Caruos - "Metempsychosis"

CARUOS - "Metempsychosis"
Discográfica: Werewolf Promotion
Fecha de lanzamiento: Agosto 2011

Bien es sabido que lo bueno siempre da igual de donde viene, más en algo como es la música, universal ya de por si y que hasta el más analfabeto de los hombres podría disfrutar igual que el más sabio del mundo, poco importa ese dato si lo que escuchas te gusta. Pero cuando los grupos que van "saliendo" y que más te gustan (de entre los últimos discos) son de un solo país es para empezar a preguntarse qué tipo de acontecimiento pasa en ese lugar, acercarse un poco más a escenas que de principio no se conocen bien y observar que cosas deberíamos aprender nosotros sobre ellos.
Francia lleva ya unos años demostrando(me) que los productos de nuestros vecinos del otro lado de los Pirineos no son fruto de la casualidad (o eso prefiero pensar) y que la personalidad que aportan a un género que ya en varias ocasiones se dio por "pasado de moda" y de un estándar tan férreo (bueno, en realidad lo somos los fans) como es el black, es algo que deberíamos anotar en todos los libros de "buenas formas" para crear música.

Y es que debemos recordar que en la música "todo está inventado" ya, pocas son las vertientes desconocidas y demasiadas las mal explotadas, por lo que no debemos esperarnos el disco más original ni tampoco uno de los discos del año (al menos para mi). Pero lo que si nos encontraremos es con trabajo, ideas, más trabajo, desarrollo, más trabajo... y así hasta llegar a la hora que dura este disco.
El black pagano que desarrollan estos tres, aunque no sea el más imaginativo o innovador, está sustentado en una buena base rítmica, potente y de pocas fisuras, creo que con buenas y elegantes líneas en especial el bajo, de los que me gustan a mi, poderoso, grave y juguetón. Y aunque las guitarras asemejen muros de sonido si que aportan alguna que otra línea melódica, que agradeceremos para nuestro oído, en cada tema ya sea a través de leads, algún pequeño solo o en los propios riffs.
Las voces, tal vez porque en muchos momentos (sobre todo en los coros y las voces limpias) me recuerda a sus compatriotas Himimbjorg, son lo que menos me han gustado del disco, pero he de aclarar que quedan bien y están hechas con gusto, con varias voces casi siempre para los coros, algunos textos medio hablados, medio cantados, ciertas inflexiones de guturales a agudas...
Los elementos folk, a pesar de tener algún tema en el cual su protagonismo es mayor (o completo como en "Nemeton"), por norma general esta reservado para un discreto segundo plano que se complementa con esos coros antes comentados y algún que otro sinte, casi de fondos pero empastados de forma correcta.

En producción, como en el resto del trabajo, siempre correctos y deudores al genero que desarrollan: enguarran lo suficiente para que el sonido no llegue a saturar en exceso y perder por tanto definición, pero siempre dentro de un ambiente por lo general muy oscuro y crudo.
De temas preferidos sobre todos el que da título al disco, con una primera parte acústica que desemboca en black con un sonido Hammond para los sintes muy psicodélico, bien desarrollado y de duración ajustada para dar tiempo a ese desarrollo pero sin aburrir. Es tal vez también el más "raro" dentro del disco, el más especial o experimental si preferís. Otro que también me gusto bastante es "Lost Territory", un tema a lo Himimbjorg en las voces, un bajo que construye más de lo que parece (con varios tipos mezclados, y ese sonido fretless que adoro) y un tratamiento para los sintes un tanto distinta que para el resto de temas que le da un cariz también "único" en el disco, a parte claro de la inclusión de mis queridas voces limpias femeninas en su parte final.

