30 de junio de 2011

AMÉRICA PRECOLOMBINA (II)

AMÉRICA PRECOLOMBINA II (La conquista de México)

Anterior fragmento del articulo aquí.

"Hermanos y compañeros: sigamos la señal de la Santa Cruz con fe verdadera, que con ella venceremos"
Lema de la expedición de Hernán Cortés a Venezuela (traducción del latín al español)


Islas del Lago Patzcuaro (Michoacan - México)

Entre 1517 y 1518 parten dos expediciones distintas de la isla de Cuba en busca de nuevos territorios en dirección oeste. Si bien en la primera de ellas los españoles son atacados de forma continuada y por tanto obligados a regresar de forma precipitada (y con pocas provisiones) a Cuba, es en la segunda donde se consiguen los primeros acercamientos más provechosos para los españoles: varios son los lugares donde los españoles son recibidos con regalos de oro (una de las causas por las que se volvió una tercera vez a la "isla" de Yucatán, en contra del pensamiento indígena que pensaba que si les daban lo que querían a los españoles, estos se irían, una muestra del pensamiento noble y casi infantil que tenían los aztecas con respecto a los invasores) y allí donde los indígenas eran de carácter belicoso, fueron rápidamente solventados a nuestro favor.
Tras esta expedición se informa a Carlos I y la corte española y se prepara una nueva expedición antes incluso de la autorización real. Se cuenta para ello con Hernán Cortés, en aquel entonces alcalde de la ciudad de Santiago de Cuba, con el que se firma un acuerdo el 23 de Octubre de 1518 con un preámbulo que contradice todo el resto del documento y que es fuente de que los acontecimientos se precipiten y la causa de que Hernán desobedezca sus ordenes y decida emprender el 18 de Febrero de 1519 la marcha con once navíos, más de quinientos hombres, esclavos, caballos y material de pertrecho.


Guerreros mexica (Codex Mendoza, folio 67r)

No relataré todos los acontecimientos de la conquista pero si haré hincapié en la inteligencia y astucia de un Cortés que se valió de todas las estratagemas para ganarse el cariño de unos para poder combatir a los otros, no solo con los indígenas descontentos con su situación política en los territorios que conquistaba, sino con sus propios compañeros de expedición como atestiguan los manejos de Cortés para la creación de la Villa Rica de la Vera Cruz (hoy Veracruz a secas). Además, el carácter del conquistador parece variar de un acercamiento amistoso a los indígenas en los comienzos de la expedición y algo más belicoso según se va acercando a Tenochtitlan (actual México D.F.) y su emperador Moctezuma II, otro de esos personajes de la Historia de los que se podría hablar largo y tendido.
Los indígenas se tomaron, a mi modo de ver, la llegada de los intrusos como un juego en el que divertirse, retardando la llegada a la capital lo más posible, con un camino sinuoso y no siempre agradable para Cortés y sus hombres. Y el carácter supersticioso de Moctezuma II tan sólo sirvió para empeorar la situación, que acabó reconociéndose vasallo de Carlos I y pidiendo la obediencia a los españoles. Tras los acontecimientos ocurridos en el 20 de Mayo de 15020, en la llamada "matanza del Templo Mayor", el pueblo indígena no aguanta más el trato recibido por parte de españoles y hasta de su propio líder, al que hieren a pedradas y muere a los pocos días. Cortés y sus hombres se vieron forzados a salir de la ciudad tras ser sitiados y tener un gran número de perdidas humanas (el propio Cortés fue herido en una mano) y materiales.
Tras reagruparse después de la retirada de la capital, Cortés emprende una serie de campañas militares encaminadas a recuperar la ciudad de Tenochtitlan, cosa que ocurre el 13 de Agosto de 1521 luego de un nuevo asedio de la plaza. Para el año siguiente, Hernán Cortés recibe la orden de la corte española de asignar tierras a los conquistadores del imperio azteca.


Modelo de la plaza del Templo Mayor, Tenochtitlan

En esta ocasión sólo pondré un enlace a una página de Wikipedia, en la que explican paso a paso y acontecimiento por acontecimiento todo este proceso. Es una página extensa y llena de enlaces internos dentro de Wikipedia, con una amplia bibliografía y numerosas anotaciones, pero que merece una lectura sosegada y tranquila, en varias tomas, ya que el tema es muy amplio.

Siguiente fragmento del articulo aquí.

Enlaces de interés:
Conquista de México

Trollfest - ""En Kvest For Den Hellige Gral"

Tras algunos meses "out", tenemos en Pagan Dreams el inmenso placer de recibir una nueva crítica de Enlil, asiduo visitante de la casa, xD.  En este caso, son los noruegos Trollfest y sus octanajes alcoholicos los que ponen por delante. Como siempre, gracias a Enlil por el esfuerzo de enviarnos esta rewiew!





