28 de enero de 2013

Tiamat (CAN) - "Sadness Of Yggdrasil"


TIAMAT (CAN) - "Sadness Of Yggdrasil"
Discográfica: Desconocido
Fecha de lanzamiento: 2013

Volvemos a Canadá por un momento, para mostrar de nuevo la parte amarga del black metal, al menos a mi modo de ver. Esa parte del black metal de la que encuentras, para empezar, cero información (suerte que de donde me lo bajé decían que la banda es canadiense, que si no, ni eso, y a saber si es verdad...), no sé si por dejadez o simple esnobismo, y eso en pleno siglo XXI ya es empezar con mal pie.

Si luego acompañamos el trabajo con ese black metal tan sucio y distorsionado como para que no se entienda nada, pues vale, te doy que es muy "trve" y todo lo que tu quieras, pero que molesta escucharlo: voces que de tanta distorsión no sabes si gritan o dicen algo, igual que las guitarras que pierden definición, por no decir esa base rítmica que parece que están en un cuarto de baño. Seguimos mal.

Y no solo se conforman con eso, sino que además hacen temas largos y de poca sustancia, por no comentar "extraños pitidos" (llamados acople, algo que todo el mundo evita), distintas mezclas de sonido y otra serie de desagradables arreglos que llegan a desesperarme. Tremendamente mal.

Qué puedes esperar de un grupo que se pone el nombre de otra banda reconocida mundialmente, nombre además de un dios sumerio y que cantan (al menos así lo parece indicar los títulos de los temas) sobre mitología nórdica?.
De haberlo sabido, no hubiese perdido el tiempo. Os aconsejo lo mismo.

PD: siento empezar el año 2013 con ésto, pero es que me pareció digno de mención por lo malo que es el disco. Y siempre es una muestra que aquí decimos lo que opinamos sobre lo que escuchamos y, a mi modo de ver, la ejemplificación sonora de "cómo no se deben hacer las cosas".

RMS.


Listado de temas:
1. Rotting (7:53)
2. Reflections (9:12)
3. Death And Life Are Woven Roots (5:40)
4. Sadness Of Yggdrasil (8:31)
5. Forest (6:23)
6. Shadow (4:01)
Tiempo total ... 41:40

26 de enero de 2013

Khors - "Wisdom of Centuries"


KHORS - "Wisdom of Centuries"
Discográfica: Candlelight Records
Fecha de lanzamiento: 11 Septiembre 2012

A veces ya no sé cómo puedo empezar algunas críticas, porque decir algo que ya casi todo el mundo sabe, como que hay algunos países que cada grupo que sacan es marca al menos casi segura de cierta calidad, por ejemplo Ucrania y el grupo Khors. Y que más puedo decir del grupo que no podáis ver en Metal Archives o cualquier otro sitio por internet: formado en 2004 y con su quinto disco bajo el brazo, que es del que os voy a contar a continuación.
En lo que sí me detendré un poquito, apenas unas líneas, es sobre la cuestión de que un grupo como Khors (u otro cualquiera, que no son los únicos) tenga que hacer declaraciones sobre si su material es político o no, o incluso que tipo de política militas. Sigo diciendo que en pleno siglo XXI es algo ridículo: si las líricas no son lo suficientemente claras al respecto es para que pueda el oyente darle su propia interpretación, en caso de parecerte que lo son y no comulgan con tus ideas eres libre de sacarlo del reproductor y no seguir el grupo, es así de fácil. En todo caso me parece una elección que debería tomar el oyente de forma libre y sin que el grupo tenga que declararlo, como si de un juicio sumarial se tratase; así que daré esta "polémica" por zanjada, al menos por esta crítica. Lo importante, lo realmente significativo, como siempre decimos en este blog, es la música que desarrolles.

Alguno de vosotros no conoce Khors o no ha escuchado nada de ellos? Hummmmmm, me extraña. Para poneros en situación os diré "escuela ucraniana de black pagan metal", es decir, una media de duración larga para los temas (más de seis minutos, casi siempre) para poder desarrollar una serie de riffs melódicos de estructura también larga en guitarra, casi siempre con un tratamiento un tanto frió de sonido pero que ayudan a componer atmósferas cargadas de épica en algunos casos e incluso cálidos en algunos otros más relajados, bien apoyadas en una base rítmica engrasada a tal fin, con sus cambios de ritmo bien estudiados, y por un uso continuo de sintes (y algunos sonidos pregrabados) que varían de simple fondo a protagonistas según convenga al devenir ambiental del tema. Las voces en este caso se ciñen a rasgados de poco gutural, pero siempre enfocados a una lírica naturalista (al menos así lo dan a entender los títulos de los cortes en inglés), que empasta bastante bien con el medio musical en el que se mueve el grupo, oscuro pero no tétrico.
Es cierto que abusan un poco del tremolo picking, prácticamente presente en todo momento, y en baterías de bombo doblado con cajas a medio tiempo (no sé si lo he expresado bien, pero los que escuchen el disco sabrán a qué me refiero). Tampoco hacen inclusión de instrumentos no eléctricos, ni la presencia del folk es mucha, siendo más un grupo que caiga hacia derroteros más ambient, doom o como se quiera definir, con pasajes arpegiados y diferentes sintes a tempo calmado, o los temas más cortos del disco que son instrumentales, pero siguen siendo todas estas "malas" características (eso dependerá del oyente e incluso del momento) parte también de la mayor parte de grupos compatriotas a este (vease Drudkh, Kroda, Dragobrath, Nokturnal Mortum, etc...).

La producción, como era de esperar buena, con guitarras y voces como elementos más distorsionados, pero que en ningún caso (calidad y mezcla) es mala, ya que son efectos buscados para sonar de ese modo. No esperaba otra cosa por mi parte, he de decirlo también.
Como veis, no son de verdad innovadores, ya que siguen casi un guión, pero todos estos grupos mantienen cierta personalidad que los diferencia de algún modo de todo el resto: algunos son más sucios, otros meten partes más "alegres,... Para mi en este caso, las características más importantes son el balance, la composición medida y la búsqueda de distintos ambientes y texturas incluso dentro de un mismo tema.

Por lo tanto creo que es un buen disco, que al menos se deja escuchar de varias formas varias veces. Interesante.

RMS.


Listado de temas (traducción al inglés):
1. Through the Clouds of the Past (1:53)
2. Black Forest's Flaming Eyes (9:15)
3. The Last Leaves (6:28)
4. Where the Grandeur of Mountain (1:55)
5. Horizong Glassy (2:54)
6. Wisdom of Centuries (6:05)
7. The Only Time Will Take It Awa (7:53)
8. Twilight (1:30)
Tiempo total ... 37:53

24 de enero de 2013

Spellcraft - "Yersinia Pestis"


SPELLCRAFT - "Yersinia Pestis"
Label: Xtreem Music
Release date: May 1st, 2012

Seguir buceando en discos con nombres "curiosos" puede seguir deparando alguna que otra sorpresa. En este caso debo confesar que estos Spellcraft, oriundos de la localidad oscense de Monzón, me eran unos totales desconocidos. Y no podemos decir que sean unos recién llegados precisamente: la banda se fundó en 1996, aunque es cierto que tienen una producción muy irregular: sacaron demos solo en 1997, 2003 y 2007 y su primer disco llegó en 2008.

