22 de mayo de 2015

Edenkaiser - "Dominum Ex Mortis"


EDENKAISER - "Dominum Ex Mortis"
Discográfica: BlackSteel Music
Fecha de lanzamiento: 20 Febrero 2015

Volvemos a España, concretamente a Barcelona, para mostrar el primer larga duración de esta banda formada en 2009 y que cuenta con una demo y un EP editados anteriormente. Yo desde luego los he descubierto con este trabajo y no tengo por tanto pistas sobre cómo fueron aquellos trabajos ni podré compararlo con ellos, pero desde luego siempre es grato escuchar black metal patrio. Sabéis además que este tipo de discos, ya que soy dado a una mayor carga de contenido melódico, evito incluso el escucharlos muchas veces; no ha sido este el caso.

Mi primer acercamiento al disco fue un tanto pesimista, con ciertos detalles que me dejaron un poco frió, como cierta dejadez en el tema vocal y unos cortes que sonaban muy macarras, recogiendo elementos del black más básico y primitivo de tempos rápidos interminables y guitarras de muro frío, con unos toques de thrash y death también típicos de los primeros discos de black metal de los 80 (vease Bathory o Hellhammer, por ejemplo), donde todo parece ser un revoltijo difuso de géneros anteriores vueltos a mezclar con nuevas ideas más agresivas y oscuras.
Pero una vez lo escuchas y escarbas un poco más en una superficie como esa, puedes llegar a ver ciertos elementos modernos, con más groove y ciertas melodías para guitarras (como en "Blacksteel Legions" o "The Blademaster"), en los que además juegan con otros tiempos, y las voces tan dejadas comienzan a tener sentido en ese amasijo de caos que necesita ser expresado en casi gritos... según avanza el disco todo parece cobrar cierto sentido, como el del un mal sueño en el que te despiertas poco a poco, pero con cierta sensación de odio.

La producción suena sucia para recordar a los primeros discos de black de los 80-90s, pesados y distorsionados para ser desagradable al oído poco experimentado, pero a los que llevan escuchando el género desde hace tiempo puede traer viejos recuerdos sin renunciar a cierta expresión moderna que despierte la curiosidad de otros que no han disfrutado de esos tiempos (en cuanto a música me refiero) y se lleguen a interesar por descubrirlo. En todo caso, sea o no intencionado, hubiese mezclado de una forma distinta la batería, subiendo bombos (que se pierden en algún momento) y bajando caja. También bajaría voces, pero eso me obligaría a bajar a su vez las guitarras para que no se coman al resto, si bien pensándolo mejor se habría solucionado con un mejor sonido de grabación... lo se, es complicado, más de lo que parece a primera vista, pero desde luego habría retocado los valores de mezclas para lograr algo más compensado.
Los temas son directos y cortos, por lo que el disco no llega a los cuarenta minutos, pero como dije antes tratan de adaptar fielmente tiempos pretéritos aportando un granito de arena con cierta composición propia, adecuando nuevas ideas a ese estándar, cosa que en mi opinión deberían hacer más a menudo, ya que aporta cierta atmósfera original a los temas, evitando la monotonía propia del estilo.

En resumen: creo que es un disco honesto y que merece no quedarse con nuestra primera impresión.

RMS.


Listado de temas:
1. Ov Chaos and Imagination (Intro) (1:36)
2. Eternal Martyrium (3:45)
3. Blacksteel Legions (3:55)
4. Hail to the Godslayer (Feat. Tony "Demolition Man" Dolan) (4:12)
5. The Witch and the Beast (6:16)
6. The Blademaster (4:01)
7. Nekrozone (For the Blood of the Future Fallen) (5:14)
8. Oblivion Remains (4:28)
Tiempo total ... 33:27

19 de abril de 2015

Auringon Hauta - "Ukon Juhla"


AURINGON HAUTA - "Ukon Juhla"
Discográfica: Sound Age Productions
Fecha de lanzamiento: Noviembre 2014