Trollfest - En Kvest For Den Hellige Gral (2011)
Balkan Folk Metal
Myspace'>http://www.myspace.com/trollfest">Myspace
...y llegó el día en que los astros se juntaron y los trolls dieron con la fórmula para la justa combinación de ingredientes que dieran como resultado un brebaje acorde a todos los hígados verbeneros. Y es que sí; si antes Trollfest parecía que tenían un potencial palpable pero que transformaba en álbumes densos, caóticos y amorfos que parecían confeccionados en un par de semanas bajo el influjo de varias botellas de absenta, en En Kvest For Den Hellige Gral, es posible que se hayan finalmente reunido en la sobriedad de una temporada de inspiración y han conseguido sacar el álbum que pretendieron hacer desde que comenzaron con aquel Willkommen Folk Tell Drekka Fest! hace 6 años.

No es sólo que se hayan organizado al componer canciones y hayan valorado con calma las estructuras, que ya es bastante!, sino que se han sacado de la manga un puñado de canciones con melodías con mucho gancho, algunas más pegadizas y otras más complejas, en donde han acentuado el feeling del folk mediterráneo y, especialmente balcánico y gitano. A esto ayuda la inclusión de un acordeonista-banjista y un saxofonista que se entremezclan con las guitarras eléctricas y la voz rasgada de Trollmannen a la perfección, y bajo un gran sonido, probablemente el mejor que tuvieron hasta el día de hoy.

A mi parecer, es todo un acierto la mezcla de metal con folk balcánico en lugar del folk nórdico; hace destacar a esta banda en cuanto a originalidad frente al montón de grupos que intentan seguir los pasos de Humppa-Folk de Finntroll (grupo con el cual son habitualmente comparados Trollfest, aunque en realidad se basen en dos tipos de folk diferentes que más que nada comparten el lado fiestero y cervecero). Por cierto, curioso que sea una banda noruega la que se atreva con estas mezclas.

Lo dicho, por fín se han puesto las pilas, y Trollfest nos obsequia con un disco con sus dosis de frenesí, de fiesta, y de mucho baile metálico, pero bien compuesto y estructurado.

1. Die Verdammte Hungersnot / 04:07
2. Karve / 05:33
3. Die Berüchtiges Bande / 03:55
4. Gjetord / 05:44
5. Der Sündenbock Gegalte / 03:27
6. Korstog / 03:56
7. Undermålere / 04:09
8. Jevnes med Jorden / 04:22
9. En gammel Trollsti / 05:03
10. Epilog (digipak bonus track) / 04:54
Total - 45:10

Enlil

28 de junio de 2011

Somnia - "Birds of the Past" [demo]


SOMNIA - "Birds of the Past"
Discográfica: n.a. (Autoproducido)
Fecha de lanzamiento: 12 Junio 2011

Como veréis éste es otro de esos grupos de países del este, con poca o nula información de fácil acceso (a parte del enlace de su Myspace que logré encontrar por ahí adelante, después de bucear un poquito, claro está).
Pero al menos el resultado de esta "inmersión" es gratificante, es un disco de black metal de buena factura y buen sonido, algo que de verdad es de agradecer después de unos días perdido escuchando algunas cosas que para que voy a contar...

Es una demo corta, apenas veinte minutos, pero que deja ver bien a las claras que el grupo sabe desarrollar temas de black melódico con holgura: riffs rabiosos de guitarra, mezclados con otros también contundentes pero con una guitarra desarrollando melodías bien empastadas, solos (si, si, solo de guitarra, has visto bien aunque sólo sea uno), una batería que sabe tocar rápido, que no es muy creativo pero que por momentos lo intenta con algunos platos en las partes más brutas y no lo hace del todo mal en los medios tiempos y dobles bombos, una voz normal en el estilo pero que está bien puesta en el conjunto musical, y el bajo que no aporta mucha cosa pero que esta presente y tapa bien esas frecuencias que los bajistas necesitamos oír para sentirnos satisfechos.

Dentro del estilo no me descubren nada nuevo, pero al menos su producción es "limpia" y se deja escuchar sin mucha dificultad, lo cual es un buen comienzo. Por temas el que más me ha gustado es el que da título a la demo, con un toque muy cercano al black/death con pinceladas de doom y una duración bien ajustada para lo que me dice la música.

No pongo integrantes del grupo porque no he encontrado esa información, también decir que la fecha de lanzamiento que pongo en la reseña es la que aparece como publicado en su Myspace. Como no, aclarar también que los títulos que pongo en el listado son traducciones al ingles, ya que vienen en cirílico.

RMS.


Listado de temas:
1. The Last Recollection (8:46)
2. The Road To Abyss (5:51)
3. Birds Of The Past (6:34)
Tiempo total ... 21:11

Más información en:
Myspace

Kampfar - "Mare"


KAMPFAR - "Mare"
Label: Napalm Records
Release date: March 25th, 2011

Regreso al ataque tres años más tarde de los míticos noruegos Kampfar...Con un nuevo disco bajo el brazo que continua los pasos del desastroso "Heimgang", pero que no es ni mucho menos tan malo como este.