Ahora, en 2012 llega su segundo LP, "Yersinia Pestis". No se como será su primer disco, pero en este lo que nos podemos encontrar es un black metal rápido y contundente, con pocas concesiones a la atmósfera, aunque a mi en cierto modo si me ha sorprendido la presencia de partes melódicas muy elaboradas, bastante influenciadas por el death metal. Esta influencia death desde luego si está presente en gran parte del disco, incluyendo algunas partes de varias canciones que son prácticamente death, bajando a esa cadencia muy propia de este género. Destaca en este sentido el tema que da título al disco, "Yersinia Pestis", un tema donde también podemos hallar uno de los escasos pasajes atmosféricos del disco.

En cuanto a la instrumentación, me llama la atención, como ya he comentado antes, como las guitarras llegaban a elaborar melodías muy curradas, tampoco sin llegar a lo melódico, pero desde luego no se quedan en simples muros como hacen otros muchos grupos del género. La voz también demuestra una gran variedad en muchas ocasiones, no solo con el tipico "growl", sino adoptando en algunos momentos tonos operísticos, parecidos a los que pudieron adoptar entre otros grupos Gorgoroth. El resto de la base melódica hace un trabajo muy cumplidor, realmente el que se espera de ella, destacando uncasi imperceptible teclado pero que tiene una presencia sencillamente increíble.

En cuanto a la producción, cabe darle un reconocimiento. Una vez más logra una inteligente conjugación de limpieza de sonido con el punto necesario de suciedad que este género debe de tener. Quizá un poco más sucio de lo habitual, casi dando impresión de disco primerizo. Pero esa falta de definición se puede ignorar. Por su lado los instrumentos suenan también magníficamente  Destacar sobre todo guitarras, que quedan muy brillantes, y voces, que también han sido logradas con eficacia. Por lo contrario la batería queda en una situación un tanto indeterminada, ya que ni suena del todo trabajada ni queda del todo en la base melódica. En cualquier caso, creo que tiene buena sonoridad.

Y entonces, con todo esto, ¿que me parece el disco? Bueno, cada uno tendremos una impresión distinta, pero a mi personalmente me parece un trabajo sumamente interesante, recomendado si o si. Tiene carencias, por supuesto, pero resulta muy cumplidor, no creo que se pueda decir que es aburrido o plano. Todo aficionado al Black Metal creo que podrá encontrar algo de su gusto.

Tracklist:
  1. Tierra Profanada / 1:35
  2. Alone In The Eternity / 6:26
  3. Yersinia Pestis / 7;28
  4. Stigma Dragon / 7:00
  5. Lilith's Breath / 7:52
  6. Negra Sangre / 2:02
  7. Taste The Reptile Skin / 5:51
  8. Shrouded By The Darkness (Epilog) / 1:21



23 de enero de 2013

Minas Morgul - "Ära"


MINAS MORGUL - "Ära"
Discográfica: Heiden Klangwerke / Black Skull Records
Fecha de lanzamiento: 14 Septiembre 2012

Alemania y el pagan metal, casi sinónimos en mi diccionario y con este disco de Minas Morgul se sigue demostrando la norma. Y a pesar de ser éste mi segundo disco del grupo, tras su anterior "Eisengott" (2009), es un grupo de ya larga trayectoria que se remonta a nada menos que 1997, vienen con su ya quinto larga duración bajo el brazo, que se suma a varias demos, un EP y un split con sus compatriotas Varg, como resultado discográfico. Podría antojarse poca si lo comparamos con otros grupos, pero creo que es suficiente para demostrar algunas cosas.

Y la verdad es que el disco a mi me parece un trabajo increiblemente sólido, tal vez fruto de la experiencia y de los pocos cambios habidos en la formación desde que se crearon, que tal vez no nos sorprenda por tener novedades en el estilo ni virtuosismos dentro del death/black pagano que practican: siguen con voces raspadas no muy guturales que gustan de mezclar con otras en limpio, buen trabajo de la parte rítmica que acompañan con distintos riffs y leads de guitarras, algunos sintes para algunos fondos... y poco más, que tampoco lo necesitan.
Tal vez lo que consiguen a la perfección es que canciones "rocosas", de riffs agresivos y rítmica trepidante, aunque no llegan en mi opinión a ser tan "graníticos" como grupos como Amon Amarth, se mezclen con diferentes leads y partes limpias de voz sin perder un ápice de fuerza pesada. Evitan, además, caer en el folk y en el folk metal, de melodía facilona y pegadiza, que les da mayor sobriedad de formas y acentúa un poco más esa rocosidad que antes comentaba.

Si además cuentas con esta producción, limpia en calidad de sonido y de un empaque tal en mezcla, la cosa va sola para el oyente, pudiendo disfrutar del mínimo toque de bajo o de la campanilla del ride sin perder cordura y escuchando perfectamente al mismo tiempo tanto voces como guitarras; un lujo en definitiva.
Creo que si tienes esos puntos claros, este disco no te va a defraudar ya que, salvo "Einklang" y "Halbzeit", el resto del disco es un "trallazo" tras otro. Podrán pensar algunos que tras todo esto los temas se tendrán que parecer entre ellos, que de tan "rocoso" la cosa se cae de propio aburrimiento... pues no, porque a la hora de componer se les vuelven a ver las tablas para que temas de una duración mínima de cinco minutos y con tan pocos adornos en comparación con otros grupos del "palo" se pasen en un pestañeo y la hora y diez minutos de duración apenas parezca un suspiro profundo.

En resumen, un buen disco que, para mi, los pone a la altura de los grandes, sin grandes pretensiones pero con trabajo honrado.

RMS.


Listado de temas:
1. Einleitung (2:02)
2. Winterherz (7:08)
3. Leben (6:26)
4. Stimme In Mir (5:33)
5. Im Krieg (6:47)
6. Ego (6:17)
7. Halbzeit (2:34)
8. Aus Alten Wunden (7:39)
9. Kardia (5:52)
10. Wir (5:59)
11. Religion (5:44)
12. Kalt (5:02)
13. Ära (5:32)
Tiempo total ... 1:12:35

20 de enero de 2013

Radgorath - "Dracan Dreor"


RADGORATH - "Dracan Dreor"
Discográfica: N.A. (Autoproducido)
Fecha de lanzamiento: 28 Agosto 2012

Hoy volvemos por unos momentos, los que os lleve leer esta crítica al menos, a uno de mis países fetiches de estos últimos años debido a la gran cantidad de grupos de pagan, folk y diversas variantes metálicas que aportan a la escena mundial y casi siempre, que es donde radica la verdadera importancia, de calidad media alta en cuanto a contenidos. Estoy hablando de la República Checa.
Y el grupo se estrena, ya no solo de largo en el mercado discográfico, sino como opus de su carrera comenzada por el año 2008, por lo que poco más puedo decir aparte de que esta formado por seis personas en la actualidad (o al menos así acreditadas en Metal Archives).