Hace ya unos años descubrí por alguno de esos blogs que suelo visitar en busca de cosas que llevarme al oído, a cuatro finlandeses que hacían folk metal. En principio no hay nada que pueda hacer pensar que siendo de donde son no puedan hacer un buen material, pero estos chicos que antes se llamaban Solgrav (otro grupo que os invito desde estas líneas para que conozcáis) y ya habían sacado material más que aceptable bajo ese nombre, deciden cambiar de nombre y (un poco de su) estilo hacia unos derroteros menos blacker y más folk. Y en esos casos, como buen "metalero", vas con un poco de recelo, esperando no encontrar lo que nadie quiere toparse en un grupo que respeta... y a mi me dejaron "volado" por el buen hacer que tenia aquel primer disco, pero del que pierdes pista en la marabunta de lanzamientos que cada año nos inundan. Y tras cuatro años de silencio parece que ha tocado volver al ruedo con otro trabajo largo bajo el brazo...

Espero, mientras comienzan las primeras notas del disco y escucho, que no hayan decidido volver a cambiar el concepto musical, y es que la portada del trabajo es un tanto "happy", más cercano a la psicodelia que al metal. Y esa felicidad se trasluce en un primer corte mucho más vital de aquel recuerdo general que tengo del grupo, con una melodía fácil pero bastante pegadiza al oído en contraposición a un aspecto rudo y más crudo en su sonoridad de su primer trabajo.
La comparación fácil sería trasponerlo a unos Metsatoll nórdicos, que basan sus estructuras en riffs de pegada metálica mezclados con fragmentos de cierto preciosismo folk, llenos de armonía y melodía, y a eso se dedican los más de cuarenta y cinco minutos de duración: fuerza de empuje rota a base de momentos de inspiración folk. Por tanto, todos los instrumentos (incluidos en ciertos momentos los de base rítmica también) disfrutan de pasajes en los que demostrar que no solo sirven para que muevas la cabeza, desde una voces que rotan de guturales a partes limpias con gran facilidad, así como de pasar de riffs "aplicones" a solos de reminiscencia heavy o leads de corte pagano, todo regado con distintos instrumentos tradicionales que amenizan y complementan esos momentos.
Aquellos que hayamos escuchado su primer larga duración tal vez evidenciamos un giro hacia ambientes no tan opresivos ni oscuros, buscando más momentos melódicos o más melodía intrínseca en los riffs, es posible que esas voces limpias en ocasiones me recuerden a un Hetfield finés, o que eche de menos más elementos black repartidos en las canciones, pero lo que es innegable es que han creado otro buen disco que llevarse a los oídos.

La producción ha ganado en lucidez y transparencia, otro de los factores que tal vez den al trabajo esa atmósfera optimista (al menos en mi forma de verlo), reduciendo agresividad en trabajo rítmico pero elevando más todo el trabajo de melodía que tienen los cortes.
Y es que el trabajo de este disco creo que ha sido precisamente el pulir ciertos perfiles para que sigan sonando brutos y dotar a todos los temas de detalles folk que no desentonen en las atmósferas vitalistas, desde las voces hasta la última campana de los platos, desde el bajo hasta el violín... y así es muy difícil criticar algo, todo suena genial y bien empastado, todo fluye hacia donde el grupo quiere y tu de alguna forma te dejas arrastrar por ese optimismo.

Por tanto es una producción de gente profesional y que pocas fisuras puede tener. Para mi fueron un "grupo a seguir" desde que escuche su primer disco como Solgrav y con este siguen en el mismo saco, por mucho que no me gusten algunas características, el resultado final cumple todas las expectativas que demando en un disco serio de folk metal. Los recomiendo a quien no los conozca.

RMS.


Listado de temas:
1. Pyhä Huomen (The Sacred Morning) (6:17)
2. Kalastuslaulu (Fishing Song) (4:43)
3. Puunkaatolaulu (Woodcutting Song) (4:49)
4. Ukon Malja (The Chalice For Ukko) (7:13)
5. Julma Jupakka, Osa 1 (The Cruel Fight, Part 1) (1:42)
6. Julma Jupakka, Osa 2 (The Cruel Fight, Part 2) (3:24)
7. Kylvö Kolmell' Ve'Olla (Sauna Song) (3:47)
8. Suurvalkia (The Great Fire) (4:25)
9. Taian Aika (Time Of Spells) (7:37)
10. - (3:02)
Tiempo total ... 46:59

17 de marzo de 2015

Drakum - "Torches Will Rise Again"