Si en "Heimgang" la gente de Kampfar tuvo una absoluta pirada de pinza, con "Mare" recuperan una ligera cordura. Entendámonos, el grupo sigue muy muy lejos de sus máximos de calidad, alcanzados con el insuperable "Fra Underverdenen", pero al menos este "Mare" es mucho más audible que el infumable "Heimgang". Siguen con una mezcla extraña de death metal, black metal de corte técnico y algunas gotillas del primitivo viking metal, pero ahora con mayor seriedad de temas y no haciéndolos de cualquier forma. El disco suena un poco más ordenado, más serio, con canciones más oscuras y contundentes, teñidas de un black metal melódico a veces, pero que se salva con la destrozada voz de Dolk. Las melodías son duras, frías y cortantes, de modo que el disco logra transmitir algo, pero quizás hay demasiadas melodías iguales en algunos momentos, de modo que las canciones acaban sucediéndose con demasiada monotonía.

Por su lado, la producción es muy importante en este disco, ya que se ha buscado una producción más sucia, sin llegar a los extremos de "Heimgang". Pero las guitarras están muy distorsionadas, la voz se queda baja y lugubre e incluso las baterías tienen un retumbo que da mucha sensación de fuerza, aunque quizás no tengan la mejor definición del mundo.

Y bueno... lo dicho: no es el mejor disco de Kampfar, pero supone una clara mejoría con respecto al "Heimgang". Ahora hacen black metal duro, de escuela algo clásica quizás, pero mucho más cumplidor y digerible. Para mi, asignatura recuperada.

Tracklist:
  1. Mare / 6:24
  2. Ildstemmer / 5:05
  3. Huldreland / 5:19
  4. Bergtatt / 5:28
  5. Trolldomspakt / 5:41
  6. Volvevers / 3:28
  7. Blitzwitch / 6:16
  8. Nattgang / 5:11
  9. Altergang / 2:28

27 de junio de 2011

Wolfuneral - "Night's Symphonies"


WOLFUNERAL - "Night's Symphonies"
Label: Independiente
Release date: 2011

Desde Italia nos llega este proyecto individual combinación de black metal sinfónico y música ambiental. Disco muy largo y elaborado, pero que al final acaba cansando.

Vayamos con él. Aquí nos presentan 9 temas de duración muy variable, ya que cuentan con dos temas por encima de 10 minutos, otros tres entre los 6 y 8 minutos y el resto por debajo de 4 minutos, en los que los momentos de black metal y de ambiente se cruzan y descruzan constantemente, un poco sin orden de continuidad. Los momentos black se limitan a guitarrazos aislados, sin llegar a formar melodías, llevando los teclados todo el peso musical. Y para adornar aparecen por ahí algunas voces medio ahogadas. Para eso, era mucho mejor que no hiciese nada de black metal...

Mientras que las partes ambientales se mueven entre el rollo pagano que podrían tener unos Narsilion o unos Dark Sanctuary hasta el simplismo de sintetizadores de la época ambiental de Burzum. Esta diferencia tan fuerte hace que a veces te dé la impresión de oír dos discos diferentes entremezclados, ya que sorprenden la riqueza sonora de algunas pistas y el simplismo soporífero de otras, sobre todo la última pista, "Dreaming", donde la repetición de la melodía durante 11 desesperantes minutos puede inducirnos a darle una ostia al PC y quedarnos bien anchos...

Y para colmo de males, no podemos decir que la producción sea la mejor del mundo. Mira que es complicado grabar mal un disco de música medio programada. Pues aquí lo consiguen: algunas pistas se ponen muy altas y saturan, mientras que otros sonidos que habrían aportado más contraste se quedan demasiado bajos. Las guitarras y voces, cuando aparecen, suenan exageradamente bajas y no dan el efecto deseado. De modo que no, tampoco podemos aprobar en producción.

Yen general, el disco podría haberse sacado con más solvencia, pero finalmente un cúmulo de errores tanto en la instrumentación como en la grabación echan por la borda el trabajo. Wolfuneral no será jamás una banda comparable a Dark Sanctuary o gente así, pero al menos su paso por el mundo de la música podría haber sido notoriamente más lucido. Una pena.

Tracklist:
  1. Over The Skies / 4:00
  2. Thoughts Under The Moon / 3:06
  3. Through The Eras / 2:18
  4. Out Of The Dark / 6:48
  5. Forest's Path / 3:12
  6. Lucifer / 7:00
  7. Paradise Lost / 11:48
  8. Night's Chants / 8:18
  9. Dreaming / 11:36

Nargaroth - "Spectral Visions Of Mental Warfare"


NARGAROTH - "Spectral Visions Of Mental Warfare"
Label:  No Colours Records
Release date: 26 marzo 2011


Cuando cargué en el Winamp este disquillo de los alemanes Nargaroth estaba preparando para casi cualquier cosa, cualquiera excepto para lo que resultó ser el disco. Este séptimo LP de los teutones, lejos de ser el típico bombazo de black metal ortodoxo, entra de lleno en las raices del dark ambiental y la instrumentación clásica.

Pues si, lo que ninguno de nosotros esperaría con Nargaroth pasa aquí a ser realidad. Casi una hora en la que Nargaroth deja vía libre a su lado más experimental desde todos los aspectos, ya que el ambiente de este disco fluctúa entre los delicados paisajes paganos de algunos temas, hasta el inconfundible regusto electrónico postmetalero que deja la pista 5 y que descuadra al más pintado. Canciones larguisimas, minimalistas, llenas de efectos de diversos orígenes, la mayoría ambientales salvo alguna que otra excepción, y eso si, tan solo la segunda pista concede un mínimo respiro a lo acostumbrado del sonido Nargaroth, o sea, canciones superpesadas, con guitarras contundentes, baterías lentas y pesadas... pero sin un solo asomo de la voz rota de Kanwulf, que en este disco parece haberle cogido bastante gusto al tema de componer con un ordenador.