De comienzo diré que no os esperéis black metal, tenedlo claro: ni blast, ni guitarras hipersucias, ni voces terriblemente distorsionadas, ni oscuridad impenetrable. Y es que esta gente intenta desarrollar como estilo base principal un death de corte melódico y muy limpio en cuanto a distorsiones, necesario por otra parte para que el empaste con el resto de estilos pueda ser convincente. Porque poco a poco podrás encontrarte con partes de gran carga folk, de cierta alegría, llenos de sintes y algunos instrumentos no eléctricos (podrían ser programados o de los propios sintes, no lo tengo claro en muchos casos) que imprimen mayor carga vitalista ("Last Fight..." o "The Sign..."), elementos que podríamos decir que se cogen prestado del speed/power de tipo épico, como los muchos leads e incluso solos que aparecen en los temas y le dan un aire cercano al heavy metal ("Heathen..."), por supuesto algunos pequeños tintes de viking como pueden ser algunos coros (bien contrapuestos allí donde aparecen con las voces rasgadas de la voz principal, como en "Last Fight..."), otros mucho más sinfónicos ("Dragon Eyes") con unos sintes que se encargan de llevar su voz principal y protagonista,... y así hasta la más de media hora que dura esta presentación.

Es de agradecer que se hayan tomado tan en serio tanto la calidad del sonido como su mezcla, e incluso por momentos me deja pasmado si pienso que es una producción propia: producción pro. Algunos podrían decir que siendo tan limpio en cuanto a distorsiones y efectos, la labor se simplifica; no lo niego, pero es que en verdad puedes disfrutar de lo que oyes, y será lo que tu quieras escuchar: todo, solo el bajo, ambas guitarras, o todas las combinatorias posibles.
La parte de composición tal vez no ofrezca novedades a los oyentes avezados y curtidos, pero lo "novedoso" es tener todo eso y no parecer un pastiche, combinar todas las partes y que no suene a lo de siempre, he ahí la cuestión (que dejo que descubráis por vosotros mismos, o eso me gustaría).

En resumen: un debut que a mi gusto promete, un disco largo que se hace pequeño y una interesante combinación. No está mal.

RMS.


Listado de temas:
1. Beginning... (0:55)
2. Forgotten King (4:23)
3. Last Fight Of Brennos (4:42)
4. The Sign Of Goat (4:32)
5. Heathen Legacy (3:01)
6. Dragon Eyes (3:12)
7. Taint Of Holy Men (4:58)
8. Dead Fairy (4:23)
9. Krev Našeho Rodu (Bonus Track) (3:01)
Tiempo total ... 33:07

17 de enero de 2013

Dordeduh - "Dar de Duh"


DORDEDUH - "Dar de Duh"
Discográfica: Prophecy Productions
Fecha de lanzamiento: 28 Septiembre 2012

Ésta será otra de esas críticas duras de confeccionar para mi, sobre todo por la incapacidad a veces que tengo para redactar de forma lógica y ordenada (lo siento por los lectores :P ) y en otras para encontrar el epíteto que se ajuste mejor a lo que quiero expresar. Es descorazonador para mi en muchas ocasiones el no poder expresar con mis palabras todo lo que contienen los trabajos que "visito" (es que eso de criticar suena de un mal...), no por mi mismo, lo reconozco, ya que yo sí sé lo que quiero decir en cada momento, sino por vosotros, los que paráis aquí a leer un posible trabajo que llevarse a los oídos, ya que no son definiciones concretas sino "feelings" lo que reporta la música.
Y este disco de los rumanos Dordeduh, con su primer larga duración bajo el brazo y tras un EP hace dos años, me trae una de esas producciones difíciles de caracterizar.

Tal vez algunos conozcáis el grupo, debido sobre todo a que dos de sus componentes (Hupogrammos y Sol Faur) fueron parte importante en otro grupo de referencia en su país de origen (al menos a nivel metal, supongo): Negura Bunget (NB a partir de ahora). Yo la verdad es que no tenía conocimiento de tal noticia hasta después de haber escuchado el disco en varias ocasiones y comenzar mis notas preliminares para esta redacción, cuando entro en Metal Archives, mi web de referencia para algunos datos y demás "marujeos del metal" que puedan ser interesantes para las reviews, pero así entendí mejor muchas de las cosas que nos ofrece el trabajo.
Para empezar decir que tal vez ya os "chafe" muchos de los ingredientes que componen esta mezcla diciendo que muchos elementos de NB, evidentemente por la carga compositiva que tenían esos dos integrantes antes mencionados en el grupo, se verán en esta producción: cortes de duración amplia y con atmósferas conseguidas, teclados "pegajosos", ambientes de ensueño (que no de pesadilla), uso excelente de voces tanto limpias como rasgadas, inteligente dimensión del folk dentro de las composiciones, pequeñas dosis de agresividad melódica, etc...
Podríase pensar entonces que pocas diferencias hay con NB, cosa que no niego en un primer momento: podría definirlo como una vuelta a tiempos de "N Crugu Bradului" (2002) o algunos momentos de "Om" (2009) pero desde una óptica un poco más "brillante", entendiendo por ello a que no es tan opresiva ni oscura, y con un foco más "místico", entendiendo por ello que parte más del pensamiento y experiencia personal.

Producción de gente profesional como era de esperar: todo bien grabado, todo bien mezclado, todo bien encajado para transmitir lo que se necesita. Cada uno de sus instrumentos ocupan un espacio definido dentro del todo que es cada tema, y lo que es más importante, con su propia personalidad: desde unas voces que crean líneas sugerentes, apoyadas por diferentes efectos, hasta unos sintes que se oyen sin molestar, pasando por un bajo bien presente y construido a base de detalles que si no son efectistas (porque no lo son) es porque sí son efectivas y elegantes.
Por tanto, qué creéis que podría destacar en cuanto a composición? No queda otro remedio que decir "TODO": inteligencia, trabajo, tablas, sentimiento... MUSICA. Son temas largos que no pierden coherencia, con distintos ambientes y cargados de detalles tanto en melodía como en técnica que darán para que puedas disfrutar del disco una y otra y otra y otra vez.

Volviendo al segundo párrafo de esta crítica, muchos podrán achacar una falta de novedad a los temas, un "ya lo escuche antes", pero eso no quita para nada que se trate tal vez de uno de esos discos del año que inexplicablemente quedan sin descubrir en su integridad por culpa de esos mismos detalles que lo hacen, para mi, tan grande.
Y pese a quien le pese, banda a seguir.

RMS.


