Lughum - "Nemeth"

LUGHUM - "Nemeth"
Discográfica: Noiseu Produccions
Fecha de lanzamiento: Abril 2011

Y por no salirme de los grupos que están comenzando su carrera artística y tampoco del ámbito geográfico de Galicia, hoy os traigo un quinteto que a mi modo de ver entiende su música de una forma personal.

Digo esto ya que he escuchado el trabajo de algo más de veinte minutos de duración unas cuantas veces y en todas he descubierto un nuevo detalle, en ocasiones bueno, en otras malo. Y es que la mezcla de diferentes estilos que practica la banda es increíblemente rico: pasajes épicos con sintes, elementos de post como riffs y acordes de guitarras, death metal melódico, rozan el black en varias ocasiones, temáticas naturistas (salvando ese punto freak de su séptimo tema O.o jajajajajaja)... como dirían por ahí “un tanto ecléctico y variado”, por lo que a los menos puristas podría interesar.

Sin embargo, les pierde un producción que no me parece demasiado acertada, con errores de mezcla como esos sintes demasiado altos con respecto al resto de instrumentos y un bajo que como siempre debes rastrear en ciertos momentos, un sonido de guitarras muy soft, poco contundente a nivel distorsión, y unas baterías que a mi me parecen programadas (a pesar de tener batería según el line-up que vi en su propia página), que crean una atmósfera demasiado "ligera" para mi gusto (¿podría ser así porque quisieran ellos?). A pesar de eso, a base de buen gusto y un trabajo decente de composición, crean bien atmósferas diferenciadas entre temas y a mi me hicieron pasar un buen rato.

Como veréis, de todo un poco para un debut, cosa lógica. De la misma manera que dije en mi anterior crítica: sigamos adelante!!!

RMS.


Listado de temas:
1. Kallaikoi (4:02)
2. Magik Sex & Power (2:50)
3. Crevando co Vento (2:44)
4. Nas Mestas Fragas (1:58)
5. Bloody Moon (2:51)
6. Pagan Rise (3:18)
7. Unholy Brutal Reggae (3:11)
8. Drums of War (At the altar of Lugh) (2:50)
Tiempo total ... 23:41

FolkStone - "Sgangogatt"

FOLKSTONE - "Sgangogatt"

Label: FolkStone Productions

Release date: June 12th, 2011

Buenas a todos. Lo primero es pedir disculpas, a RMS y a todos vosotros, por haber desaparecido estos días sin avisar, pero la verdad es que se me ofreció la posibilidad de irme unos días de vacaciones y comprenderéis que no era cuestión de rechazarlo...

Pero yendo ya a lo nuestro, parece que este año a los grupos les ha dado por hacer cosas extrañas. Si hace un tiempo traía por aquí el disco de My Dying Bride, muy alejado de lo que habitualmente hacen ellos, los FolkStone se desmarcan en este tercer larga duración con un disco totalmente acústico y alejado del metal, en que la gaita es prácticamente la protagonista del disco. Los italianos revisitan en clave de folk medieval diversas canciones populares armados solo de una gaita y de un rico juego de percusiones, pero lo hacen con el inconfundible sello suyo, repleto de ambientación muy bien conseguida, composiciones atractivas y sobre todo una grabación simplemente maravillosa, en que la gaita brilla de forma muy especial, sin estridencias ni altibajos de sonido.

Los temas no son conocidos de la banda con anterioridad, salvo la versión acústica del "Igni Gena" de Schelmish, que vuelve a estar muy bien lograda. Lo demás son antiguas canciones medievales italianas, alemanas, francesas y provenzales rescatadas del tiempo o que son parte habitual de los repertorios de la bandas de música antigua. Por tanto, con este álbum se puede decir que FolkStone se sale del genero metal y entra en ese otro maravilloso mundo que son las reconstrucciones folk. El disco a veces puede resultar un pelín repetitivo, pero siempre entretiene, y también puede llegar a suceder que los 38 minutos de música se acaben quedando cortos.