DRAKUM - "Torches Will Rise Again"
Discográfica: N.A. (Autoproducido)
Fecha de lanzamiento: 15 Noviembre 2014

...Y seguimos en la brecha de los grupos españoles, como ya os tengo acostumbrados (y si no es así, yo os lo digo: estoy en una pequeña “cruzada de descubrimiento”, no solo por y para mi, de grupos de mi país, los motivos creo que están más que explicados en las diferentes entradas que hemos ido poniendo a lo largo del tiempo y no las voy a repetir otra vez), pero esta vez es una cosa un poco especial: no es un descubrimiento en si, ya que es un grupo del que ya hemos comentado sus inicios (aquí para ver todo lo que tenemos), y además es uno de los primeros grupos del que hice review para este blog, por lo que se junta el ansia por ver como pasados estos cuatro años han evolucionado con la "lagrimilla" por el paso de ese tiempo. Ains... xDDDDDDDDD
Para aquellos que no tengan nociones (ni ganas de leer lo del link anterior) sobre Drakum, explicar que este es su primer larga duración tras una demo y un single, y que están afincados en Barcelona, que en principio no es un sitio muy prolífico en bandas de este estilo. Por lo que he podido ver en Metal Archives, han cambiado algunos componentes (dos bajitas, dos baterías, etc...), pero el peso sigue recayendo en los cuatro integrantes que quedan de la formación "original".

Y así debe ser, ya que Drakum sigue sonando a Drakum: folk metal, con sus ritmos rápidos acompañados de grandes dosis de melodía para las guitarras y distintos instrumentos tradicionales, voces rasgadas pero sin demasiados agudos, tonadas pegadizas y alguna que otra canción seria... vamos, que no van a descubrir la pólvora estos chicos.
Eso si, lo que hacen lo hacen bien y se nota que se sienten a gusto en el género. Tal vez el paso de este tiempo, así como una buena cantidad de conciertos para ver qué es lo que le gusta a la gente, han madurado algunas líneas, tendiendo hacia un mayor profesionalismo, marcando una mayor presencia de guitarras en general y asentando una base rítmica más rica en detalles, lo que le da a los temas una profundidad menos infantil y que además no merma la participación de la parte tradicional del folk metal para darle la "fiesta" necesaria.

Desde luego el sonido ha sufrido un salto sustancial en cuanto a calidad, habida cuenta que yo no he escuchado el single y he saltado de una demo a un trabajo de estudio profesional (o cuando menos, mejor que el que tenían en la demo), por lo que en este punto están más que aprovados. Además me gusta la mezcla que tiene, donde la base rítmica tiene su espacio para sonar por debajo de unas guitarras potentes que se ayudan bien de las voces y los instrumentos tradicionales para llegar a donde éstas no pueden, aportando cada instrumento valor a la consecución del resultado.
Un resultado que acaba siendo satisfactorio, con bastante trabajo de composición (si bien rescatan los tres temas de la demo) para ofrecer unos cortes que suenan bien al oído, ligeros para no cansar y festivos para entretener. Me gusta ver que prescinden un poco de doblar melodías, cosa que en la demo se nota mucho, por lo que suenan un poco más agresivos y menos heavy, así como los instrumentos tradicionales y teclados se han esforzado por crear mucha melodía para dar un perfecto contrapunto.
Pero siguen cometiendo algunos fallos que ya había detectado en la anterior review, como puede ser un inglés un tanto “macarrónico”, y algunas voces en los coros me siguen sonando un poco forzadas. Además, no salirse de los tópicos del género acaba siendo una pequeña losa para mi, y los casi cuarenta minutos del trabajo se me acaban haciendo largos y un tanto repetitivos.

Aun así, ha sido un autentico placer el escucharlos otra vez, cosa que vosotros también podéis hacer sin coste alguno (más que el de la conexión a internet) desde su bandcamp, y que os invito a conocer si os interesa el folk metal.

RMS.