Listado de temas:
1. Jind De Tronuri (16:19)
2. Flacararii (6:42)
3. E-an-na (8:23)
4. Calea Rotilor De Foc (12:03)
5. Pandarul (8:20)
6. Zuh (13:45)
7. Cumpat (7:27)
8. Dojana (4:44)
Tiempo total ... 1:17:43

Brume d'Automne - "Brume d'Automne"


BRUME D'AUTOMNE - "Brume d'Autonme"
Label: Sepulchral Productions
Release date: June 12th, 2012 

Una vez más, el black metal canadiense hace acto de presencia en nuestro blog, y con una de las bandas que a mi entender, mejor encarna esa peculiar escena del Black Metal Quebecois...

Brume d'Automne es una de esas bandas canadienses que tienen una fuerte impresión de quienes son sus antepasados culturales y ponen sus ojos en Europa, como lo pueden hacer otras bandas como Kvathaan, por ejemplo. En este su segundo larga duración apuestan por mostrarnos un black metal muy clásico, muy denso y muy guitarrero. No hay melodías, sino que tenemos el habitual muro de guitarras, mientras que las otras líneas son las voces, muy al estilo noruego y en el que hay incluso una ligera influencia del estilo del inmortal Attila Cshiar; y las baterías, que sacan un sonido tremendamente orgánico, sin para ello renunciar ni a la velocidad ni a la contundencia.

Si es cierto que valorando el disco en su conjunto no me parece tampoco que estemos ante un disco sobresaliente en nada. Por momentos se queda plano, y es fácil que el oyente acabe desconectando ante lo que le parece una maraña de sonidos y sobre todo a la homogeneidad que tiene todo el disco: no hay una canción que destaque sobre otra por razón alguna, sino que al tener todas un sonido demasiado parecido no ayuda a captar la atención. Lo que no obstante no se puede negar es su fuerza: el sonido queda potente, contundente en todo caso.

Por supuesto, con lo que hemos comentado, hay que hacer referencia a la producción. Sinceramente creo que esta salva el disco por entero. Al apostar por un sonido muy denso, era fácil que las guitarras quedaran demasiado distorsionadas o demasiado estridentes. Afortunadamente el sonido se ha depurado, bajando un poco quizá el volumen y limpiando la linea de guitarra para que el "muro" formado no sea tan aplastante, sin perder por ello fuerza ni garra. La batería aparece graba tan en "crudo" que da un sonido maquetero perfectamente logrado. Un nuevo acierto del técnico de sonido, que en mi opinión comprendió muy bien el disco.

Y poco más queda por añadir. Brume d'Automne es una banda que sin duda tiene calidad y entiende muy bien el género, pero en este disco han demostrado quizá una ligera falta de ideas o quizá una idea musical que no han acabado de plasmar bien. Sin embargo el respeto y la seriedad de la música y el trabajo del ingeniero de sonido salvan una obra que muy bien podría haber acabado olvidada.

Tracklist
  1. Tels des Béliers / 5:19
  2. Traditionelle IV / 1:18
  3. L'Esprit du Courant / 4:53
  4. Rouge Souvenir d'antan / 3:23
  5. Le lieu de la vengeance / 6:19
  6. Moé j'me souviens / 6:09
  7. Saint-Eustache - Traditionelle V / 3:59
  8. Quand les corbeaux crient sur haine / 8:18

14 de enero de 2013

Muert - "Mysteriorum Prophanationis Sepulcralis"


MUERT - "Mysteriorum Prophanationis Sepulcralis"
Discográfica: Demonhood Productions
Fecha de lanzamiento: 14 Septiembre 2012

Seguimos de periplo español (la empecé a redactar tras la de Balmog y la de Dantalion), que ya sabéis que de vez en cuando me hago batidas por territorio patrio buscando grupos interesantes que llevarme al oído, con un grupo de reciente creación, 2010, aunque no residen en la península ibérica sino en Tenerife, Islas Canarias. Es este además su producción de presentación en el mundo discográfico, pero debemos contar que tiene entre sus tres componentes a gente que parece tener experiencia en lides metálicas (al menos así se acredita en Metal Archives, entre ellos Ébola, que para los que no sepan mucho es como decir Cryfemal entre otros proyectos), y en el resultado se nota un poco.

Y digo que se nota un poco ya que, poniéndonos en posición, desarrollando un black metal de vieja escuela tan ortodoxo como nos muestran estos chicos, llena de voces de ultratumba y repletas de distorsión más algún efecto, una base rítmica apegada a romper ritmos rápidos tras ritmos rápidos y permitirse cierta línea básica y ruda, sumados a unas guitarras que rozan en todo momento el muro de sonido, me sorprendo a mi mismo disfrutando de los casi cuarenta minutos de asalto sónico. Debe ser tal vez la posibilidad de incorporar temas auténticamente "oldies" como "Burial in the Forest" que me recuerda mucho a la primera época de Bathory, con otros de cierta modernidad como las líneas de las guitarras en "In the Graveyard..." que me recuerda a alguna similar en Immortal, ramalazos de black pagan como "Hordes in Battle", black death como "Noelia Old Skull" o salidas "satánicas" como "Holocaust in the..", o incluso coquetear con el black depresivo y/o atmosférico de "The Hateful Ritual", cubriendo así un amplio abanico de cortes diferentes.

Y a pesar de que toda la producción suena rota y sucia, sobre todo en guitarras y voces, está bien equilibrada para no llegar en ningún momento a molestar al oído interesado, pero respetando bien ese regusto de la viejas producciones de black metal; quién dice que no se puede hacer? Que oiga y opine.
Si un disco de estas características tan marcadas es capaz de engancharme durante todas las escuchas de alguna u otra forma sin desmoronarse en unas cuantas tomas, es porque tiene algo, tal vez el no obsesionarse con la metralleta sin ser un disco lento, o que sepan incorporar distintos elementos y "trasponerlos" a su propia visión del black,... o todo en su conjunto confieran una solidez al disco que me mantenga atento.

En resumen: interesante.

RMS.


Listado de temas:
1. Introducing Death (1:32)
2. Holocause in the Christian Tombs (4:08)
3. Hordes in Battle (4:24)
4. In the Graveyard My Perdition (3:46)
5. Burial in the Forest (4:43)
6. The Hateful Ritual (5:58)
7. A Fight with No Mercy (4:13)
8. Noelia Old Skull (4:15)
9. Storm in the Cathedral of God (6:14)
Tiempo total ... 39:13

12 de enero de 2013

Los Celtas

LOS CELTAS


El arbol de la vida celta

De unos años a esta parte me he encontrado con una serie de gente que se define como descendientes de los celtas, y con un resurgimiento de la cultura que se identifica con este antiguo "pueblo" europeo.
No sé si en otras partes del mundo también se ha desatado esa "fiebre celta", pero desde luego aquí en España, y sobre todo en algunas comunidades como Galicia, esta nueva moda tan solo me parece que está desvirtuando unas tradiciones y formas de cultura en pos de un mercantilismo desaforado y que pocas veces parece tener rigurosidad histórica (ya no digamos científica). Y como aquí estamos para aprender, me decidí a bucear un poco para ver hasta dónde lo que nos están intentando enseñar como "genuinamente celta" es real.
Triskel

