Tiamat (CAN) - "Sadness Of Yggdrasil"

TIAMAT (CAN) - "Sadness Of Yggdrasil"

Discográfica: Desconocido

Fecha de lanzamiento: 2013

Volvemos a Canadá por un momento, para mostrar de nuevo la parte amarga del black metal, al menos a mi modo de ver. Esa parte del black metal de la que encuentras, para empezar, cero información (suerte que de donde me lo bajé decían que la banda es canadiense, que si no, ni eso, y a saber si es verdad...), no sé si por dejadez o simple esnobismo, y eso en pleno siglo XXI ya es empezar con mal pie.

Si luego acompañamos el trabajo con ese black metal tan sucio y distorsionado como para que no se entienda nada, pues vale, te doy que es muy "trve" y todo lo que tu quieras, pero que molesta escucharlo: voces que de tanta distorsión no sabes si gritan o dicen algo, igual que las guitarras que pierden definición, por no decir esa base rítmica que parece que están en un cuarto de baño. Seguimos mal.

Y no solo se conforman con eso, sino que además hacen temas largos y de poca sustancia, por no comentar "extraños pitidos" (llamados acople, algo que todo el mundo evita), distintas mezclas de sonido y otra serie de desagradables arreglos que llegan a desesperarme. Tremendamente mal.

Qué puedes esperar de un grupo que se pone el nombre de otra banda reconocida mundialmente, nombre además de un dios sumerio y que cantan (al menos así lo parece indicar los títulos de los temas) sobre mitología nórdica?.

De haberlo sabido, no hubiese perdido el tiempo. Os aconsejo lo mismo.

PD: siento empezar el año 2013 con ésto, pero es que me pareció digno de mención por lo malo que es el disco. Y siempre es una muestra que aquí decimos lo que opinamos sobre lo que escuchamos y, a mi modo de ver, la ejemplificación sonora de "cómo no se deben hacer las cosas".

RMS.


Listado de temas:
1. Rotting (7:53)
2. Reflections (9:12)
3. Death And Life Are Woven Roots (5:40)
4. Sadness Of Yggdrasil (8:31)
5. Forest (6:23)
6. Shadow (4:01)
Tiempo total ... 41:40

Khors - "Wisdom of Centuries"

KHORS - "Wisdom of Centuries"

Discográfica: Candlelight Records

Fecha de lanzamiento: 11 Septiembre 2012

A veces ya no sé cómo puedo empezar algunas críticas, porque decir algo que ya casi todo el mundo sabe, como que hay algunos países que cada grupo que sacan es marca al menos casi segura de cierta calidad, por ejemplo Ucrania y el grupo Khors. Y que más puedo decir del grupo que no podáis ver en Metal Archives o cualquier otro sitio por internet: formado en 2004 y con su quinto disco bajo el brazo, que es del que os voy a contar a continuación.

En lo que sí me detendré un poquito, apenas unas líneas, es sobre la cuestión de que un grupo como Khors (u otro cualquiera, que no son los únicos) tenga que hacer declaraciones sobre si su material es político o no, o incluso que tipo de política militas. Sigo diciendo que en pleno siglo XXI es algo ridículo: si las líricas no son lo suficientemente claras al respecto es para que pueda el oyente darle su propia interpretación, en caso de parecerte que lo son y no comulgan con tus ideas eres libre de sacarlo del reproductor y no seguir el grupo, es así de fácil. En todo caso me parece una elección que debería tomar el oyente de forma libre y sin que el grupo tenga que declararlo, como si de un juicio sumarial se tratase; así que daré esta "polémica" por zanjada, al menos por esta crítica. Lo importante, lo realmente significativo, como siempre decimos en este blog, es la música que desarrolles.