Algunos preguntareis entonces, después de leer todo esto, qué es lo especial o diferente que tiene este grupo con respecto al resto de la escena pagana. A nivel musical, nada. Pero creo que esta gente o son unos fieras y con solo una demo del año pasado y esto debajo del brazo han alcanzado un nivel que para si quisieran grupos con mucho más renombre que ellos, o tienen las ideas tan claras de lo que quieren hacer y de como se debe trabajar este tipo de música (por favor, recordemos que siempre para mi gusto) que lo que pueden depararnos en un futuro, espero que no muy lejano, puede ser para quedarnos con la boca abierta si continúan por estos derroteros y con estas trazas. Debo por tanto definirlos como otro de esos grupos a seguir de cerca, porque el trabajo y las ideas son buenas y expresadas siempre con la cabeza y el corazón (eso quiero creer).

RMS.


Listado de temas:
1. The Hills (2:27)
2. Prophecy (5:29)
3. Lost Territory (7:29)
4. The Horned (5:58)
5. My Battle (6:21)
6. Cauldron (5:48)
7. Nemeton (2:18)
8. Gathered Berdit of Balisama and Belenos (5:16)
9. Metempsychosis (7:43)
10. Bardos (9:15)
11. Far Behind (3:38)
Tiempo total ... 1:01:42

Setherial - "Treason"

SETHERIAL - "Treason"

Label: Goathorned Productions

Release date: february 2011

Vamos con esta minireseña y así me voy quitando de encima críticas pendientes, que son unas cuantas (a la hora de escribir, en total eran 54, ¡ahí es nada!)

Y cuando digo mini lo digo en serio, puesto que este EP de las leyendas suecas del black metal Setherial consta de solo dos temas, pero muy en la linea de la banda: black metal sulfuroso y agresivo, ante el que no puedes estar indiferente aunque te lo propongas. El lanzamiento es sucio, como todo lo que hace la banda, muy poco definido, pero con una personalidad mucho mayor de lo que demuestra por ejemplo el último disco de North, criticado con anterioridad. Aquí nos topamos con unas guitarras muy sucias y pesadas, distorsionadas hasta el tope, y con un muro salvaje, pero que al mismo tiempo tienen un tonillo épico muy agradable, que confiere personalidad a la banda. Las baterías son mucho más sucias que en otras grabaciones, pero también se comportan en el estilo, tal como deben sonar, al menos en mi opinión, con cierto sonido natural.

La producción... pues podéis imaginarosla: sucia como el culo de un demonio. Nothing more to say...

En definitiva, Setherial, con solo dos temas, ha vuelto a demostrar porque es una de las bandas más reputadas y sobre todo más acojonantes del panorama musical, incluso tras 25 años de actividad.

Tracklist:

1. Treason (A Death That Breeds Through Aeons) / 4;58
2. Warfare (God Is Dead) / 5:15

North - "Czekajac Na Sztorm"

NORTH - "Czekajac Na Sztorm"

Label: Old Temple Productions

Release date: April 15th, 2011.

Hoy os traemos aquí el quinto disco de los ya veteranos blackmetaleros polacos North, y que decir de él sino que es probable que sea uno de los peores discos de este año.

La verdad es que North nunca han sido un grupo que se destaque del mogollón de bandas que pululan por el mundo salvo quizás si consideramos los coqueteos más que  extraños que la banda ha tenido con la escena NS, sobre todo tras su participación en el split "Eastern Hammer". Pero seguramente ningún lector pueda comentarnos un disco de North que le haya llamado la atención, ¿verdad? Pues un poco eso me pasa a mi.

Hablando propiamente de lo que es el disco, podemos decir que al oyente le aguardan aquí nueve temas de presunto black metal "old-school" ademas con refinamientos ortodoxos. Y sería muy cierto afirmar eso, puesto que la música tiene ese sonido desagradable y crudo de los primeros grupos de black metal con riffs muy cercanos aun al death metal, baterías colocadas a piñón, sin ningún adorno melódico, guitarras formando un muro de sonido impenetrable y voz de graznido acostumbrada en estas lides. Nada nuevo bajo el sol. Y precisamente es por esto por lo que el disco acaba tostando de forma inevitable. Una nula variación ya no solo en las melodías sino incluso en los riffs acaba induciendonos un aburrimiento increíble, de esos en los que dejamos de escuchar el disco y este pasa a ser un ruido de fondo en nuestra habitación.