Para empezar, el término "celta" se usa para designar a una serie de tribus repartidas por Europa Central y Occidental (no solo en Irlanda, Gran Bretaña, Francia y península Ibérica como se asocia hoy día) que compartían ciertas tecnologías materiales (construcción, orfebrería, etc) allá por la Edad de Hierro (en Europa se desarrolla en los dos primeros siglos antes de Cristo), organizados en distintos clanes, que a su vez provienen de distintas migraciones indoeuropeas (asiáticas y del Medio Oriente) a territorios centroeuropeos. Sin embargo, la mayoría de expertos prefieren referirse tan solo a tribus que compartían la misma lengua derivada de los diferentes idiomas indoeuropeos y circunscritos a la parte norte de los Alpes (Alemania, Austria, Polonia y la zona norte de los Balcanes) y la zona occidental atlántica de Europa (Francia, Bélgica, Holanda y Alemania) y que ellos engloban bajo el calificativo de "cultura Hallstatt" (1200 a.C. - 450 a.C.) y que desembocaría en la "cultura La Tène" (segunda Edad de Hierro, entre el 475 a.C. y 18 a.C.), donde gran parte de las características "celtas" ya se encuentran en todas esas tribus y cuando comienza una serie de migraciones de estos pueblos a zonas más al sur (España, parte norte de Francia y sur de Gran Bretaña, norte de Italia, Suiza y la parte sur de los Balcanes) que llevarían a los celtas a su máximo "desarrollo" territorial.
Lo que si es verdad es que tras el impulso del Imperio Romano y hasta el final de la Edad Media, la zona de mayor influencia celta se ciñó a lo que ahora se denominan “pueblos celtas”: Irlanda, Escocia, Gales, Bretaña francesa y zona norte-noroeste de la península Ibérica. Es en esta época también cuando algunas características religiosas como el druidismo llegan a su máximo apogeo cultural, pero que de nuevo se adscriben a otros asuntos para crear una realidad más romántica de la que de verdad sucedió: tomemos por ejemplo la relación de los druidas con ciertas construcciones megalíticas como Stonehedge, dólmenes y construcciones de este carácter, que nos ha llegado como una relación de tipo directa (sin unos no hay otros). Sin embargo es conocido por toda la comunidad científica que estas construcciones megalíticas son anteriores (y bastante, varios milenios, por lo que he leído por ahí) y que en lugares como Galicia, donde si hay gran catalogo de este tipo de construcciones, el druidismo fue tan solo algo anecdótico y sin ninguna raigambre.




Mapa de expansión de los pueblos celtas

Las primeras referencias escritas sobre una lengua común de los celtas se encuentran en los historiadores romanos, siendo Cornelio Tácito uno de los primeros (de los que se conserva el escrito, claro) en percibir esas similitudes lingüísticas entre distintas tribus, allá por el primer siglo d.C. Sin embargo, las lenguas celtas poco a poco comenzaron un progresivo declive tras la llegada de los romanos y las "nuevas" lenguas romances, así como sucesivas ocupaciones e invasiones que sufrieron los distintos territorios celtas, dejando tan solo pequeños reductos como Gales, Escocia o la Bretaña francesa.
Las primeras inscripciones datadas son del siglo III a.C, extendiéndose en el tiempo hasta el I d.C., casi siempre en inscripciones, monedas, glosas y nombres, en el caso del continente. Pero gracias a esos reductos antes comentados, la tradición escrita ha llegado a nuestros días, con importante material literario y que llega hasta el siglo VI d.C. de forma original, mientras que podríamos ver que hasta la Edad Media mucha de esa tradición se seguía compilando (Ciclo del Ulster o Anales de los Cuatro Maestros), siguiendo así hasta nuestros días.
Además de esa clasificación de lenguas celta continentales y celta insulares, tenemos también una división lingüística que diferencia la evolución de la lengua según ciertas características fonéticas:
- Celta Q: la más antigua y que deriva de las primeras oleadas migratorias de la cultura Hallstatt, hasta el VI d.C. Aquí el sonido /kw/ se transforma en sonido /k/.
- Celta P: que sería la relativa a la segunda oleada, coincidente con la cultura de La Tene. Aquí el sonido se transforma en /p/.
Evidentemente, toda esta lengua viene por tradiciones orales hasta que se plasma en un "alfabeto", denominado Ogham, que en realidad no es un abecedario, sino una representación gráfica a través de unos trazos bastante parecidos al alfabeto rúnico nórdico, y que por lo que he podido ver se usaba más que nada a forma de código secreto. No niego que tal vez este fuese el uso dado en los momentos de mayor represión u hostilidades, pero normalmente este tipo de pictogramas, como es el caso de los sumerios, se solían corresponder con escritos contables o de recuentos de propiedades o, como en el caso de los aztecas, para grandes acontecimientos que debiesen ser registrados para la posteridad, y luego se expande a las clases más humildes hasta la generalización de su uso por parte de un pueblo. Sea tal vez esta la parte más incierta del desarrollo del Ogham y a la que parece que más parte de "magia" se le atribuye, con distintos acertijos (llamados kennings) para aprender el alfabeto, correspondencias entre cada letra y el conocimiento botánico más un sinfín de interpretaciones simbólicas para cada una.



Alfabeto Ogham

De la misma forma que con la historia de los pueblos celtas, el arte considerado celta no se desarrolla de forma uniforme entre las distintas tribus celtas, y tan solo podremos guiarnos a través de una serie de puntos de cohesión para desarrollar este tema de manera lógica, y que son los que nos han llegado de forma más pura:
- El uso de motivos naturales y geométricos, como distintas flores y hojas, guirnaldas o diseños intrincados, y el uso de figuras antropomórficas estilizadas. Todos estos elementos se llevan a todas las expresiones culturales, desde un simple dibujo hasta las grandes cruces celtas con relieves.
- Tendencia a no desaprovechar el espacio disponible en la obra (algo que los romanos denominaron "horror vacui", miedo al vacío).
- Se busca que los motivos y figuras de decoración, y por tanto la obra final, sean siempre originales e imaginativas, creando variaciones sugerentes de una misma plantilla y una personalización extrema de las distintas piezas creadas.
Evidentemente todo esto lo hemos venido coligiendo de cuatro expresiones artísticas:
- Orfebrería, tanto ritual (hoces druídicas o armas de jefes y caudillos) como vulgar (torques y fíbulas, cálices, etc).
- Esculturas, que continúan en cierta manera la cultura megalítica anterior, como los Toros de Guisando o las muchas cruces celtas con relieves que hay repartidas por toda Europa.
- Literatura y manuscritos, casi todas compilaciones datadas de la Edad Media, donde a parte del valor cultural de lo que se cuenta, se dan autenticas obras maestras de ilustración, muchas veces heredadas de la técnica de la orfebrería sumadas a las "nuevas" técnicas caligráficas de esta época histórica. Ejemplos de esta belleza pueden ser el "Libro de Kells" o los "Evangelios de Lindisfarne".
- Arquitectura, donde lo más característico son fortificaciones defensivas situadas por lo general en terreno alto, donde se hacían casas de planta circular y paredes de madera y ramas. Tal vez entendáis mejor si me refiero a ellas por el nombre de castros y pallozas (en Gran Bretaña llamadas “roundhouses”).