Alguno de vosotros no conoce Khors o no ha escuchado nada de ellos? Hummmmmm, me extraña. Para poneros en situación os diré "escuela ucraniana de black pagan metal", es decir, una media de duración larga para los temas (más de seis minutos, casi siempre) para poder desarrollar una serie de riffs melódicos de estructura también larga en guitarra, casi siempre con un tratamiento un tanto frió de sonido pero que ayudan a componer atmósferas cargadas de épica en algunos casos e incluso cálidos en algunos otros más relajados, bien apoyadas en una base rítmica engrasada a tal fin, con sus cambios de ritmo bien estudiados, y por un uso continuo de sintes (y algunos sonidos pregrabados) que varían de simple fondo a protagonistas según convenga al devenir ambiental del tema. Las voces en este caso se ciñen a rasgados de poco gutural, pero siempre enfocados a una lírica naturalista (al menos así lo dan a entender los títulos de los cortes en inglés), que empasta bastante bien con el medio musical en el que se mueve el grupo, oscuro pero no tétrico.

Es cierto que abusan un poco del tremolo picking, prácticamente presente en todo momento, y en baterías de bombo doblado con cajas a medio tiempo (no sé si lo he expresado bien, pero los que escuchen el disco sabrán a qué me refiero). Tampoco hacen inclusión de instrumentos no eléctricos, ni la presencia del folk es mucha, siendo más un grupo que caiga hacia derroteros más ambient, doom o como se quiera definir, con pasajes arpegiados y diferentes sintes a tempo calmado, o los temas más cortos del disco que son instrumentales, pero siguen siendo todas estas "malas" características (eso dependerá del oyente e incluso del momento) parte también de la mayor parte de grupos compatriotas a este (vease Drudkh, Kroda, Dragobrath, Nokturnal Mortum, etc...).

La producción, como era de esperar buena, con guitarras y voces como elementos más distorsionados, pero que en ningún caso (calidad y mezcla) es mala, ya que son efectos buscados para sonar de ese modo. No esperaba otra cosa por mi parte, he de decirlo también.

Como veis, no son de verdad innovadores, ya que siguen casi un guión, pero todos estos grupos mantienen cierta personalidad que los diferencia de algún modo de todo el resto: algunos son más sucios, otros meten partes más "alegres,... Para mi en este caso, las características más importantes son el balance, la composición medida y la búsqueda de distintos ambientes y texturas incluso dentro de un mismo tema.

Por lo tanto creo que es un buen disco, que al menos se deja escuchar de varias formas varias veces. Interesante.

RMS.


Listado de temas (traducción al inglés):
1. Through the Clouds of the Past (1:53)
2. Black Forest's Flaming Eyes (9:15)
3. The Last Leaves (6:28)
4. Where the Grandeur of Mountain (1:55)
5. Horizong Glassy (2:54)
6. Wisdom of Centuries (6:05)
7. The Only Time Will Take It Awa (7:53)
8. Twilight (1:30)
Tiempo total ... 37:53

Spellcraft - "Yersinia Pestis"

SPELLCRAFT - "Yersinia Pestis"

Label: Xtreem Music

Release date: May 1st, 2012

Seguir buceando en discos con nombres "curiosos" puede seguir deparando alguna que otra sorpresa. En este caso debo confesar que estos Spellcraft, oriundos de la localidad oscense de Monzón, me eran unos totales desconocidos. Y no podemos decir que sean unos recién llegados precisamente: la banda se fundó en 1996, aunque es cierto que tienen una producción muy irregular: sacaron demos solo en 1997, 2003 y 2007 y su primer disco llegó en 2008.

Ahora, en 2012 llega su segundo LP, "Yersinia Pestis". No se como será su primer disco, pero en este lo que nos podemos encontrar es un black metal rápido y contundente, con pocas concesiones a la atmósfera, aunque a mi en cierto modo si me ha sorprendido la presencia de partes melódicas muy elaboradas, bastante influenciadas por el death metal. Esta influencia death desde luego si está presente en gran parte del disco, incluyendo algunas partes de varias canciones que son prácticamente death, bajando a esa cadencia muy propia de este género. Destaca en este sentido el tema que da título al disco, "Yersinia Pestis", un tema donde también podemos hallar uno de los escasos pasajes atmosféricos del disco.