En cuanto a la producción, ya hemos dicho antes que es muy buena, como nos tienen acostumbrados ya estos italianos, a cuidar mucho su sonido desde su estupendo debut "FolkStone". Todos los instrumentos suenan fuertes y nítidos, con una captura perfecta, sin permitir que se meta demasiado "aire" en las grabaciones, cuestión que hay que tener en cuenta cuando se graba con instrumentos como estos, totalmente acústicos.

Así que como conclusión, FolkStone vuelve a acertar con el disco. No es metal, de acuerdo, pero dudo mucho que alguien que sea medio aficionado al celtic metal o al folk metal se aburra con este disco de folk medieval, que para colmo está muy bien hecho y pensado. Nueva alegría de una banda que comienza a pisar muy fuerte en la escena.

Tracklist:

1. La Ballata del Diavolo / 2:26
2. La Danza della Marmaglia / 2:53
3. Pantoletta / 3:20
4. Mit Dans / 2:14
5. Avanti! / 3:57
6. Gigo / 1:52
7. Oro Se Vie / 2:29
8. Igni Gena / 4:00
9. Luppulus in Fabula / 4:41
10. Le Bal de l'Ours / 3:06
11. Sgangogatt / 2:58
12. Ol Mescòt / 3:04
13. Stella Splendens / 1:16

Sartegos - "Mortualha" [demo]

SARTEGOS - "Mortualha"
Discográfica: Chalice of Blood Angel Productions
Fecha de lanzamiento: Julio 2011

Como sabéis, en este blog intentamos abarcar siempre el mayor numero de grupos, desde los más grandes y reconocidos hasta la gente que está empezando, luchando por conseguir un pequeño espacio dentro del "universo" black en cualquiera de sus variantes y mezclas. Desde luego, merecen siempre nuestro mayor respeto y admiración cualquiera de ellos, pero los comienzos siempre son problemáticos y las ayudas pocas. Nosotros intentamos aportar nuestro granito de arena al movimiento, esta vez con esos "pequeños" grupos, y para la ocasión he traído algo además de mi tierra, Galicia.

Podríamos pensar, tras esa intro lleno de gritos y ruidos "del mas alla", que nos encontraremos con un trabajo de raw black metal mal grabado y de pésima producción, pero tras los primeros acordes de "Mortualha" veremos a las claras que el black/death será lo que recorra los poco más de veinte minutos de duración de la demo. Consecuentemente espérate una buena media de velocidad, con riffs opresivos y en ocasiones jalonados con algún que otro medio tiempo, donde desarrollar alguna melodía de guitarra oscura. Las voces, aunque cantadas en gallego-portugués, son guturales y la verdad se le entiende poco con esos efectos por encima.
Sin embargo, siguiendo como siguen el estándar black, no consiguen gran fluidez en sus composiciones, demasiado grises debido a una producción que deja bastante que desear a nivel de calidad a mi modo de ver (otros lo verán como algo "puro" y "tradicional", modos de ver las cosas) y demasiado parecidas entre ellas en cuanto a estructuras y sonoridades.

Pero no seamos tampoco demasiado duros con estos dos chicos, las cosas pueden mejorarse y este es el momento de hacerlo, cuando aun estamos empezando el camino. Y siendo una demo de verdad que deja claro donde pueden llegar a estar con un poco más de esfuerzo a nivel compositivo, intentando ser un poco más variados, y a nivel sonido, tal vez limpiando un poco las guitarras y evitando el muro de las mismas, cosa que parecen poder hacer con esos leads y melodías oscuras.

Sigamos adelante!!

RMS.


Listado de temas:
1. Negrumante (intro) (1:55)
2. Mortualha (4:40)
3. Altar Pétreo, Sanguento (3:53)
4. Ti que fitas dende a escuridade (4:38)
5. A Chegada do Inominável (6:01)
6. Outro (1:20)
Tiempo total ... 22:27

Elders of the Apocalypse - "The Law of Iron"

ELDERS OF THE APOCALYPSE - "The Law of Iron"
Discográfica: Novisible Scars
Fecha de lanzamiento: Febrero 2011

Cuando vas "buceando" por cientos de blogs a veces es difícil encontrar cosas buenas y ricas que llevarse al oído, y empiezas a bajar casi por sistema: todo aquello de tal grupo, las bandas de tal estilo... miles son las propuestas y variantes de nuestras propias búsquedas. Yo, para el caso de estos yanquis que nos van a ocupar unos minutos de tiempo, lo hice por la portada, como veréis sugerente y "provocativa" con ese guerrero fornido y esa bella damisela (tal ven en apuros?) de ligera vestimenta, haciendo poco caso a etiquetas, nombre de grupo y demás zarandajas.