La producción del disco no cambia gran cosa. Es cierto que es bastante limpia para todo lo que suelen ser este tipo de bandas, pero precisamente creo que con unos riffs tan afilados y agresivos quizás habría sido necesario buscar una producción menos nítida. Es cierto que también tiene un punto de suciedad y agresividad, pero desde luego que en mi opinión se podría haber hecho aun más sucia. La música esta vez lo permitía. Pero desde luego salva bastante la música.

En resumidas cuentas, un disco que está llamado a pasar sin pena ni gloria por vuestros reproductores. Coñazo integral, que no aportara nada nuevo y que tan siquiera ofrece un buen rato a los seguidores del metal extremo más clásico. Esta vez North no han acertado.

Tracklist:

1. Czekajac Na Sztorm / 5:09
2. Z Mroku Dziejow / 5:14
3. Piesn Perunowa / 4:54
4. Modlitwa Wojownika / 4:57
5. Stosy Zaplona / 5:25
6. Ostatni Zerca / 5:35
7. Krwawy Blask / 4:50
8. W Imine Slowianskiej Wolnosci / 4:03
9. Zyc By Trwac / 4:44

Æðra - "The Evening Red"

ÆðRA - "The Evening Red"
Discográfica: Naturmacht Productions
Fecha de lanzamiento: 31 Mayo 2011

Otra vez en Estados Unidos nos detendremos un ratito, con esa escena "emergente" de grupos black tan variopintos como extenso es el país del que vienen. Y es que si nos fijamos en los grandes grupos que nos están llegando (y otros que ya estaban), cada uno ha de tener una nota diferenciadora dentro del panorama, unos más opresivos, otros más melódicos, aquellos con una cadencia infinita y los de más allá que juegan a la ambigüedad... siempre similares pero a la vez extraños entre si. Como ya dije en otra crítica, esto crea una escena creciente que llena huecos no explorados por otros grupos y en movimiento en busca de su propio espacio, rica por tanto y en continuo desarrollo... viva, en definitiva.

Que la base de la música que desarrolla esta "one-man-band" podamos decir que es black tal vez sea, tras escuchar el material de este disco (primero de su discografía, pero que viene de 2007 como fecha de creación) en algunas ocasiones, un tanto arriesgado, pero desde luego es incompleto a mi modo de ver. Es cierto que las voces, un tanto agudas para el estándar death (y que a mi me recuerdan por momentos a los geniales Agalloch), y el uso de teclados sintetizados para dar fondo, más típicos en el ambient, son tal vez los elementos que podamos definir como más black dentro del trabajo, pero es que camuflan éstos entre varios géneros dispares y que para los más puritas del género podríamos decir que sería melódico y bastante "soft" (en el mejor de los casos jajajaja).
Como ejemplos podría citar (solo haré algunas para que aquellos que quieran, puedan disfrutar de los temas sin ideas preconcebidas, muchas veces prejuicios subjetivos sin valor para los oyentes) los toques de death melódico, tipo InFlames o Dark Tranquillity de últimos tiempos, como sucede en pasajes de "Twilight...", o toques doom (otros dirían post-black, opiniones...), con voces de chica (deliciosas en esta ocasión, como siempre para mi con este tipo de voces) y construcciones a medio tiempo, como en "Horizon".
Siendo, como dije antes, de carácter eminentemente melódico, el trabajo de las guitarras y su peso especifico en los temas es amplio, con buenos riffs y buenas ideas, que evidentemente se apoyan en una base rítmica contundente y efectiva y se acompañan de voces agresivas y rasposas.