En cuanto a la instrumentación, me llama la atención, como ya he comentado antes, como las guitarras llegaban a elaborar melodías muy curradas, tampoco sin llegar a lo melódico, pero desde luego no se quedan en simples muros como hacen otros muchos grupos del género. La voz también demuestra una gran variedad en muchas ocasiones, no solo con el tipico "growl", sino adoptando en algunos momentos tonos operísticos, parecidos a los que pudieron adoptar entre otros grupos Gorgoroth. El resto de la base melódica hace un trabajo muy cumplidor, realmente el que se espera de ella, destacando uncasi imperceptible teclado pero que tiene una presencia sencillamente increíble.

En cuanto a la producción, cabe darle un reconocimiento. Una vez más logra una inteligente conjugación de limpieza de sonido con el punto necesario de suciedad que este género debe de tener. Quizá un poco más sucio de lo habitual, casi dando impresión de disco primerizo. Pero esa falta de definición se puede ignorar. Por su lado los instrumentos suenan también magníficamente  Destacar sobre todo guitarras, que quedan muy brillantes, y voces, que también han sido logradas con eficacia. Por lo contrario la batería queda en una situación un tanto indeterminada, ya que ni suena del todo trabajada ni queda del todo en la base melódica. En cualquier caso, creo que tiene buena sonoridad.

Y entonces, con todo esto, ¿que me parece el disco? Bueno, cada uno tendremos una impresión distinta, pero a mi personalmente me parece un trabajo sumamente interesante, recomendado si o si. Tiene carencias, por supuesto, pero resulta muy cumplidor, no creo que se pueda decir que es aburrido o plano. Todo aficionado al Black Metal creo que podrá encontrar algo de su gusto.

Tracklist:

1. Tierra Profanada / 1:35
2. Alone In The Eternity / 6:26
3. Yersinia Pestis / 7;28
4. Stigma Dragon / 7:00
5. Lilith's Breath / 7:52
6. Negra Sangre / 2:02
7. Taste The Reptile Skin / 5:51
8. Shrouded By The Darkness (Epilog) / 1:21

Minas Morgul - "Ära"

MINAS MORGUL - "Ära"

Discográfica: Heiden Klangwerke / Black Skull Records

Fecha de lanzamiento: 14 Septiembre 2012

Alemania y el pagan metal, casi sinónimos en mi diccionario y con este disco de Minas Morgul se sigue demostrando la norma. Y a pesar de ser éste mi segundo disco del grupo, tras su anterior "Eisengott" (2009), es un grupo de ya larga trayectoria que se remonta a nada menos que 1997, vienen con su ya quinto larga duración bajo el brazo, que se suma a varias demos, un EP y un split con sus compatriotas Varg, como resultado discográfico. Podría antojarse poca si lo comparamos con otros grupos, pero creo que es suficiente para demostrar algunas cosas.

Y la verdad es que el disco a mi me parece un trabajo increiblemente sólido, tal vez fruto de la experiencia y de los pocos cambios habidos en la formación desde que se crearon, que tal vez no nos sorprenda por tener novedades en el estilo ni virtuosismos dentro del death/black pagano que practican: siguen con voces raspadas no muy guturales que gustan de mezclar con otras en limpio, buen trabajo de la parte rítmica que acompañan con distintos riffs y leads de guitarras, algunos sintes para algunos fondos... y poco más, que tampoco lo necesitan.

Tal vez lo que consiguen a la perfección es que canciones "rocosas", de riffs agresivos y rítmica trepidante, aunque no llegan en mi opinión a ser tan "graníticos" como grupos como Amon Amarth, se mezclen con diferentes leads y partes limpias de voz sin perder un ápice de fuerza pesada. Evitan, además, caer en el folk y en el folk metal, de melodía facilona y pegadiza, que les da mayor sobriedad de formas y acentúa un poco más esa rocosidad que antes comentaba.

Si además cuentas con esta producción, limpia en calidad de sonido y de un empaque tal en mezcla, la cosa va sola para el oyente, pudiendo disfrutar del mínimo toque de bajo o de la campanilla del ride sin perder cordura y escuchando perfectamente al mismo tiempo tanto voces como guitarras; un lujo en definitiva.