Y luego, tras decidirme a ponerlo en el reproductor, gran sorpresa. A la espera de heavy rancio o thrash/death "guarrete" juzgando la portada y experiencias anteriores con este tipo de discos "de portada", el recibir de repente tal ataque de black/thrash me hizo dar un respingo en mi asiento (más que nada por el volumen al que tenía el equipo, pero a que queda más épico decirlo de la otra forma? jajajajajaja), y es que aunque el primer tema no lo demuestre bien a las claras, prepárate para veinticinco minutos de ataque tras ataque hiperlumínico de blasting, guitarras y bajos sucios y en cierta medida "mal grabados", voces "impías" de varios tipos de tonalidades para unos textos (lo digo por los títulos, no las he visto completas) llenos de batallas, sangre, espadas y vísceras, riffs ejecutados a base de adrenalina y muy mala leche... en definitiva un hachazo en la cabeza que como tengas el día tonto (como yo el día que lo descubrí) hará que no puedas despegarte hasta el último segundo.
Ciertamente no van a descubrir nada nuevo, pero para mi, ya con cierta experiencia y aficionado también al thrash desde hace muuucho tiempo, me hace revivir tiempos en los que lo más importante era ser el más rápido y el más bruto posible, cuando grupos que no voy a nombrar por espacio y tiempo unieron temáticas y sonidos traídos del death/black metal de primeros tiempos (véase Hellhammer por ejemplo, cosas densas y no muy rápidas a día de hoy) a la escena thrasher mundial, dando esa nueva vuelta de tuerca que siempre queremos los "cabezas metálicas" como yo a los grandes clásicos como Venom o los primeros discos de Bathory.
Sin embargo, hay una serie de otros elementos soterrados entre toda esa apisonadora, algunos previsibles como los guiños al death metal más cazurro y otros no tanto como ciertos giros más propios de bandas de grindcore, que hicieron que estuviese más atento en posteriores escuchas del material.

El sonido cerdo y sucio que consiguen está bien logrado para cada instrumento en particular y sumado a una mezcla acertada (aunque sabemos que el power-trio está más que superado, y si no que se lo pregunten a Lemmy, jajajaja) consiguen el propósito de "desagradar" al oído lo justo. Compositivamente se ciñen a su contenido: corto, conciso y a la yugular directamente, nada de riffs largos ni estructuras complejas que puedan distraer de lo que se quiere transmitir (odio, sangre, violencia, caos...). Por cierto, por lo que he visto por ahí, el trabajo se vende en formato cassette, epítome del underground y que posiblemente haga las delicias de los más exacerbados fans (aunque yo no lo entienda muy bien).
En mi oído se han metido el lead y el solo de guitarra de "Angelriper", que bien podría ser un tema de grind/thrash por duración y contenido (a mi el principio me recuerda a los Napalm Death con Dorrian), y el rollete thrasher de "The Thrashing Hordes", a medio caballo entre Slayer y Toxic Holocaust, pero como siempre, eso dependerá de gustos.

En resumen: un buen trallazo para hacer el cabra un rato.

RMS.


Listado de temas:
1. Ritual Sodomy (1:50)
2. Warriors of Holocaust (1:59)
3. Mass Murder of Believers (3:32)
4. Angelripper (0:45)
5. Plague Lords (2:34)
6. Beneath the Boot of a Conquering Force (3:50)
7. Spell of Desecration (2:58)
8. Berserkers for the Goat-horned Dominion (1:13)
9. The Thrashing Horde (2:34)
10. Your Kingdom now in Ruins (2:47)
11. Atomic Nuclear Desolation (0:24)
Tiempo total ... 24:26

Vorgrum - "The Awakening" [EP]

VORGRUM - "The Awakening"
Discográfica: Trinacria Records
Fecha de lanzamiento: Agosto 2011

Desde Argentina, nuevamente en el blog, nos llega una banda de folk metal, y es que parece que algo se está despertando por el país gaucho en estos últimos años. Tal vez la gran mezcolanza de nacionalidades que recalaron en aquel lugar durante toda su historia estén dando sus frutos hoy.