Temas preferidos, raro en mi siendo un tema tan largo, "Horizon", como no por las voces femeninas que usan y el largo pasaje doom. "Isdagen" tal vez sea la más rabiosa, un tema que me recuerda un poco a Amon Amarth por lo "granítica" y aplastante que es, también es de mis preferidos. Sin embargo "That Which..." o "The Evening...", y también el resto de ellos, contiene siempre algo que las distingue de las demás, con un trabajo serio de composición y desarrollo de unas buenas ideas en todo momento. Esto hace que los más de cincuenta minutos del disco se me pasen volando sin apenas darme cuenta y habiendo pasado por varios estados de ánimo según el tema que escuchaba. Si tenemos en cuenta también que no es un grupo realmente, sino una sola persona quien desarrolla todo el esfuerzo, es encomiable y desde luego para sacarse el sombrero, ya que incluso cosas como las baterías programadas están bien cuidadas (yo solo lo noto en algunos platos, que suenan demasiado a máquina, el resto me "colaría" por real) y respetadas al detalle.
Suma a esto un sonido pro y a mi modo de ver, muy bien mezclado y ecualizado para que no se pierda ni una sola nota de ninguno de los instrumentos, y el resultado que obtengo es un disco maduro e interesante, más allá de que su estilo (por volver al inicio de la crítica) sea o no black melódico, death-doom o post-lo-que-quieras.

Como resumen, disco llevadero y agradable de escuchar, más si te interesa el post y el black melódico de ultima generación. "Grupo" interesante.

RMS.


Listado de temas:
1. Mist on the Surface (6:38)
2. That Which Never Dims (8:04)
3. Twilight's Last Breath (4:23)
4. The Sparrow Hawk (7:00)
5. Veins of Life (1:00)
6. Horizon (11:36)
7. Isdagen (7:38)
8. The Evening Red (7:23)
Tiempo total ... 53:42

Einherjer - "Norrøn"

EINHERJER - "Norrøn"
Discográfica: Indie Recordings
Fecha de lanzamiento: 9 Septiembre 2011

Mis conocimientos sobre Einherjer, a nivel musical me refiero, se limitan a sus primeros tiempos, aquellos comprendidos entre 1993 y 1998, cuando el grupo se dedicaba a hacer viking down-tempo de carácter épico e "intimista", muchas veces cercano al ambient. Con la salida de "Far Far North" (1997) y "Odins Owns Ye All" (1998), por otros derroteros más metálicos y "extremos", la banda dejó de interesarme poco a poco, pasando casi al olvido absoluto en poco tiempo. De sus trabajos posteriores es verdad que tan solo escuche temas sueltos y poco puedo hablar sobre ellos, conociendo eso si su ruptura en 2004, por lo que me sorprendió un tanto la salida de este material ya que no tenía constancia de su reunión.

Para comenzar un disco como este se me antoja desmesurado "Norron Kraft", demasiado larga para mi gusto, solo interesante la parte del medio, que me recuerda un tanto a esos pasajes ambient y acústicos que usaban en sus primeras producciones. "Naglfar" es un tema que comienza en buen cariz, pero que se desinfla según se va oyendo, con melodía pegadiza pero demasiado repetitiva, que tras unas escuchas hace aguas por muchos sitios.
"Alu..." es un tema corto, un tanto desubicado dentro del trabajo, carente de demasiado contenido, con estructuras básicas y rellenado con coros para tapar fondos pero sin gran desarrollo. A pesar también de su basicidad en cuanto a estructuras principales, las melodías de "Varden Brenne" están trabajadas en pos de la épica, reforzada también con coros bien puestos que me recuerdan a tiempos de su demo "Aurora Borealis" (1994). La inclusión de esos leads, un tanto heavies y en todo caso un tanto simplistas es algo que no me ha gustado de todas formas.
Para mi la mejor del disco es "After Pa...", pero no por ello un buen tema dentro del grupo, con una melodía interesante y un coro para la canción que se pega fácilmente al oído, facilitando su escucha. Para mi es la que mantiene mayor equilibrio entre sus partes y con un cariz de viking pausado.
Y para aquellos que les guste ver similitudes entre grupos e incluso temas solo decir algo sobre el tema que cierra el trabajo: compárenla con "Bond of Blood" de Bathory (sexto tema de "Twilight of the Gods", 1991) No son iguales, no quiero engañar a nadie, pero creo entrever similitudes sospechosas...