Creo que si tienes esos puntos claros, este disco no te va a defraudar ya que, salvo "Einklang" y "Halbzeit", el resto del disco es un "trallazo" tras otro. Podrán pensar algunos que tras todo esto los temas se tendrán que parecer entre ellos, que de tan "rocoso" la cosa se cae de propio aburrimiento... pues no, porque a la hora de componer se les vuelven a ver las tablas para que temas de una duración mínima de cinco minutos y con tan pocos adornos en comparación con otros grupos del "palo" se pasen en un pestañeo y la hora y diez minutos de duración apenas parezca un suspiro profundo.

En resumen, un buen disco que, para mi, los pone a la altura de los grandes, sin grandes pretensiones pero con trabajo honrado.

RMS.


Listado de temas:
1. Einleitung (2:02)
2. Winterherz (7:08)
3. Leben (6:26)
4. Stimme In Mir (5:33)
5. Im Krieg (6:47)
6. Ego (6:17)
7. Halbzeit (2:34)
8. Aus Alten Wunden (7:39)
9. Kardia (5:52)
10. Wir (5:59)
11. Religion (5:44)
12. Kalt (5:02)
13. Ära (5:32)
Tiempo total ... 1:12:35

Radgorath - "Dracan Dreor"

RADGORATH - "Dracan Dreor"

Discográfica: N.A. (Autoproducido)

Fecha de lanzamiento: 28 Agosto 2012

Hoy volvemos por unos momentos, los que os lleve leer esta crítica al menos, a uno de mis países fetiches de estos últimos años debido a la gran cantidad de grupos de pagan, folk y diversas variantes metálicas que aportan a la escena mundial y casi siempre, que es donde radica la verdadera importancia, de calidad media alta en cuanto a contenidos. Estoy hablando de la República Checa.

Y el grupo se estrena, ya no solo de largo en el mercado discográfico, sino como opus de su carrera comenzada por el año 2008, por lo que poco más puedo decir aparte de que esta formado por seis personas en la actualidad (o al menos así acreditadas en Metal Archives).

De comienzo diré que no os esperéis black metal, tenedlo claro: ni blast, ni guitarras hipersucias, ni voces terriblemente distorsionadas, ni oscuridad impenetrable. Y es que esta gente intenta desarrollar como estilo base principal un death de corte melódico y muy limpio en cuanto a distorsiones, necesario por otra parte para que el empaste con el resto de estilos pueda ser convincente. Porque poco a poco podrás encontrarte con partes de gran carga folk, de cierta alegría, llenos de sintes y algunos instrumentos no eléctricos (podrían ser programados o de los propios sintes, no lo tengo claro en muchos casos) que imprimen mayor carga vitalista ("Last Fight..." o "The Sign..."), elementos que podríamos decir que se cogen prestado del speed/power de tipo épico, como los muchos leads e incluso solos que aparecen en los temas y le dan un aire cercano al heavy metal ("Heathen..."), por supuesto algunos pequeños tintes de viking como pueden ser algunos coros (bien contrapuestos allí donde aparecen con las voces rasgadas de la voz principal, como en "Last Fight..."), otros mucho más sinfónicos ("Dragon Eyes") con unos sintes que se encargan de llevar su voz principal y protagonista,... y así hasta la más de media hora que dura esta presentación.

Es de agradecer que se hayan tomado tan en serio tanto la calidad del sonido como su mezcla, e incluso por momentos me deja pasmado si pienso que es una producción propia: producción pro. Algunos podrían decir que siendo tan limpio en cuanto a distorsiones y efectos, la labor se simplifica; no lo niego, pero es que en verdad puedes disfrutar de lo que oyes, y será lo que tu quieras escuchar: todo, solo el bajo, ambas guitarras, o todas las combinatorias posibles.