Castro celta en Sta. Tegra (A Guardia, Pontevedra, España)

Y si seguir los derroteros artísticos de estas gentes era difícil, imaginemos por un momento como será el perseguir sus inquietudes religiosas. Teniendo en cuenta que la gran mayoría de la tradición era de carácter oral y que se transcribió alguna parte durante la Edad Media, podríamos decir que cuando menos la información que poseemos será sesgada, ya no solo por la posible parcialidad de quien lo cuente, sino también por la interpretación que pudieron dar historiadores romanos y eclesiásticos católicos a esas "supercherías paganas" y pueblos bárbaros. Tal vez por eso esta parte de la cultura celta la voy a tocar tan solo de refilón, remitiéndoos en todo caso a los cientos de páginas especializadas en mitología de diferentes pueblos y demás páginas que os pongo en la sección de enlaces de este articulo (al final del mismo) referidas al tema.
Lo que sí, daré una pequeña pincelada histórica, más que nada para tener claro que los celtas primitivos es muy posible que no tuviesen un panteón como tenían romanos o griegos, y lo más seguro es que un primer momento estos pueblos tuviesen diversos cultos animistas locales, para adaptar sus propias creencias tras la invasión romana y la posterior evangelización cristiana.
Tal vez de esa raíz animista primitiva, se vea la relación de los celtas con la Naturaleza (en especial a los árboles y los bosques, por lo que he visto) y la preeminencia de su máximo "sacerdote", el druida, una especie de chamán (presidía los actos), boticario (tenía conocimientos de plantas y anatomía) y bardo (conocimiento de tradiciones) todo en una persona. Y de las distintas invasiones fueron recogiendo distintos dioses a los que cambiaron el nombre para adaptarlos a los suyos (de ahí que en ocasiones un mismo dios romano se vea reflejado en varios dioses celtas y viceversa), e incluso entre las propias tribus celtas tenían distintos nombres para el mismo dios (algo que también sucedía en América entre aztecas y mayas, por ejemplo).
Tienen luego una serie de personajes no divinos, con los que van entretejiendo una miríada de historias, creando sagas y ciclos que llegaran hasta los ciclos artúricos, en los que muchas veces la magia y la realidad van de la mano, dificultando en gran manera la posible interpretación real, y en lo que tampoco me voy a parar por los mismos motivos que expuse antes.


Cuz celta en Brompton (Irlanda)

Creo que con esto he terminado la semblanza de los pueblos celtas que quería hacer, clara, sencilla y, sobre todo, lejos de sensacionalismos de moda y demagogias mágicas o filosóficas, lejos de "imposibles" y lo más cercano a los "quizás" que se pueda (y con la información que dispongo a mi alcance). Sabemos que hoy día la marca "celta" es algo que vende a ciertos nacionalistas que buscan una identidad histórica antigua de la misma forma que los nazis también incorporaron tanto creencias como simbologías de estos pueblos a las suyas (rueda solar o cruces celtas por poner dos ejemplos bastante claros), y también vende a neo-paganos y naturalistas new-age que necesitan creer que están conectados a la antigüedad y que su amor por el medio natural es puro y casi mágico.
En todo caso os dejo unos últimos links donde se intentan desmontar una serie de cosas que se dan por ciertas sobre los celtas, y que a más de uno podría demostrar que la realidad no es lo que nos dicen que es, que los celtas poco de románticos tenían y que han venido usando mitos y creencias para dar una visión demasiado distorsionada y sesgada por causa del mercantilismo moderno.


Fíbula con forma de caballo (siglo II a.C. Cardeñosa, Ávila, España)

Reconozco que el artículo es extenso y con muchisima información (no sólo escrita, sino en enlaces externos) pero os invito, como siempre, a que sigáis investigando a partir de aquí.


GENERAL
Los Celtas (Wikipedia)
Los Celtas en España
Los Celtas
Los Celtas
Los Celtas (pequeño trabajo)
Los Celtas (libro)


LENGUA
Lenguas celtas (Wikipedia)


ARTE
Arte celta (Wikipedia)
Arte celta
Arte celta
La Cultura del castro (Wikipedia, en inglés)


MITOLOGÍA
Mitología celta (Wikipedia)

DESMONTANDO EL MITO
Celtíberos y Celtas
Los Celtas en Galicia
Mitos celtas (libro)
Wicca Celta
Celtas católicos
Celtas en Asturias
Entrevista a Terry Jones (Monty Python)
Simbolos celtas usados por los nazis
Discusión: Naciones Celtas (Wikipedia)

9 de enero de 2013

Stworz / Fall - "Snij Ziemio Moja"


STWORZ / FALL - "Snij Ziemio Moja" [split]
Label: Frenteuropa Records
Release date:  march 2012

Hacía ya mucho que no traíamos por estos lares un disco "compartido", y no hallé mejor excusa que este extraño album con dos bandas polacas que sin duda merecen una detenida escucha. El disco en conjunto a duras penas sobrepasa la media hora, de modo que tampoco da para demasiado la crítica xD.

Tenemos en primer lugar tres temas de Stworz, quizá de las dos la banda con una mayor carga folk, empezando por un primer tema prácticamente acústico, presidido por la guitarra acústica. Otros instrumentos presentes son los habituales de la escena folk: flautas, acordeones, violines... Los otros dos temas son dos acostumbrados temas del pagan metal de raiz polaca, con muchísima carga black metal y solo dejando unos retazos de atmósfera cargada en los instrumentos folk. Llama la atención quizás la voz de W., único miembro de Stworz: en lugar de cantar con voz gutural opta por una especie de declamación de las letras, lo que desde luego dota de mucha teatralidad a la música. No obstante las voces guturales tienen su rinconcito, por supuesto.

Por su parte Fall opta por solo dos temas de muy larga duración. Aunque los instrumentos folkies no aparecen aquí, Fall si tiene un mayor sentido de la atmósfera, además de ser una música mucho más lenta que la hecha por Stworz. Aparecen lineas influenciadas por el doom metal y los sonidos más cercanos al black metal depresivo y melancólico. La voz también tira de recursos declamatorios, en lugar de guturales (no obstante también presentes). En general da la impresión de que Fall tiene un estilo más recargado y elaborado que Stworz, pero obviamente, un split no quiere forzosamente decir que los dos grupos sean iguales...

Lo que si es común a ambos es la producción. Debo decir que me ha encantado ese estilo de grabación en que los instrumentos logran sonar muy nítidos y claros, pero al mismo tiempo tiene aparejado ese grado de suciedad musical que es precisa en el black metal. Los riffs de las guitarras son perfectamente distinguibles unos de otros, las baterías (aunque suenan a secuenciadas por todos lados) también suenan potentes y sonoras, muy bien en todo caso, al igual que las voces. Acierto por todos lados en la producción.