La producción se me antoja rara, con temas un tanto huecos y que no empastan bien en el resto, y además básica para lo que debería ser Einherjer, con poco trabajo a nivel compositivo para lo que les presupongo a grupos de esta trayectoria. Sin embargo el sonido es profesional al 100%, bien definidos y colocados todos los instrumentos y voces, con temas (salvo el primero, de casi trece minutos) de duración ajustada para no ser cargantes al oído, y las tablas que tienen los componentes de la banda se notan a la hora de juntar todo esto.

El resumen que podría dar es agridulce: me gusta que hayan vuelto porque son un grupo que respeto, pero tras tanto tiempo ausentes presupuse demasiado rápido que estaría bien trabajado, más compacto... creo que se han quedado por el camino, convirtiendo lo que debería ser un placer en un pastiche facilón y con poco gancho.

RMS.


Listado de temas:
1. Norrøn Kraft (12:54)
2. Naglfar (5:11)3. Alu Alu Laukar (2:51)
4. Varden Brenne (6:19)
5. Atter På Malmtings Blodige Voll (8:13)
6. Balladen Om Bifrost (5:50)
Tiempo total ... 41:18

Entrevista a Cave Growl / Interview with Cave Growl

Regresamos a las entrevistas, que llevabamos un tiempo muy paradillos con ellas. En este caso, quienes nos han respondido muy amablemente han sido los franceses Cave Growl, por boca de su vocalista y guitarrista Tritt.

Pagan Dreams: Hola Tritt. Estoy muy feliz de haceros esta entrevista. Lo primero de todo, ¿podrías introducir a nuestros lectores lo que es Cave Growl?

Tritt: Hola, Falgarth y a toda la gente detrás de sus pantallas que está leyendo la entrevista. Bueno, Cave Growl es una banda francesa de folk metal con instrumentos tradicionales, como Eluveitie o Korpiklaani. Pero actualmente, intentamos hacer algo diferente de estas grandes producciones, algo menos comercial, orientado en el sentido de que nos gusta la música, y no en el sentido de venderla. La mayoría de la veces nuestra música es una mezcla de melodías irlandesas tradicionales y riffs metaleros efectivos.

PD: Al fin ya esta aquí vuestro primer álbum. ¿Estáis satisfechos con el resultado global?

T: En realidad, hemos lanzado un demo hace unos pocos años, pero este es nuestro primer álbum. Personalmente, desde mi punto de vista personal [sic] creo que es un buen comienzo para una banda que se hace todo (producción, grabación, promoción, management...) Solo estoy un poco en desacuerdo con "Lost In The Forest", que definitivamente no es tan interesante como las otras canciones del álbum.

PD: Las canciones folkies son siempre más complicadas de componer y grabar a causa de la cantidad de instrumentos implicados. ¿Fue difícil para vosotros adaptar los instrumentos folk a una base metálica?

T: Es cierto. Tratar con instrumentos folk es un reto real, especialmente porque en muchos de ellos hay siempre una nota continua que no puedes cambiar, como en las gaitas o el hurdy gurdy, por ejemplo. Tu no puedes afinarlos como una guitarra para tocar cualquier tipo de melodías. Esto es aun más dificil incluso cuando combinas algunos instrumentos tradicionales juntos en la misma canción, porque la mayoría del tiempo no tienen la misma nota continua.

Además, es siempre un gran reto para los ingenieros de sonido que trabajan con nosotros para vocearles durante los conciertos. Pero ahora estamos muy bien asistidos, empieza a ser más fácil que en los comienzos.

PD: ¿Fue dificil para vosotros encontrar algunos músicos que pudieran tocar flautas o gaitas?

T: Si, casi imposible. Es esto por lo que decidí tocarlos por mi mismo. EL fiddle es un poco más fácil de encontrar con un poco de suerte, supongo.

PD: Muchas de las pistas de vuestro album hablan sobre cerveza, tabernas y borrachos. ¿Son estos temas una influencia principal en vuestra música (y vida) xD?

T: Por supuesto, ¿cual es el sentido de hablar de algo que no conoces en tus propias canciones? Amo la cerveza y estar de fiesta con mis colegas, como a muchos metalheads, así que decidimos hablar de ello en mis canciones.