Listado de temas:
1. From Earth to Victory (02:14)
2. Around the Oak (04:01)
3. Whisky (03:59)
4. Shadow of Time (04:36)
5. The Wanderer (03:59)
6. Spirit (04:31)
7. Song for Your Death (05:06)
8. Absinthe (03:16)
9. Embers of Tomorrow (03:17)
10. Torches Will Rise Again (04:43)
Tiempo total ... 39:42

5 de marzo de 2015

Marduk - "Frontschwein"


MARDUK - "Frontschwein"
Label: Century Media Records
Release date: January 19th, 2015

Todo lo bueno se prolonga en el tiempo, y los suecos Marduk son muy pero que muy buenos, y nos dejan un ejemplo de su mejor música para conmemorar sus 25 años de destrucción, guerra, caos y violencia sonora. Y nosotros que estamos muy complacidos por ello, como no.

Lo dicho, en este decimotercer disco de la ya dilatada carrera de Marduk seguiremos encontrando todas y cada una de las características que les ha llevado a ser una de las leyendas aun vivas de aquel primitivo black metal de primeros de los años 90. Marduk siguen demostrando una maestría casi insuperable en el uso de los tempos. Desde el más enloquecido cañonazo de baterías rapidas, guitarras en ritmos imposibles y pura violencia sónica, hasta temas lentos, cadenciosos, en la linea del aclamado "Deme Quaden Thyrane": Marduk sabe trabajar con soltura y maestría ambos tipos de ritmo, un elemento que les convierte en expertos dominadores de la atmósfera. Ya sea con una guitarra ultrarrapida o con un cadencioso mid-tempo, Marduk te meterán entre la más sangrienta batalla de la "Blitzkrieg" alemana, en la masacre que significó el desembarco de Normandía, o morirás de frío en los interminables paramos rusos. Sea como sea, la música de Marduk te orienta a sentirte en medio de una guerra

Y logicamente, para provocar esas sensaciones en el espectador, Marduk acude a una variedad de recursos que sintetiza de maravilla: desde el juego de tempos que antes deciamos hasta una forma de componer en la cual los instrumentos toman personalidad por sí mismos y provocan sensaciones sonoras que no pueden ser más evocadoras. Está más que claro lo que Morgan y los suyos tienen en la cabeza cuando componen estos increíbles cantos a la guerra y al caos. Sin embargo, el desorden no es precisamente lo que caracteriza la música de Marduk, sino más bien temas muy bien compuestos y trabajados, en los que ninguna nota se desliza por azar.

A este conjunto de bondades lo remata una producción simplemente espectacular. Marduk logra acumular toda la rabia, la suciedad y la mala baba del black metal más ortodoxo en un sonido pastoso y denso, pero al mismo tiempo claro como el agua de montaña. Las guitarras siguen afiladas, y las baterías retumban como cañonazos, pero a la vez el oyente es capaz perfectamente de aislar la linea instrumental y seguirla, identificar las notas incluso. Una vez más, una patada en la boca para todos esos agoreros y "trves" que identifican al black metal más ortodoxo con la guarrería musical. Y es que a mi no me van a hacer comulgar con la rueda de molino de que se quiera identificar ortodoxia musical con ser un puto vago y no grabar y masterizar como es debido.

Lo dicho, no es milagroso, es solo buen trabajo. Y buen trabajo significa que tras 25 años de carrera y absolutamente nada más que demostrar, los señores de Marduk se hayan sacado de la manga un disco que sigue sonando igual de contundente y salvaje que sus primeros lanzamientos. Para descubrirse sin duda alguna.

Tracklist:
  1. Frontschwein / 3:12
  2. The Blond Beast / 4:26
  3. Afrika / 4:00
  4. Wartheland / 4:16
  5. Rope of Regret / 3:51
  6. Between the Wolf-Packs / 4:28
  7. Nebelwerfer / 6:16
  8. Falaise - Cauldron of Blood / 4:57
  9. Doomsday Elite / 8:11
  10. 503 / 5:11
  11. Thousand-Fold Death / 3:45
  12. Warschau III Necropolis / 2:58

17 de febrero de 2015

Niburta - "ReSet" [EP]


NIBURTA - "ReSet" [EP]
Label: Independent
Release date: January 10th, 2015

No hace nada se ponía en contacto este grupo hungaro, Niburta, remitiéndonos copia digital de su nuevo EP, llamado "ReSet". Atendiendo a su petición, aquí colgamos una breve reseña de dicha publicación.