Y que decir entonces de la producción. Pues que al menos mal no suena, porque ya sería el colmo que un disco hecho solo con bases instrumentales de sintetizador te quedaran mal, sería la chapuza de campeonato. Pero bueno, ha habido buenas masterizaciones, las pistas pregrabradas, aunque suene artificiales también se han montado como se debe, acabando con muy buenas mezclas. Buen gusto y minimalismo también para concluir un disco rarisimo.

Y en definitiva yo me quedo con eso: esto no es Nargaroth. Me gusta muchisimo más que lo que el grupo suele hacer habitualmente, pero tened por seguro que los oyentes de Nargaroth de toda la vida se pueden pillar un señor cabreo. Puristas del unholy black metal, mejor ni asomarse...

Tracklist:
  1. Odin's Weeping for Jördh / 6:41
  2. An Indifferent Cold In The Womb Of Eve / 6:26
  3. Diving Among The Daughters Of The Sea / 5:19
  4. Odin's Weeping for Jordh - Part II / 2:08
  5. Journey Through My Cosmic Cells (The Negation of God) / 10:03
  6. A whisper Underneath The Bark Of Old TRees / 10:36
  7. Spectral Visions Of Mental Warfare / 10:37
  8. March of The Tyrants / 6:16

25 de junio de 2011

Blódtrù - "A Brigther Sun"


BLÓDTRÙ - "A Brigther Sun"
Discográfica: Darker than Black
Fecha de lanzamiento: 8 Junio 2011

Desde algunos discos atrás venía echando de menos un poquito de viking black puro y duro, sin zarandajas de folk mezcladas para estorbar, ni pesadas voces imitando a los (buenísimos) cantantes de opera sin lograrlo, ni velocidad hiperlumínica para que, además de un mal sonido, nada se distinga del resto.

Tenia ganas de notar otra vez ese "subidón" hipnótico de temas largos, de cadencias lentas (o no tan lentas), en black down-tempo pero black al fin y al cabo. Esas "intros" de temas de corte épico con un desarrollo pesado basado en riffs de estructura larga pero de "poco" contenido, pocas notas que se repiten una y otra vez abocada a terminar en una atmósfera densa y cercana al trance.
A mi modo de ver es una pena que, en este caso, Trúa se empeñe en desarrollar también temas de ambient (en algunos casos como el último tema casi en el industrial) que no me parecen aportar nada más que rellenar un tiempo precioso que se desaprovecha en detrimento de una buena música de black lento de los 90.

Es una buena producción de todas formas, y es que el sonido sucio que consigue esta bien logrado, con una batería dura, unas guitarras con una distorsión cerda pero definida al mismo tiempo y unas voces que a veces usan unos efectos no usuales (para mi), me "recuerda" a los hermanos bastardos de grupos (en cuanto a sonido, repito) como los primeros tiempos de Darkthrone, Satyricon, o los tiempos de "Blood Fire Death" de Bathory. Sumado a eso, otros estilos de nueva temporada, más ambientales y de mayor atmósfera, nos da como resultado un disco un tanto irregular, y es que solo me gustaron los tres primeros temas, pero reconozco al menos el esfuerzo del resto de ellos.

El grupo, a pesar de sólo tener cuatro años desde su creación, ha desarrollado ya cierta discografía (dos largas contando este, un split con Sol y una compilación) y se nota también que no es el primer proyecto en solitario de Trúa, porque algunos de los fallos típicos brillan por su ausencia. En definitiva, un disco interesante.

RMS.


Integrantes de grupo:
Trúa - todo

Listado de temas:
1. Rising (7:44)
2. Damaged (7:42)
3. In Purity And In Light (19:27)
4. When No Animal Bled For Us (10:26)
5. Holy (3:36)
Tiempo total ... 48:55

Más información en:
Blog oficial
Metal Archives

23 de junio de 2011

Noctem - "Oblivion"



NOCTEM - "Oblivion"
Discográfica: Rising Records
Fecha de lanzamiento: 13 Junio 2011

En ese mismo día de necesidad de "black por vena" me encontré en la búsqueda algún que otro grupo de los cuales al final solo me quedé con estes españoles, más que nada por la nacionalidad ya que no los conocía.
Se que los que los conozcan y sean más puristas en el estilo podrán decir que de nuevo, como en aquella ocasión, el grupo realmente no hace black. Sin discusión, black precisamente no hacen.