Decididamente apuestan por el toque troll (Finntroll, Trollfest...), con temas desenfadados y festivos, rayando por momentos el humpa más descarado, con especial mención a los acordeones dentro de la instrumentación tradicional que usan en el EP de menos de un cuarto de hora. De todas formas, tanto la ecualización de las guitarras como las voces son digamos de un carácter más agresivo al que se presupone a este tipo de genero, además de no tener mucho miedo a la hora de usar blastings y dobles bombos (aunque viendo la formación del grupo he de suponer que son baterías programadas, pero bien logradas por lo general) y usar en determinados pasajes de los temas alguna que otra construcción de carácter más oscuro que el resto.
Nos encontramos entonces ante una obra ligera y de fácil "digestión" por parte de nuestros oídos, dinámica en casi todos los momentos y lejos de complicaciones excesivas para reforzar siempre ese carácter alegre, pero que adolece tal vez de unos mejores arreglos vocales a nivel de coros y un sonido de grabación no tan crudo para las guitarras (ya comentado antes), además de mezclar un poco mejor el bajo, tapado casi siempre por una batería demasiado alta en cuanto a base rítmica (no así con el resto de instrumentos).

Y poco más podría decir que no haya dicho ya: se nota que son nuevos, pero a mi que no me gusta demasiado el ambiente "cervecero" y/o "troll" he de reconocer que me entretuvo a base de una buena mezcla de black agresivo con partes festivas. Eso si, no pidamos nada más allá de eso.

RMS.


Listado de temas:
1. The Awakening (4:05)
2. Dub Roda (3:57)
3. By the Words of the Wise (3:50)
4. Under the Cloak of Night (1:53)
Tiempo total ... 13:45

Arven - "Music of Light"

ARVEN - "Music of Light"
Discográfica: Massacre Records
Fecha de lanzamiento: 23 Septiembre 2011

Bueno, reconocido es mi gusto por las voces femeninas en el metal, en varias críticas así lo he expresado sin tapujos ni remordimientos o vergüenza alguna, más aun cuando son limpias y bien puestas como es el caso. Pues bien, esta vez el grupo está compuesto (salvo el batería) por mujeres, cosa ya vista pero no por ello menos chocante aun en pleno siglo XXI (el metal sigue siendo un tanto machista a efectos generales, dominado en casi su totalidad por hombres), que traen este su disco debut tras una demo del 2008.

Aclaremos ya desde el comienzo que el asunto de black cero, y de pagano tan solo (y si podemos catalogarlo de esa manera) el uso de algunos instrumentos tradicionales y algunas construcciones que recuerdan a tiempos medievales y neoclásicas en todo caso. Tal vez el paganismo venga (tal vez, repito) de la mano de unas líricas poéticas y cargadas de referencias naturistas y algún que otro toquecillo épico.
Musicalmente no creo que pasen de realizar folk metal blandito, muy blandito, demasiado plana en muchas ocasiones la parte eléctrica, pero cuidada al extremo tanto las partes de instrumentación tradicional como todo el apartado de voces, tanto principal como a nivel de coros, siempre de tipo claro y de poco efecto. Hasta aquí todo correcto y bien: heavy metal mezclado con instrumentos no eléctricos, algún que otro guiño power y speed o incluso al gótico tipo Nightwish de primeros tiempos...
El problema es cuando van pasando los temas, que no por malos o mal desarrollados, no dejan de ser un conjunto de canciones demasiado empalagosas a largo plazo, con pocos sobresaltos y que llega determinado momento del disco, al menos en mi caso, que o lo saco o me tengo que tomar un pequeño descanso auditivo de tanto medio tiempo, arreglos de guitarras demasiado típicos, uso ciertamente recargado de pianos y sintes... incluso las voces llegado el caso se hacen "parecidas" entre tema y tema...