Para quienes no conozcan a este grupo, Niburta se forma en 2009 en Hungria. Hasta ahora solo han publicado un album, "Screams from the East" (2012). Musicalmente el grupo se ha movido por los derroteros del folk metal y el death metal melódico, pero con este EP dan un paso más en su evolución musical, adentrandose sin complejos en ritmos de metalcore y algunas pinceladas de industrial, pero sin terminar de perder las bases folkies que tenían desde sus inicios.
En estos apenas 13 minutos de música, Niburta nos muestra su forma de entender la mezcla de dos géneros en principio antagónicos como son el folk metal y el metalcore. Logiamente el primero tiene todo su peso en los instrumentos tradicionales y sobre todo en el atractivo color que da la voz femenina. La parte más dura se la llevan las afiladisimas guitarras, escritas y producidas en unas formas totalmente metalcore, muy duras y contundentes y soberbiamente apoyadas en esta labor por una batería muy cumplidora aunque si es cierto que no muy lucida.

En cuanto a la producción, es la habitual en este tipo de género: muy limpia y depurada, sin una solo estridencia, cumplidora a no más poder. El grupo ha apostado por un sonido muy solido y claro, sin querer adentrarse en experimentos. Una de las pocas pegas que se le podría poner es que quizás la guitarra queda un pelin estridente en algunas partes, sobre todo si la relacionamos con la batería, que a mi gusto la han dejado excesivamente baja. Aparte de eso poco se puede decir.

En resumidas cuentas, un EP para ir abriendo boca acerca de la nueva dirección musical del grupo. No soy muy amigo de estos géneros y de estas mezclas, pero a los que seais más amigos de estas experimentaciones creo que os dejara buen sabor de boca.

Tracklist:
  1. ReSet / 4:25
  2. Two Faced / 4:51
  3. Evolution / 3:53




12 de febrero de 2015

Northland - "Downfall and Rebirth"


NORTHLAND - "Downfall and Rebirth"
Label: independent
Release date: January 1st, 2015

Bueno, le he tenido que dar una jartá de escuchas a este disco porque, con toda sinceridad, no me esperaba que los barceloneses Northland se tiraran por este palo.

A tenor de su demo "Freezing Sadness", que ya en su día me llamó bastante la atención, crei que Northland iba camino de convertirse en una seria promesa del pagan metal español. Con su disco homónimo de debut, el grupo sorprendía a propios y extraños al adentrarse en una vena más folkie. Con ese "Downfall and Rebirth" definitivamente queda desterrados los sonidos más oscuros del metal extremo, y el grupo apuesta de forma decidida por una sonoridad folkie por supuesto no exenta de brutalidad.

La tendencia natural de la música es hacia un death metal melódico muy influido por el folk metal, algo que se hace especialmente patente en la descomunal presencia del violín en casi todos los temas, en ocasiones apoyado por los teclados. En general los temas se vuelven elaboradas composiciones, alejándose un poco de la simplicidad que había en el anterior disco. Incluso nos atreveríamos a decir que el grupo introduce melodías muy pegadizas que convierten la escucha en algo muy agradable. En general los temas no son rápidos (la verdad Northland nunca se ha destacado por llevar una velocidad muy desmadrada) lo que no quiere decir que en casi todos los temas tengamos varios cambios de ritmo que aportan frescura y energía al tema. Aun así no escucharéis en ningún momento alardes de velocidad.

En cuanto a la parte más deathmetalera, lógicamente el peso cae fundamentalmente en guitarras y baterías. Tanto los riffs y la distorsión de la guitarra como el ritmo machacón y métrico de las baterías aportan ese punto técnico que suele tener el death metal melódico. La construcción de los temas en base a escasos riffs luego revestidos de melodía con teclados y violines resulta en temas efectistas, pero para nada simplones, sino dotados de una especial sonoridad. Los solos de guitarra aumentan esa sensación de brutalidad en su justo grado, y mención aparte merecen los interludios en forma de guitarra sin distorsionar, una auténtica delicia.

En cuanto a la producción, quizá el disco me suena un pelin sucio habida cuenta tanto el estilo de la composición como de la trayectoria del disco. Pero si a esto le unimos que es una producción independiente, que esto es España (donde el apoyo a este tipo de música es totalmente inexistente y que por tanto significa que el grupo debió pagarse la grabación) y que al fin y al cabo no deja de ser metal extremo, podemos considerar que el sonido final es más que decente. Desde luego no desluce la composición.