Como tu puedes ver en nuestro MySpace, decimos que hacemos "auténtico y jodido folk metal alcoholico", porque siempre grabamos nuestras canciones bajo fuertes efectos alcoholicos (esto es real!). Pero es un auténtico reto durante los conciertos porque la cerveza daña severamente nuestras habilidades musicales...

PD: Creo que la producción de este album es bastante buena en términos generales, muy buena para un lanzamiento independiente como el vuestro. ¿Estáis felices con el sonido o pensáis que podría haber sido mejor?

T: Creo que suena bien para un trabajo independiente, pero aun podría mejorarse. Siempre estoy comprando piezas adicionales para mi estudio casero y aprendiendo nuevas técnicas en Internet para producir una mezcla mejor. Pero esto es maldito tiempo consumido.

PD: Finntroll, Trollfest, Svartby, Folk Stone... Parece que el estilo "troll-folk metal" es muy popular actualmente. ¿No temes que el público os acuse de meras "copias"?

T: Bueno, he creadola banda porque era fan de esas bandas al principio, así que no puedo decir que seamos totalmente diferentes a ellos. No decimos que vayamos a revolucionar el folk metal, solo tocamos lo que pensamos que suena bien y te da un sentimiento de necesitar más cerveza...

PD: ¿Cuales son tus principales influencias musicales en este album?

T: La música irlandesa, definitivamente.

PD: ¿Está haciendo Cave Growl muchos directos ahora? ¿Habría alguna oportunidad de venir a España?

T: Nos estamos moviendo más y más por Francia, pero ahora también incluso fuera, como por ejemplo a Suiza en diciembre. Podemos ir a donde sea, todo lo que pedimos es el reembolso del viaje, que me suena a un acuerdo honesto a mí. Si conoces alguna asociación o agencia de reservas que pueda hacerlo, nosotros estaremos ahí.

PD: ¿Como está la escena folk metal en Francia? ¿Teneís relaciones con otras bandas de vuestro género (como Heol Telwen o Bran Barr?

T:  La escena francesa de folk metal es interesante, hay muchas buenas bandas a todos los niveles. Si, hemos tocado algunas veces con ellos.

Actualmente, nuestra relación con ellos es un tanto catastrófica. En realidad, ellos son serios, con shows profesionales, discográfica, no hablan al público antes de salir a escena, producciones grandes... y nosotros somos lo opuesto a eso: siempre reímos incluso durante los shows, hacemos bromas estúpidas, bebemos y eructamos en alguna ocasión, así que para ellos somos mas alcohólicos patéticos que una banda real de folk metal. 

Personalmente, espero que nunca lleguemos a ser como ellos si pasamos a ser profesionales en el futuro.

PD: ¿Cual es vuestra opinión acerca de la actual escena de folk metal?

T: ¡Demasiado seria! El folk metal tiene que ser diversión al tocar y escuchar. Tu puedes ser un "trve" incluso si te ríes, sonríes y bebes, ¡así que hazlo!

PD: ¿Cual es vuestra opinión sobre la piratería musical?

T: ¡Es libertad! El gobierno (al menos el francés) es un montón de bolsas de basura recolectando dinero de donde pueden. Pretenden defender a los artistas musicales, pero esta es la mejor broma que he oído nunca. Internet es la mejor promoción que tenemos, así que bendigo esta "piratería" todos los días por compartir nuestra música con todo el mundo. De esta forma, tu puedes descargarte nuestro álbum "Something Drunk" gratis en nuestra web oficial (o en cualquier red P2P).

PD: Finalmente, ¿cuales son vuestros próximos proyectos con la banda o en otras bandas?

T: Mantenernos haciendo más conciertos y produciendo mejor música, nada más.

PD: Esto es todo, tíos. Gracias por vuestras palabras y mucha suerte en vuestros futuros proyectos. Au revoir!

T: Gracias por la entrevista, espero que esto nos dé más reputación en España ;-). Hasta luego [en español en original]...