Tal vez sean más cercanos, en su definición general, al death, pero no por éllo deja su música de contener muchos elementos del black claramente identificables para el "experto". Incluso se dejan ver por ahí retazos del thrash más bruto en algunas guitarras si me apuras. Por lo que no, no hacen solo black.
La base rítmica, una auténtica apisonadora la batería y una ecualización de bajo que me gustó como empasta, es para mi lo mejor (sin desmerecer a los demás, pero es que soy "bajista") del grupo, crean una velocidad que se remata con unas guitarras contundentes y bien construidas, y una voz agresiva.
Otro punto a su favor en mi cuenta personal (bien lo sabéis, por mi artículo sobre ésto) es la temática precolombina de sus líricas, que a pesar de estar en inglés yo apenas noto el acento (tampoco soy un especialista, no creáis), ya que a mí siempre me ha apasionado (sobre todo la azteca, aunque estos tocan más la parte maya, cercana pero con sus singularidades).

En cuanto a producción poco se puede decir salvo muy buena. Todo definido, bien colocado, arreglado a conciencia. Así da gusto.

En la parte negativa, no todo es "esplendor", el disco me pesó un poco al oirlo todo seguido, demasiado piñón fijo me acaba saturando, y es que tal vez quitando segundos de aquí y allá (sobre todo en la última) me hubiese llevado una escucha más asequible.

Como final de crítica decir que por aquí, en España, también hay grupos muy buenos y en diversos sub-géneros dentro del black metal, éste es una buena muestra de ello: black/death contundente y de buena factura. ¿Qué más queremos?

RMS.


Integrantes de grupo:
Exo - Guitarra
Beleth - Voces
UI - Bajo
Darko - Batería
Helion - Guitarra

Listado de temas:
1. Popol Vuh (1:47)
2. The Arrival Of The False Gods (4:55)
3. Universal Disorder (4:33)
4. Abnegation And Brutality (3:38)
5. Invictus (4:00)
6. Sons Of Hun - Vucub (3:55)
7. Seeking The Ruin Of Souls (3:58)
8. Unredemption (5:46)
9. Q'Uma'Rka'Aaj (1:45)
10. A Borning Winged Snake (6:30)
11. Oblivion (13:06)
Tiempo total ... 53:53

Más información en:
Myspace
Metal Archives

22 de junio de 2011

Aaskereia - "Dort,wo das alte Böse ruht"

Aaskereia - Dort, wo das alte Böse ruht

AASKEREIA - "Dort, wo das alte Böse Ruht"
Label: Independiente
Fecha de lanzamiento: 18 febrero 2011


Segundo LP en la ya dilatada carrera de Aaskereia, que el año que viene cumplen 15 años de actividad. Y en este album hacen lo mismo a lo que nos tienen acostumbrados: black metal de la vieja escuela, duro, seco y a la yugular.

Aaskereia es una banda a la que me costó empezar a seguir la pista: no hay demasiada información de ellos en Internet, y aun menos música colgada para escuchar, ya que cuando les conocí eso del Myspace y el Last.fm aun eran poco menos que proyectos. Pero reconozco que para cuando por fin pude dar con música suya me quedé un poco frío. Me pareció un combo de black metal muy clásico, herencia directa de Mayhem (en el tratamiento de las guitarras y la estructura compositiva) y de Burzum (voces sobre todo), o sea un deudor de la etapa del Inner Circle. En cambio, con este disco de impronunciable título, me he llevado un sorpresa agradable. No es porque Aaskereia hayan descubierto un nuevo santo Grial del Black Metal, sino porque refleja un trabajo hecho con ganas y con esmero. Las guitarras presentan una buena riqueza de riffs y lineas que hace que no te aburras; el vocalista sabe jugar con sus tonos para variar desde el estilo desgarrado y casi malsonante a lo Varg Vikernes con una forma de cantar más grave, e incluso se atreve con los gorgoritos a lo Attila en alguna que otra canción. Y la batería suena durisima, contundente, y se nota que tiene a un tío muy competente detrás. A ello se unen unas guitarras acústicas muy efectistas, y sobre todo (¡sorpresa, RMS estará muy contento!) un bajo muy fuerte, que tal vez no sea el que más suena pero que la composición es impensable sin él.

Como ya he dicho, si hay ganas de trabajar las cosas se hacen bien, y el sonido también esta bien realizado. No es una producción limpia del todo, sino que las guitarras tienen algo de muro, y las baterías suenan demasiado "naturales", como si hubiesen sido grabadas al aire totalmente. Pese a todo, ha habido un buen trabajo en las mezclas, de modo que ninguna linea se queda demasiado alta. A veces si creo que suben un poco la batería, tragandose demasiado otras líneas, en especial la guitarra rítmica, pero en general, y para la suciedad que tiene el disco, la producción es realmente buena.

Así que, sin ser yo un fan del black metal más ortodoxo y clásico, que en general me aburre, me he dado cuenta de que tenemos aquí un interesante trabajo que gustará a los más puristas del género, y a los que no somos tan fans, al menos nos hará pasar un ratillo agradable y sin sensación de haber perdido el tiempo.