La parte de composición tal vez no ofrezca novedades a los oyentes avezados y curtidos, pero lo "novedoso" es tener todo eso y no parecer un pastiche, combinar todas las partes y que no suene a lo de siempre, he ahí la cuestión (que dejo que descubráis por vosotros mismos, o eso me gustaría).

En resumen: un debut que a mi gusto promete, un disco largo que se hace pequeño y una interesante combinación. No está mal.

RMS.


Listado de temas:
1. Beginning... (0:55)
2. Forgotten King (4:23)
3. Last Fight Of Brennos (4:42)
4. The Sign Of Goat (4:32)
5. Heathen Legacy (3:01)
6. Dragon Eyes (3:12)
7. Taint Of Holy Men (4:58)
8. Dead Fairy (4:23)
9. Krev Našeho Rodu (Bonus Track) (3:01)
Tiempo total ... 33:07

Dordeduh - "Dar de Duh"

DORDEDUH - "Dar de Duh"

Discográfica: Prophecy Productions

Fecha de lanzamiento: 28 Septiembre 2012

Ésta será otra de esas críticas duras de confeccionar para mi, sobre todo por la incapacidad a veces que tengo para redactar de forma lógica y ordenada (lo siento por los lectores :P ) y en otras para encontrar el epíteto que se ajuste mejor a lo que quiero expresar. Es descorazonador para mi en muchas ocasiones el no poder expresar con mis palabras todo lo que contienen los trabajos que "visito" (es que eso de criticar suena de un mal...), no por mi mismo, lo reconozco, ya que yo sí sé lo que quiero decir en cada momento, sino por vosotros, los que paráis aquí a leer un posible trabajo que llevarse a los oídos, ya que no son definiciones concretas sino "feelings" lo que reporta la música.

Y este disco de los rumanos Dordeduh, con su primer larga duración bajo el brazo y tras un EP hace dos años, me trae una de esas producciones difíciles de caracterizar.

Tal vez algunos conozcáis el grupo, debido sobre todo a que dos de sus componentes (Hupogrammos y Sol Faur) fueron parte importante en otro grupo de referencia en su país de origen (al menos a nivel metal, supongo): Negura Bunget (NB a partir de ahora). Yo la verdad es que no tenía conocimiento de tal noticia hasta después de haber escuchado el disco en varias ocasiones y comenzar mis notas preliminares para esta redacción, cuando entro en Metal Archives, mi web de referencia para algunos datos y demás "marujeos del metal" que puedan ser interesantes para las reviews, pero así entendí mejor muchas de las cosas que nos ofrece el trabajo.

Para empezar decir que tal vez ya os "chafe" muchos de los ingredientes que componen esta mezcla diciendo que muchos elementos de NB, evidentemente por la carga compositiva que tenían esos dos integrantes antes mencionados en el grupo, se verán en esta producción: cortes de duración amplia y con atmósferas conseguidas, teclados "pegajosos", ambientes de ensueño (que no de pesadilla), uso excelente de voces tanto limpias como rasgadas, inteligente dimensión del folk dentro de las composiciones, pequeñas dosis de agresividad melódica, etc...

Podríase pensar entonces que pocas diferencias hay con NB, cosa que no niego en un primer momento: podría definirlo como una vuelta a tiempos de "N Crugu Bradului" (2002) o algunos momentos de "Om" (2009) pero desde una óptica un poco más "brillante", entendiendo por ello a que no es tan opresiva ni oscura, y con un foco más "místico", entendiendo por ello que parte más del pensamiento y experiencia personal.

Producción de gente profesional como era de esperar: todo bien grabado, todo bien mezclado, todo bien encajado para transmitir lo que se necesita. Cada uno de sus instrumentos ocupan un espacio definido dentro del todo que es cada tema, y lo que es más importante, con su propia personalidad: desde unas voces que crean líneas sugerentes, apoyadas por diferentes efectos, hasta unos sintes que se oyen sin molestar, pasando por un bajo bien presente y construido a base de detalles que si no son efectistas (porque no lo son) es porque sí son efectivas y elegantes.