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PD: Hi, Tritt. I’m very happy to make this interview with you. First of all, can you introduce Cave Growl to all our readers?

T: Hi Falgarth and people behind their screen reading this interview. Well, Cave Growl is a French Folk Metal band with traditional instruments such as "Eluveitie" or "Korpiklaani". But actually, we try to do something different than those heavy productions, something less commercial, aimed on the way we like music and not on the way of selling it. Most of time, our music is a mix between traditional Irish melodies and effective metal riffs.

PD: At least here is your first album. Are you pleasured with the global result?

T: Indeed, we've released a first demo few years ago but this is our first album. Personally, from my personal point of view I think that this is a good beginning for a self made band (production, recording, promotion, management, etc...). I'm just a bit disappointed with "Lost in the forest" song which is definitely not as interesting as the other songs of the album.

PD: Folkish songs are ever more difficult to compose and record because of the quantity of instruments involved. Was it difficult for you adapt the folk instruments to a metallic basis?

T: True, dealing with folk instruments is a real challenge, especially because for most of them, there is always a continuous note that you cannot change, like for bagpipes or hurdy gurdy for example. You can't just tune them like a guitar to play on any type of melodies. It became even more difficult when you combine several traditional instruments together in the same song because most of time they haven't the same continuous note...

In addition, it's always a big deal for sounds engineers working with us to voice them during concerts. But now we are heavy stuffed, it's becoming easier than at beginning.

PD: It was difficult for yours to find some musicians that could play flutes or bagpipes?

T: Yeah, almost impossible, that's why I've decided to play them myself ! Fiddle as been a bit more easy to find with a bit of luck I suppose.

PD: Many of the tracks of your album speak about beer, taverns and drunks. Is it all these items a main influence in your music (and life), xD?

T: Of course, what's the point of speaking of something you don't even know in your own songs ? I love beer and partying with my buddies, like most of metalheads, so I've decided to talk about it in my songs. As you can see on our MySpace, we say we are doing "true fucking alcoholic folk metal" because we always record our songs under heavy alcohol effects (true story !). But this is a real challenge during gigs because beer do really damage our musical skills...

PD: I think that the production of the album is very good in general terms, very good for an independent release as yours. Are you happy with the sound or do you think that it could be better?

T: I think that it's pretty good for an independent work, but can still be improved, I'm always buying additional hardware for my home studio and learning new techniques on the internet to produce a better mix. But this is damn time consuming...

PD: Finntroll, Trollfest, Svartby, Folk Stone… It seems that the “troll-folkish” style of metal is very popular nowadays.  Don’t you fear that the public appoints you as “copies” merely?

T: Well, I've created the band because I was fan of those bands at the beginning, so we can't say that we are totally different to them. We don't say we are revolutionizing folk metal music, we just play what we think sounds good and give you the feeling of needing more beer.

PD: What are your main musical influences in this album?

T: Irish music, definitely.

PD: Is Cave Growl making many shows now? There is any chance to come to Spain?

T: We are moving more and more in France but now also outside like for example in Swiss in December. We can go anywhere, all we ask is to be refunded for the travel  which sounds to be an honest deal for me. If you know any association or booking agency which could do that, we are in.

PD: How is the folk metal scene in France? Do you have relationships with other bands of your genre (Heol Telwen or Bran Barr)?

 T: The french folk metal scene is quite interesting, there's many good bands at every levels. Yes, we've played several times with them.

Actually, our relation with them is almost catastrophic. Indeed, they are serious with pro shows, label, no public talking before going on stage, heavy production and we are totally opposed to this : always laughing even during shows, doing stupid jokes, drinking and burping in any occasion. So for them, we are more pathetic alcoholics than a real folk metal band. Personally, I hope I will never become like them if we are going professional in the future.

PD: What is your opinion about the current folk metal scene?

T: Too serious ! Folk metal has to be fun to play and to listen ! You can stay "trve" even if you laugh, smile and drink so do it ! 

PD: What is your opinion about musical piracy?