Eso si, producción de lujo, mezcla excepcional y todo arreglado con ternura y dedicación maternal (quiero creer jajajaja), con desarrollos compositivos de cierta complejidad estructural (que no técnica). Sin embargo, como a nivel musical, llega un momento en que todo es tan perfecto y bonito que da la sensación de estar en otro planeta.

Personalmente y a modo de resumen final, trabajo que no pasará a la historia dentro de mi colección más allá de la anécdota de que sus componentes son en su mayoría mujeres.

RMS.


Listado de temas:
1. Music Of Light (4:21)
2. On Flaming Wings (4:50)
3. Raise Your Cups (4:28)
4. My Dear Friend (7:03)
5. World Of Hatred (5:17)
6. Dark Red Desire (4:12)
7. Midwinter Nights (5:04)
8. Till Death Do Us Part (5:50)
9. Ruined Castle (4:05)
10. A Strangers Story (6:31)
Tiempo total ... 51:41

My Dying Bride - "Evinta"

MY DYING BRIDE - "Evinta"

Label: Peaceville Records

Release date: May 30th, 2011

¡Uau! ¿Por donde empezar? Bueno... para empezar diremos que My Dying Bride rompe de forma brusca con su trayectoria musical con este monumental "Evinta": un triple LP en el que revisita en clave de música instrumental algunos de sus temas más clásicos.

Pero lo que al principio cabía esperar como un disco anodino se convierte en un experimento musical bestial, en el que el grupo renuncia totalmente a la base metalera y se sumerge en una mezcolanza de sonidos simplemente increíble, buceando entre la música sinfónica y la ópera, el "new age" a lo Enya, la música minimalista, el dark ambient, o la música neoclásica. El disco en conjunto dura más de dos horas, lo que da una idea de como My Dying Bride explora de forma más que detenida una cantidad descomunal de sonidos, en los que no faltan las nuevas lineas vocales teñidas de dramatismo y teatralidad de Aaron Stainthorpe. Por lo demás, otros temas basculan entre el vivo ambiental con toques avantgarde de por ejemplo unos Dark Sanctuary, canciones teñidas de sinfonismo y de clasicismo, al estilo de una banda sonora.. y sin duda, las más destacadas son aquellas canciones en que el grupo experimenta más, con melodías de teclados y programaciones muy simples más propias de la música ambiental y el "new age". En este aspecto destaca la ayuda con las lineas de piano y órgano de Johnny Maudling, al que muchos conocerán más por su labor en Bal-Sagoth, y que en este disco hace un trabajo auténticamente sobresaliente. En esta linea es increible el tema "The Distance, Busy With Shadows", muy newager pero a la vez con un toque muy relajante, con un sonido muy natural, muy orgánico...

Y bueno, si me tenéis que preguntar por la producción... pues ya sabéis lo que tienen los discos con muchas lineas de teclados y programaciones: siempre funcionan bastante bien y suele obtener un magnifico sonido. Pero encima estamos hablando de un grupo casi siempre muy detallista con sus producciones, como es My Dying Bride, lo que le da un plus. En efecto, los temas suenan cristalinos, el oyente es capaz de extraer sin trabajo cada una de las lineas de la canción y al mismo tiempo disfrutar de todas ellas en un conjunto excepcional...

Resumiendo: grandisimo disco de My Dying Bride, un acercamiento diferente a varios temas suyos, pero realizado con suma elegancia, gusto y un dominio insuperable de la atmósfera musical. Disco muy relajante, largo, evocador y sobre todo, distinto. Para mi, está entre uno de los discos del año.

Tracklist:

CD1

1. In Your Dark Pavillion / 10:03
2. You Are Not The One Who Loves Me / 6:47
3. Of Lilies Bent With Tears / 7:10
4. The Distance, Busy With Shadows / 10:46
5. Of Sorry Eyes in March / 10:34

CD2

1. Vanité Triomphante / 12:21
2. That Dress And Summer Skin / 9:38
3. And Then You Go / 9:21
4. A Hand Of Awful Regards / 10:21

CD3

1. The Music Of Flesh / 7:04
2. Seven Times She Wept / 4:06
3. The Burning Coast Of Regnum Italicum / 11:50
4. She Heard My Body Dying / 8:31
5. And All Their Joy Was Drowned / 10:14