Y que más se puede decir. Que como llevo diciendo desde hace ya un puñado de años, muy posiblemente Northland sea uno de los grupos punteros en lo que a metal extremo se refiere en este país. Junto a Noctem, Aiumeen Basoa y Xerion posiblemente significó la entrada de las últimas tendencias del metal extremo en España, y este disco de alguna forma debe significar su consagración tanto en el panorama español como en Europa.

Tracklist:
  1. When Nature Awakes / 5:07
  2. Bloodred Sunrise / 5:36
  3. Together We Die / 3:53
  4. The Rite / 2:39
  5. Fury's Unleashed / 4:04
  6. Duskriders / 6:33
  7. Spirit in Darkness / 5:18
  8. Whispers in the Wind / 4:21
  9. Downfall and Rebirth / 7:45
  10. Moonlight Spell / 4:02
  11. Newborn Star / 5:40

9 de febrero de 2015

Askrinn - "Hjorleifsljod"


ASKRINN - "Hjorleifsljod"
Discográfica: N.A. (Autoproducido)
Fecha de lanzamiento: 14 Noviembre 2014

Abandonaré por un momento la crítica de grupos españoles en los que últimamente me estoy “especializando” para referirme (por segunda vez, aquí la primera) a un grupo que por propia petición nos pide que escuchemos su material y realicemos de alguna manera una revisión de su labor. No deja de ser además un grupo formado por una sola persona, con la labor que todo ello conlleva, sino que la lleva a un terreno más que interesante y que desde este blog siempre hemos defendido: la libre distribución de música y poder escucharla en cualquier parte del mundo sin coste alguno (más que el de conexión a internet). Desde luego Valenten, ese único miembro de este proyecto de eminente corte pagano, parece comprometido con ese hecho, y desde su página oficial podéis bajaros este  disco solo aportando una dirección de correo electrónico, además de poder disfrutar sin necesidad de nada más de tres de los temas completos que conforman el trabajo.

Lo cierto es que en lo que a música respecta, la posible evolución que podríamos esperar (más por experiencia que por producción o paso de mucho tiempo) tanto en contenido como en continente es más bien poca: continuamos teniendo black metal de corte clásico, sucio, de tremolo como base técnica para las guitarras sucias, con tempos acelerados, cortado con ciertos riffs de melodía de tipo pagano que se acompaña de unos textos cantados en noruego (a pesar de ser francés el hombre). Se ve claro además con esta “no-evolución” que la vena oldie de Valenten es premeditada y con fundamento, pero que además sabe construir momentos oscuros y con cierta magia (algún pasaje acústico, algún riff melódico, ese toque de plato, etc...) para que el oyente no se duerma de siempre lo mismo e intente traspasar el muro en busca de detalles que dan el espíritu necesario a cada corte de la producción.

Y si seguimos hablando de la producción, repite una mezcla en la que yo cambiaría el nivel de las voces, a veces demasiado altas con respecto al resto, pero que respeta el sonido "vintage" de discos antiguos para recrear esas mismas atmósferas.
Tal vez en aspectos como los detalles de composición de los cortes se ha centrado un poco más para crear mejores temas, más "escuchables", pero sin perder su propio sello característico, lo cual da ese punto de evolución que apenas se nota pero que hace que todo resulte más dinámico para el oyente.

Como punto final, pedir perdón a Valenten por el tiempo que ha pasado desde que nos pidió esta crítica, unos cuantos meses que deberían haber dado para una mayor extensión de la review, pero yo personalmente he preferido dejarla así, intentando picar a los lectores para que acudan a la mejor fuente para Askrinn, que es su página oficial, donde repito que podrán encontrar todo lo necesario para disfrutarlo. También agradecerle la confianza que tiene en nuestro trabajo y en este blog.

Aquí siempre te escucharemos y ánimo en tus futuros proyectos.

RMS.


Listado de temas:
1. Bjarmalandsför Hjörleifs konungs (6:01)
2. Hjörleifr mægðist við Hreiðar konung (7:10)
3. Frá spám Marmennils (7:59)
4. Frá konungum, Hjörleifi ok Hreiðari (5:46)
5. Hymn To The Forgotten Pagan Gods (Bornholm cover) (7:02)
Tiempo total ... 33:58