T: It's freedom. The government (at least the french one) is a bunch of douche bags harvesting money everywhere they can. They pretend to defend music artists but this is the better joke I've never heard. Internet is the best promotion we have, so I'm blessing this "piracy" every days for sharing our music toward the world.

By the way, you can download our album "Something Drunk" for free on our official website (or on any P2P network).

PD: End of all, what are your next projects with the band or in another bands?

T: Keep doing more concerts and producing better music, nothing more.

PD: This is all, guys. Thank you for your words and many luck in your future projects! Au revoir!

T: Thank you for this interview, I hope that it will give us some more reputation in Spain ;-) Hasta luego (don't really know if it's the right word...) !

Ekho - "Spiteful"

EKHO - "Spiteful"
Discográfica: n.a. (Autoproducido)
Fecha de lanzamiento: 1 Agosto 2011

De vez en cuando el destino se apiada de aquellos que buscamos sin descanso buenos trabajos, de esos que puede que no se conviertan en discos del año pero que una vez los has escuchado con un poco de detenimiento pues llegas a la conclusión que ya he comentado varias veces: con honestidad y trabajo se llega a donde uno quiere. Y es que estos cinco israelitas no son Mozart, pero han dado el mejor Mozart que llevaban dentro (o eso es lo que creo).
La obra "debut" de Ekho se puede definir como una producción corta en cuanto a duración, ya que sus treinta minutos me parece que quedan cortos para un larga duración (algunos grupos tienen demos incluso de mayor duración), pero en mi humilde opinión, llena de fuerza y equilibrio.

Su black está lleno de melodía, tal vez lo primero que salte a la vista para aquellos que no hayan escuchado nada del grupo, siempre llevadas por las guitarras y en no pocas ocasiones reforzadas con unos sintes para el fondo, a medio camino entre el coro y el ambiente, que poco a poco me fue atrayendo y más tarde "atrapando". En todo caso, lo interesante de las guitarras es no solo su protagonismo, fundamental en aquellos géneros denominados melódicos, sino el incesante trabajo de desarrollan a lo largo de los temas: casi siempre una en "modo lead" (no real, pero no se como describirlo mejor) y otra acompañando con buenas construcciones a la una. Por no decir que también se muestran capaces de desarrollar solos, tal vez no complicados en exceso pero si funcionales y bien empastados.
Si bien esto sea lo mejor, además la labor del resto de componentes es cuando menos lo suficientemente capaz para que nada "chirríe" ni haya ningún tipo de descalabro importante. Como nota negativa no me gustan las voces (no su contenido), para mi gusto demasiado altas en la mezcla y un tanto agudas pero, como dije antes, eficientes (y las pocas limpias también deberían trabajarlas un poco más).

La producción, tal vez porque no dura mucho y por todo ese trabajo antes comentado, no se me hizo en ningún momento aburrido. En la mezcla creo que deberían haber bajado las voces y en algunos momentos me atrevería a decir que los sintes también están un poco altos para la labor que hacen, pero creo que son pequeños desajustes sin mucha importancia. También echo de menos cierto "punch" de graves en las ecualizaciones y efectos, ya que a veces parece que estemos escuchando un death muy soft, o incluso me atrevo a decir que con ciertas construcciones, muy neoclásicas, se acercan al power-speed.
Para mi gusto, los mejores temas son "Waters of Abyss" y "The Spite", y los que tal vez mejor definan al grupo.

Yo los conocía de su última demo, "Among the Shadows of Erebus" (2009), del que tenía buenos recuerdos, por lo que no dude en bajarmelo para poder ver qué había cambiado desde entonces. Ha sido poco, pero el que ha habido ha sido sin duda para mejor. Buen grupo, a mi parecer, que poco a poco se esta haciendo con un hueco en mi lista de grupos favoritos, a base de trabajos bien construidos y honestidad. Grupo a seguir.

RMS.


Listado de temas:
1. Departure (3:34)
2. Frail Lie (3:43)
3. Waters of Abyss (5:26)
4. Wrath Behind You (4:22)
5. Silent Mourning (4:14)
6. Among Them (4:44)
7. The Spite (4:10)
Tiempo total ... 30:13