En resumen, un split más opuesto de lo que aparenta a simple vista. El paganismo impregna ambos proyectos por igual, pero desde luego que aquí contemplamos dos formas muy diferentes de acercarse a él. Para gustos personales, siempre queda la opinión de cada uno, pero Fall suena mejor que Stworz. En todo caso ambas partes pasan bien.

PD: Aunque da esa impresión, Stworz no es un grupo que apoya el NS.

Tracklist:
  1. STWORZ - Bezkresu Nieba O Los Nasz Pytaj... / 2:16
  2. STWORZ - Dadzbóg / 5:56
  3. STWORZ - Jantar I Ogien / 5:45
  4. FALL - Rzeka I / 12:02
  5. FALL - Rzeka II / 8:17



8 de enero de 2013

Vanir - "Onwards into Battle"


VANIR - "Onwards into Battle"
Discográfica: Mighty Music
Fecha de lanzamiento: 10 Septiembre 2012

Nos trasladamos a Dinamarca para descubriros (y a mi mismo al mismo tiempo) el segundo trabajo largo de estos chicos y chicas (siete en total, acreditados en Metal Archives), y explico la procedencia no sólo para deciros de dónde son (que también) sino para que no los confundáis ni con los holandeses ni los alemanes que comparten el mismo nombre para su banda: Vanir. Activos desde 2009, tienen una demo, un single y otro larga duración como discografía, y como dije antes, me apresto a conocerlos por "primera" vez (entrecomillado porque, evidentemente, ya lo he oído unas cuantas veces antes de escribir estas líneas).
Evidentes referencias nórdicas nos vienen por ese nombre y con esa portada tan "aguerrida" (xDDDDDDDDD descubramos "nuevas" palabras) tuve que pinchar, llamadme tonto.

Son básicos en muchos momentos en los riffs, que rotan del heavy clásico ("By the Hammer...") al power metal "facilón" y "de concierto", que aderezado con el uso, presente en todos los cortes en algún momento, de sonidos de gaita y en algunas ocasiones apoyado por zanfonas y alguna flauta, nos dan un resultado evidentemente a folk metal ("Warriors of Asgard"), de ambiente decididamente jovial y vitalista.
Tienen también algún que otro ramalazo muy épico que podría acercarlos al viking más "empalagoso" desarrollado por otros grupos como Folkearth y similares, llenos de coros limpios y leads pegadizos tanto para las guitarras como para los instrumentos tradicionales ("Aeresdod").
Las voces principales son rasgadas y de cierto gutural, pero hasta cierto punto entendibles, con líricas en ingles y danés. En las que he podido ver la letra he visto muchas tormentas, hachas, batallas, dioses y demás "stuff" del género que harán las delicias de los seguidores más "puristas", y que en ocasiones se contrapone bien a los coros antes mencionados, pero que no hace ningún tipo de línea ni se distingue de otros cientos de voces parecidas en otros tantos grupos.

No voy a negar que la producción está más que correctamente pergeñada (sigamos tirando del diccionario xDDD), todo suena limpio y nítido. Yo personalmente habría bajado un pelo los instrumentos tradicionales, que en ocasiones se comen el resto.
Y haberse complicado un poco más no le hubiese venido nada mal a estos chicos, porque creo que tienen potencial. Me explico: son bastantes en el grupo y el buscar otras voces para no repetirse en la misma formula de voz principal a veces cansina sería algo interesante para no ser demasiado plano en ese apartado. De la misma manera, son dos guitarras y al complicar sus líneas tal vez entorpeciesen la labor de los instrumentos tradicionales, pero crearían una base rítmica mucho más rica no solo para nuevas líneas melódicas, sino para que el oyente se pudiese entretener oyéndolas. Además, el tener instrumentación clásica no es la excusa para hacerlos instrumentos principales, aunque eso resulte "vistoso" al oyente (y algunos podríamos decir que "está de moda"); sabéis que soy de la opinión que no se usen como pretextos para hacer un grupo, sino que deben pertenecer al grupo como tal y desarrollar su trabajo por encima de las líneas del resto de instrumentos.

Como veréis, mi impresión general es más bien pobre, pero no hay más cera que la que arde. Disco tópico.

RMS.


Listado de temas:
1. Dark Clouds Gather (1:11)
2. Onwards Into Battle (4:18)
3. Thyrfing (4:17)
4. By The Hammer They Fall (4:18)
5. Tveskægs Hævn (5:57)
6. Brigands of Jomsborg (3:23)
7. Æresdød (4:46)
8. Vinlandsfærd (3:17)
9. Warriors of Asgard (3:07)
10. Hlidskjalf Gynger (4:09)
11. Raise Your Horns (2:35)
12. Fimbul (8:03)
13. Sons of the North (5:08)
Tiempo total ... 54:29

5 de enero de 2013

Ymir's Blood - "Voluspa: Doom Cold as Stone" [EP]


YMIR'S BLOOD - "Voluspa: Doom Cold as Stone"
Discográfica: desconocido
Fecha de lanzamiento: 7 Septiembre 2012

Hoy nos vamos a ir a la fría (por no decir congelada xD ) Finlandia, para escuchar una pequeñita obra de presentación como es esta de "Voluspa: Doom Cold as Stone", con apenas veinte minutos de música. Por tanto la crítica será también muy cortita... tanta como la información que he podido ver sobre el grupo en un par de páginas.

Permitidme (otra vez, cuántas van ya... xDDD ) que me salte un poco la etiqueta "Black Metal" ya que estos tres temas no son precisamente cortes adscritos a ese género, pero que viendo los títulos de los temas (y supongo que las líricas de los mismos) si son encuadrables en el término "pagano", que reza nuestro nombre y por el que prefiero guiarme a la hora de hacer las críticas (más que por el género de black).
Sin embargo, si tuviese que poner una etiqueta musical a lo que hacen esta gente (y a tenor de lo que explican de ellos mismos, bastante disconformes con ciertas catalogaciones de hoy día), me decanto más por el doom clásico o incluso el stoner, con tempos poco acelerados, guitarras bastante distorsionadas y voces rasgadas pero limpias. Eso si, tiene también ciertas líneas épicas o algunos coros que en muchos momentos pueden acercarlo en cierta medida al viking o incluso al heavy más clásico.
Simplicidad de líneas y regusto por lo "oldie", sin más intervención "foránea" que un violín en la primera canción, dan cuenta de tres cortes sobrios de continente.

No suena mal, salvo porque no me gusta el sonido final de la caja, y se deja escuchar, pero no pidáis tampoco florituras, ni demasiados instrumentos sonando al mismo tiempo.
Contenido corto, pero que experimenta con unos cuantos géneros que no siempre se interpretan de esta manera en los desarrollos típicos del black y/o el pagan actuales, tal vez lo más notable de la producción.

Y poco más puedo decir: raro pero interesante.

RMS.


