueo constante ni tan persistente como debiera, y en ocasiones lo black parece transformarse en death: riffs agobiantes, de carácter intrincado y eminentemente técnico, dobles bombos locos y voces agresivas. Es en estas partes donde la evidencia de un carácter moderno en el sonido y melódico en lo estilístico se revela como primordial para el desarrollo de los temas, que de otra forma quedarían demasiado clásicos.
Y por no perder empuje melódico, de vez en cuando se permiten abrir un poco más su género e introducir voces limpias y corales, alargar partes tranquilas, meter violines y pianos (si bien para esto ayuda el tener integrantes que se dediquen a ello de forma exclusiva), y un buen montón más de elementos que los acercan "peligrosamente" a un estilo gótico que ellos saben empastar bien para que suene natural en los desarrollos.

La producción no tiene que envidiar a ningún grupo de talla internacional de renombre, y es que de otra manera el disco no sonaría bien: sonidos pro hasta para los cortes introductorios y diversos sonidos pregrabados, con una mezcla que permite disfrutar tanto del conjunto como de cualquier elemento individual. Excelente.
Y para no desmerecer, el trabajo de composición se revela titánico apenas lo escuches un par de veces: riffs trabajados desde la estructura básica para todos los instrumentos, lo que eleva la base rítmica a un nivel de detalle alto, obligando así a la parte melódica a trabajar en un estándar de originalidad y complicación muy elevado y que para sí quisieran cientos de grupos que intentan hacer algo parecido. Eso crea temas "largos" y de desarrollo progresivo, que los aleja más y más del black metal según avanza el disco, pero que ni se hacen repetitivos ni empalagosos. Muy bien.

El término de la crítica, leyendo lo leído, es más que notable en muchos aspectos y me deja un regusto que hacía tiempo nadie conseguía. Y seguramente los cuatro años de espera desde su anterior LP han sido largos para los seguidores, pero posiblemente positiva escuchando (y disfrutando) lo escuchado. Grupo a seguir.


RMS.


Listado de temas:
1. We Are All Destined for Grief (01:54)
2. Orpheus Mourning (07:53)
3. Blow of Loss (00:36)
4. Together as One (06:25)
5. When Distance Becomes Real (01:18)
6. Your Wake (07:30)     
7. No pain at Sleep (01:04)
8. Nemesis (06:55)
9. Acceptance (01:13)
10. Farewell from Distant Shores (07:46)
Tiempo total ... 42:34