Tracklist:

  1. Die Leichenhexe / 4:06
  2. Die Waldteufel / 3:40
  3. Mein Raum in der Finsternis / 4:45
  4. Winter / 3:29
  5. Pestritt zu Hell / 4:47
  6. Der boshafte Geist / 4:39
  7. Dort, wo das alte Böse Ruht / 7:22
  8. Der schawarze Wald / 8:37
  9. Als der Blick erlosch / 12:37

21 de junio de 2011

AMÉRICA PRECOLOMBINA (I)

Antes siquiera de comenzar el artículo en si mismo, quiero aclarar que éste es un tema que me gusta y del que a lo largo de los años he ido aprendiendo. No con ello quiero que penséis que soy un "especialista" ni nada parecido, tan solo un mero aficionado persistente y cabezón que, como sabéis, fácilmente se queda "atrapado" por unas imágenes y le gusta escarbar un poquito.
Es por tanto que tal cantidad de cosas de las que hablar den para más de un solo artículo, por lo que he decidido trocearlo, evitando así un solo artículo pesado y largo. En este primer fragmento me he ceñido a un acercamiento histórico y dar algunas opiniones sobre algunos de los temas que componen los siguientes fragmentos del artículo, más centrados en aspectos como la conquista y la cultura. Dejo también un ultimo enlace de la categoría de Wikipedia sobre “Civilización Azteca”, para el que guste de bucear.
Espero que nuestros visitantes americanos no se molesten por nada de lo que aquí (me refiero al artículo completo) quede dicho o expresado y se tomen todo cuanto fallo perciban de modo indulgente (y siempre estoy abierto a cualquier comentario razonable).



AMÉRICA PRECOLOMBINA (I)


Coyolxauhqui [cara pintada con cascabeles], diosa lunar


Se entiende como tal a todo periodo anterior a la llegada de Cristóbal Colón y los españoles a América, fecha dada como oficial para el descubrimiento del "nuevo" continente (es sabido que varios fueron los pueblos que llegaron antes que "nosotros"). Más allá de las fechas dadas para los primeros pobladores de América a través del estrecho de Bering, hace aproximadamente 13 o 14 MIL años según la ortodoxia histórica, es sabido que la llegada al continente por otros lados del mundo, por el sur del Océano Pacífico a través de Micronesia y todas las minúsculas islas que conforman esta parte del globo y el norte del Océano Atlántico a través de Groenlandia y Terranova, e incluso a través del Atlántico sur desde África, es mucho más que probable y ampliamente aceptado en los últimos tiempos, e incluso mucho anteriores a la de Rusia-Alaska, sobre tiempos anteriores al 30 MIL a.C.
Sin embargo, y siguiendo la política de estos artículos de buscar cosas poco complicadas y no muy largas, no vamos a abarcar todo ese periodo de tiempo, casi tan amplio como la misma Historia que explica, ni a todo el ámbito continental sino que nos centraremos en la región mesoamericana (México, Guatemala, El Salvador, Nicaragua, Honduras y Costa Rica) y un poco más cercanos en el tiempo (aunque inevitablemente hagamos referencias a tiempos también anteriores), a partir del 9000-8000 a.C., tiempos en los que las revoluciones neolíticas están dando sus últimos coletazos, y más concretamente al periodo correspondiente al 3000 a.C.-1518 d.C.

Desde ese momento (9000 a.C.) de la Historia se desarrollan cultivos tan importantes aun hoy día como el del maíz y comienzan a consolidarse los primeros asentamientos humanos permanentes y estables, que son los que generan a largo plazo pueblos y ciudades, focos de economía, religión, arte... cultura en definitiva. Debido a la complejidad que tiene desarrollar este larguísimo periodo de tiempo en apenas unas líneas os remito a los enlaces referidos como "Historia de la América Precolombina" (ambas partes son similares pero cada una tiene ciertos detalles que la otra no contiene) en la sección correspondiente dentro de este artículo, realizados siempre con más criterio del que podría tener yo solo.



Hernán Cortés


En los tiempos precedentes a 1518 d.C., fecha ofrecida en la que Hernán Cortés inició la expedición que le llevaría a la conquista de los territorios del imperio azteca (una aventura en si, con cierta tensión política de trasfondo), la sociedad y cultura mexica había florecido y llegado a cotas en algunos aspectos superiores al equivalente europeo: astrología, matemáticas, política, religión, urbanismo, etc... Pero tenía ciertas debilidades internas como son la integración de diferentes pueblos dentro del imperio que no estaban del todo de acuerdo con el dominio de Teotihuacan, una geografía que no ayudaba, un "pasotismo gubernamental" por parte de la corte mexica y sobre todo un militarismo totalmente anacrónico en comparación con Europa, que explica el rápido desmoronamiento de un liderazgo que había llevado cientos de años conseguir.