Por tanto, qué creéis que podría destacar en cuanto a composición? No queda otro remedio que decir "TODO": inteligencia, trabajo, tablas, sentimiento... MUSICA. Son temas largos que no pierden coherencia, con distintos ambientes y cargados de detalles tanto en melodía como en técnica que darán para que puedas disfrutar del disco una y otra y otra y otra vez.

Volviendo al segundo párrafo de esta crítica, muchos podrán achacar una falta de novedad a los temas, un "ya lo escuche antes", pero eso no quita para nada que se trate tal vez de uno de esos discos del año que inexplicablemente quedan sin descubrir en su integridad por culpa de esos mismos detalles que lo hacen, para mi, tan grande.

Y pese a quien le pese, banda a seguir.

RMS.


Listado de temas:
1. Jind De Tronuri (16:19)
2. Flacararii (6:42)
3. E-an-na (8:23)
4. Calea Rotilor De Foc (12:03)
5. Pandarul (8:20)
6. Zuh (13:45)
7. Cumpat (7:27)
8. Dojana (4:44)
Tiempo total ... 1:17:43

Brume d'Automne - "Brume d'Automne"

BRUME D'AUTOMNE - "Brume d'Autonme"

Label: Sepulchral Productions

Release date: June 12th, 2012 

Una vez más, el black metal canadiense hace acto de presencia en nuestro blog, y con una de las bandas que a mi entender, mejor encarna esa peculiar escena del Black Metal Quebecois...

Brume d'Automne es una de esas bandas canadienses que tienen una fuerte impresión de quienes son sus antepasados culturales y ponen sus ojos en Europa, como lo pueden hacer otras bandas como Kvathaan, por ejemplo. En este su segundo larga duración apuestan por mostrarnos un black metal muy clásico, muy denso y muy guitarrero. No hay melodías, sino que tenemos el habitual muro de guitarras, mientras que las otras líneas son las voces, muy al estilo noruego y en el que hay incluso una ligera influencia del estilo del inmortal Attila Cshiar; y las baterías, que sacan un sonido tremendamente orgánico, sin para ello renunciar ni a la velocidad ni a la contundencia.

Si es cierto que valorando el disco en su conjunto no me parece tampoco que estemos ante un disco sobresaliente en nada. Por momentos se queda plano, y es fácil que el oyente acabe desconectando ante lo que le parece una maraña de sonidos y sobre todo a la homogeneidad que tiene todo el disco: no hay una canción que destaque sobre otra por razón alguna, sino que al tener todas un sonido demasiado parecido no ayuda a captar la atención. Lo que no obstante no se puede negar es su fuerza: el sonido queda potente, contundente en todo caso.

Por supuesto, con lo que hemos comentado, hay que hacer referencia a la producción. Sinceramente creo que esta salva el disco por entero. Al apostar por un sonido muy denso, era fácil que las guitarras quedaran demasiado distorsionadas o demasiado estridentes. Afortunadamente el sonido se ha depurado, bajando un poco quizá el volumen y limpiando la linea de guitarra para que el "muro" formado no sea tan aplastante, sin perder por ello fuerza ni garra. La batería aparece graba tan en "crudo" que da un sonido maquetero perfectamente logrado. Un nuevo acierto del técnico de sonido, que en mi opinión comprendió muy bien el disco.

Y poco más queda por añadir. Brume d'Automne es una banda que sin duda tiene calidad y entiende muy bien el género, pero en este disco han demostrado quizá una ligera falta de ideas o quizá una idea musical que no han acabado de plasmar bien. Sin embargo el respeto y la seriedad de la música y el trabajo del ingeniero de sonido salvan una obra que muy bien podría haber acabado olvidada.

Tracklist

1. Tels des Béliers / 5:19
2. Traditionelle IV / 1:18
3. L'Esprit du Courant / 4:53
4. Rouge Souvenir d'antan / 3:23
5. Le lieu de la vengeance / 6:19
6. Moé j'me souviens / 6:09
7. Saint-Eustache - Traditionelle V / 3:59
8. Quand les corbeaux crient sur haine / 8:18