Listado de temas:
1. Part I: Odin and the Priestess (7:45)
2. Part II: The Bleeding God (5:16)
3. Part III: Fire and Blood (7:29)
Tiempo total ... 20:30

3 de enero de 2013

Dalriada - "Napisten Hava"


DALRIADA - "Napisten Hava"
Label: Nail Records
Release date: September 28th, 2012

Cada vez que tenemos en el "disparadero" un nuevo disco de Dalriada deberíamos acostumbrarnos a no esperar nada preconcebido de este espectacular combo húngaro de folk metal. Y con este "Napisten Hava" Dalriada vuelve a demostrar porque ahora mismo es una de las bandas más punteras del panorama folkie europeo.

No es que hagan nada nuevo, solo que son muy buenos con lo que hacen. En este su quinto LP tendrás más folk metal con su característico sello: canciones llenas de melodía, belleza y ritmo. Tendrás desde sus alocadas canciones rápidas hasta temas a medio tiempo mucho más calmados. Si hay que decir que en este album los retazos blackers que de cuando en cuando aparecían por ahí se quedan reducidos a nada. Prácticamente no hay blast-beats ni voces guturales, de modo que aumenta y mucho la carga folk metal. Sobre todo los violines ganan (¡por si fuera poco!) mucho más peso en las melodías, combinandolo con ágiles melodías de teclado. También, como no podía ser de otra forma, el apartado vocal tiene mucho peso en la música de la banda, y en especial la preciosa dualidad y contraste que ofrecen las voces masculina y femenina. La verdad es que el disco suena en general no solo algo más lento que los anteriores, sino mucho más melódico, quizá reflexivo. Por supuesto que tiene sus partes movidas pero en general asistimos a temas más tranquilos de lo habitual. 
Tengo que hacer mención a un grandisimo temazo, "Hirhozo", que sin duda está a la altura de lo mejor del grupo, incluido lo mejor del "Arany-album": un tema completo de principio a fin. Quizá sea porque suena muy poco folk y aparecen influencias del heavy clásico y todo, o por la flipante doble voz del estribillo, o por la superposición de solo de guitarra con las voces... Hay donde elegir, no cabe duda.

En cuanto al tema de la producción, una vez más hay que darle un diez a su productor. Mira que siempre digo que estos estilos tan recargados, tan llenos de líneas, son los que más fácil tienen para quedar mal. Pero en el caso de Dalriada parece hasta fácil: voces, violines y teclados, que son los que llevan las lineas principales, conviven en una perfecta armonía, sin pisarse unos a otros. Y por otro lado, la base que forman guitarras y baterías también logra brillar con una potencia tremenda, en especial la batería, que vuelve a lograr sonar con potencia cuando debe y al mismo tiempo ser parte de esa base rítmica. Brutal producción, en definitiva.

Y con semejante carta de presentación... que decir sino que posiblemente Dalriada haya vuelto a uno de sus mejores niveles (en caso de que lo perdiera alguna vez). No llega a superar al mítico "Arany-album" pero desde luego tiene retazos de la genialidad que el grupo demostró en este disco. Una vez más Dalriada demuestra que perfectamente puede competirle a Arkona el trono del folk metal eslavo. De sobresaliente.

Tracklist:
  1. Intro (Felcsíki lassú csardas) / 1:10
  2. A Dudás / 5:34
  3. Tünderkert / 5:41
  4. Napom, Fényes Napom / 5:04
  5. Napisten Hava / 6:44
  6. Julianus Utja / 5:39
  7. Puszta Föld / 5:45
  8. Hunyadi és Kapisztrán Nandorfehérvari Diadalarol (Saltarello) / 5:32
  9. Hirhozo / 6:36
  10. Borivok Eneke / 4:33
  11. A Juhaszlegeny Balladaja / 5:54
  12. Outro (Gyimesi) / 1:07


Pagan Dreams Zine Compilations - I - Russian Black Metal (Rodina)

Hoy os dejo el último de todos los compilados del blog, dedicado integramente (otra vez y es que yo al menos nunca me canso :P ) a Rusia.
Bueno, último hasta la fecha, ya que de nuevo os recuerdo que con vuestros votos en las dos rondas se hará el "The Best of 2012", escogiendo algun tema de cada uno de los grupos seleccionados. Y como ya van varios post seguidos diciendoos lo mismo, mejor me callo la boca y os dejo con la música xDxDXDXD

Tracklist
1. AGNIKRIT: Край
2. ARKONA: На Моей Земле
3. FFERYLLT: Warriors Of Ireland
4. FOREST: As A Song In The Harvest Of Grief
5. TEMNOZOR: Vervolf
6. TRELLEBORG: Gunbjorn (Birth Of Skerriz)

Y aquí el enlace.

1 de enero de 2013

2º aniversario de Pagan Dreams Zine y resultados de la encuesta

Hola a todos!
Lo primero y parafraseando un disco de Barathrum, feliz año 2013 "after Bastard's Birth". Segundo añito en la blogsfera de nuestros Sueños Paganos, y entramos con esto en el quinto año de existencia de este proyecto, que la verdad cuando lo inicié ni me hacía una idea de que podríamos llegar hasta ahora... en fin, cualquiera sabe donde acabaremos si es que acabamos...

Este primer post del año 2013 lo quiero aprovechar para comentar un poco los resultados de la encuesta. Por primera vez no tenemos un ganador claro, sino que casi la tercera parte de los votos se repartieron en esa casilla genérica de "otros". Y anda que no hay grupos que se pueden ver contenidos ahí, aunque tengo la impresión ligera de que una parte de esos "otros" votos se los llevan Enslaved, Carach Angren, Graveland, Shining... en fin, bandas que no hemos colocado en la lista. Esta vez no acerté a la hora de elaborarla...
Entre los grupos que si estaban en la lista, decir que me ha sorprendido la tremenda acogida de Nokturnal Mortum, que con cinco votos deja atrás a Wintersun, Alcest y Borknagar, con tres votos cada uno. La verdad no me extraña nada que estas tres bandas hayan cosechado ese segundo lugar, ya que estamos hablando de tres pedazo de lanzamientos los que han hecho durante este 2012. Sin duda un acierto.
Y bueno, luego tenemos un montón de votos repartidos entre los habituales (entre lo que sigo sin explicarme las preferencias de la gente por Burzum o Eluveitie, mientras Vintersorg, Folkstone o Drudkh se quedan a cero).

En fin, con estos resultados se nos hace un poquito complicado hacer un recopilatorio, como venía siendo tradición. Pero como nosotros somos unos tradicionalistas, vamos a hacer una pequeña "trampa". Vamos a organizar una "ronda final", eliminando la casilla de "otros" e incluyendo aquellos grupos que han sumado al menos un voto, que son 12. De estos doce, haremos un recopilatorio con los 8 que más votéis. Daremos 15 días para esta ronda final!

También como podéis ver, hemos introducido algunos cambios en el diseño del blogzine, para darle algún toque un poco más atractivo. Entre los cambios está el tipo de fuente, la barra de título o la imagen del fondo... En fin, como siempre a medida que vayamos viendo si esto funciona o no así lo iremos dejando o volviendo a cambiar, según convenga.

Y poco más, solo esperamos que este nuevo año sigaís con Pagan Dreams Zine. Que nos leaís es lo que nos sigue motivando a escribir!