Piedra del Sol, dedicada al dios solar Tonatiuh [movimiento del Sol]


Básicamente lo que hizo España con aquellas tierras fue arrebatarles toda su identidad (la poca que pervive se encuentra muy mezclada con elementos hispánicos y por tanto un poco desvirtuada), esquilmar lo que nosotros considerábamos valioso (cuantas grandes obras de arte realizadas en oro acabaron fundidos como lingotes en la corte!!) y aniquilar, en nombre de una fe cristiana “necesitada” de nuevos adeptos, todo rastro de religión. El choque de ambas culturas acabó, como pasa en las conquistas, con un vencedor y un vencido, sobre todo por un ansia de protagonismo español en el "mundo" europeo, que llevo a los indígenas a un proceso aculturizador sin precedentes (y creo que sin consecuente a mi modo de ver) y una pobreza que hoy día pervive, aunque en ese caso USA tiene mucho que decir también.
Es cierto que algunas figuras se rebelaron a su manera, en aquel mismo momento, a que el exterminio fuese total, personas que como el fraile franciscano Bernardino de Sahagún, autor de la excelente y obra de referencia "Historia General de la Nueva España" que fue archivada por el Consejo de Indias debido a su contenido, recopilan todo cuanto dato esta a su alcance. Recomiendo a quien le interese realmente el tema que busque alguna edición del libro de frai Bernardino (yo tengo una, que aun no he acabado de leer, llevo años), una obra extensa y que retrata (desde el punto de vista de un hombre de aquel tiempo, recordemos) de manera extensa todos los ámbitos de la vida azteca, desde algo de historia, pasando por distintas fiestas, explicaciones de calendario, mitología y religión, etc...

RMS.

Para leer el siguiente fragmento del artículo pincha aquí.

Enlaces de interés:
Reseña general sobre la América Precolombina
Teorías sobre el poblamiento de América
Primeros asentamientos humanos en Mesoamérica

Historia de la América Precolombina I
Historia de la América Precolombina II
Reseña sobre historia mexica inmediatamente anterior a la conquista

Historia de Teotihuacan
Teotihuacan (Estudio realizado por estudiantes de la Universidad Complutense de Madrid)
Museo del Templo Mayor (Teotihuacan - México D.F.)

Civilización azteca

20 de junio de 2011

Sagoth - "Extinción" [EP]



SAGOTH - "Extinción"
Discográfica: n.a. (Autoproducido)
Fecha de lanzamiento: 7 Junio 2011

Hoy nos vamos a ir al otro lado del charco, más concretamente a Caracas (Venezuela) para escuchar otra de esas pequeñas obras llamadas EP.
Supongo que tras varios cambios de formación y años de lucha (desde 1999 en el caso de este grupo) para sacar tus ideas adelante, más aun si tenemos en cuenta que no creo que el black metal tenga una aceptación mayoritaria en el país sudamericano, debe ser complicado tirar para adelante.

En este caso, el EP tiene varios defectos que se ven a simple vista: un sonido malo y varias tomas mezcladas en los cuatro temas que lo componen. Se notan distintas mezclas entre cada tema y lo peor es que en ninguno de los casos la calidad del sonido mejora, en unos las guitarras están más apagadas, en otra la batería se "sale", cada tema tiene su "peculiaridad".
De todas formas, aquellos que no tengan miedo a las producciones de esta calidad se encontrarán con un trabajo rudo y de corte "vieja escuela" donde predominan voces de ultratumba, baterías mal grabadas, guitarras sucias, bajo plano y secundario... vamos, lo típico.

Aun así, la cosa no es todo lo trágico que pueda parecer en un principio, hay cosas que mejorar eso sí pero más que nada a nivel de sonido, ya que el trabajo que desarrollan estos chicos es aceptable dentro de la ortodoxia del género: si nos fijamos un poco las melodías de guitarra tienen cierta elaboración (y en algunos casos pueden ser difíciles de ejecutar como en "Crucifixión no Es Perdón", con esa entrada tan death), las voces a pesar de no entenderse muy bien son en español (otro punto a favor en su cuenta en mi opinión), y qué queréis que os diga, posiblemente las tablas que hayan acumulado durante toda su trayectoria les haya enseñado a sacar adelante un trabajo no bueno pero si honrado.

Temas a destacar los dos últimos. "La Nueva..." por esos cantos bien logrados, un bajo que hace alguna cosa diferente y un buena estructura. Y "Extinción", tema que da nombre al EP, por ser un tema ambient instrumental, con una buena atmósfera y sonidos muy bien empastados.

Como siempre digo, las ideas y el trabajo están ahí, ahora solo falta perfeccionar ciertos problemas que (repito) son más que nada a nivel calidad de sonido.

RMS.


Integrantes de grupo:
Oscuridad - Voces
Mortoth - Guitarra y coros
Nephest - Guitarra
Velorio - Bajo
War - Batería

Listado de temas:
1. Averno Aposento De Espíritus Rebeldes (4:28)
2. Crusifixión No Es Perdón (3:52)
3. La Nueva Orden Del Imperio Oscuro Del Sur (5:43)
4. Extinción (4:19)
Tiempo total ... 18:22

Más información en:
Página Oficial (no actualizada)
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19 de junio de 2011

Heretoir - "Heretoir"


HERETOIR - "Heretoir"
Label: Northern Silence Productions
Release date: February 25th, 2011

Primer LP de los alemanes Heretoir, un cuidado y precioso álbum de black metal ambiental / depresivo tan bien realizado que podrían hasta ser franceses...

Y es que todo en este álbum recuerda a esa forma de hacer black metal de las bandas francesas, la melancolía, la lentitud de los temas y su longitud, la mezcla de los ambientes en la música. Pero no, son alemanes, lo que quiere decir que a todos estos argumentos de peso para realizar buen black metal ambiental le suman un sonido más que aceptable. No hay instrumento protagonista en estas canciones, sino que logran que todo suene en su justa medida: las guitarras suenan pesadas cuando deben, y en otros temas en cambio se limitan a introducir guitarras acústicas muy ligeras. La batería está grabada muy en "crudo", pero suena también muy orgánica y natural, dándole un aire diferente a la canción. Y por supuesto las voces vuelven a ser el punto flojo de la banda,  hechas de una forma muy ligera, grabadas muy bajo y cantadas de un modo que denota patetismo y depresión. En esto si que explotan más el cliché de los grupos black metal depresivos.

Estilisticamente, los temas son los típicos de seis o siete minutos, con grandes demostraciones instrumentales, en donde la voz apenas tiene cabida. Y en esos temas si que se demuestra la voluntad por generar distintos ambientes, desde el downtempo depresivo que suena en por ejemplo "Fatigue" hasta el doom ligero y melódico que es "Retreat to Hibernate", pasando por el black metal típico de "Weltschmerz" y el largo aire ambiental de la estupenda "Heretoir". Variedad dentro de un estilo uniforme, pero de gente que sabe lo que se trae entre manos, sin encasillarse en un tipo concreto sino más bien buscando nuevos riffs, o ritmos, como al final vemos en "Weltschmerz"

En cuanto a la producción, como decimos no es mala, pero se ha hecho ligeramente descuidada a posta, con el fin de resaltar el aire depresivo y abandonado de algunos temas, en especial las guitarras, que oscilan entre una producción muy cuidada y una distorsión muy sucia. Las voces también cambian de volumen según el tema, mientras que las baterías casi siempre suenan igual, con esa limpieza también ligeramente abandonada que las convierte en un instrumento a seguir.

En resumen, Heretoir es una banda a seguir. A mi me parecen que han demostrado muy buenas formas de hacer las cosas, capaces de convencer a un amplio rango de seguidores de black metal y sobre todo cumpliendo con unas mínimas garantías de calidad que a veces no se presuponen con tanta alegría en las bandas. Si quereís un descubrimiento este año, Heretoir está esperando.

Tracklist: 
  1. The Escape: Part I / 1:40
  2. Fatigue / 7:17
  3. Retreat To Hibernate / 6:40
  4. 0 / 1:14
  5. Weltschmerz / 7:56
  6. Graue Bauten / 6:08
  7. The Escape: Part II / 2:13
  8. To Follow The Sun / 7:08
  9. Heretoir / 10:24

18 de junio de 2011

Thurisaz - "The Cimmerian Years"


THURISAZ - "The Cimmerian Years"
Discográfica: Sleazy Rider
Fecha de lanzamiento: 21 Mayo 2011

Cuando vi la crítica de Falgarth a Turisas recordé que tenía ese disco en el "shuffle" del equipo, por lo que me dediqué a buscarlo en el disco duro para darle una oída (predico y a veces hago lo que digo XD ), no vaya a ser que me guste, más aun teniendo opiniones tan encontradas entre 2/3 partes del "lobby gallego".
La sorpresa vino cuando en realidad lo que tenía era esta producción, de un grupo belga desconocido para mi hasta la fecha, a pesar de tener varios discos a parte de este y más de diez años de "experiencia" en la escena metálica. Como "había venido hasta aquí a jugar" pues decidí que lo mejor era pegarle una escucha.

Otra vez un disco del que resulta difícil hablar en cuanto a etiquetas musicales se refiere: tendremos una base de death metal melódico con tempos muy lentos, que lo emparentan con el doom, pero que a la vez tiene unos ramalazos bastante cercanos al post-black, con algunos blastings, algunas (pocas) partes "semi-ambientales" y voces chillonas y agresivas, en cierta manera emparentadas con el black, pero sin acabar de explotar esa vena dentro del general de su música. Líricamente tampoco me parece un grupo black, más bien un grupo death/doom al uso, con pasajes de voces limpias mezcladas con el resto y temáticas más bien oscuras.
En la parte positiva del asunto, lo más importante es que el disco es dinámico y llevadero, gracias sobre todo a que saben conjugar bien los tres estilos que podrían definir al grupo. En la parte negativa es que me lo "vendieron" diciendo que sería black melódico y me encontré con otra cosa que si bien en cierta forma no me desagradó, me hizo sentir un poco defraudado.

El disco es un buen disco de death doom a mi modo de ver, bien producido y sin pegas al respecto, pero las pocas pinceladas de black que contiene el trabajo hacen que no encuadre definitivamente al grupo dentro del estilo. Si de todas formas te apetece oírlo te recomiendo "The Carnival of Miscreation" y "Unhealed", no por ser la más crudas, sino porque consiguen buenas atmósferas para ambos temas. Y si te gusta la última época de Saturnus (un grupo danés de doom que recomiendo al que le guste el género y no los conozca, pocos habrá) seguro que "A Glance of Misperception" será tu tema, ya que el cantante colabora con ellos.

RMS.


Integrantes de grupo:
Hannes Leroy - Bajo
Pepijn de Raeymaecker - Batería y susurros
Peter Theuwen - Guitarra y voces
Mattias Theuwen - Guitarra y voces
Kobe Cannière - Teclados y voces

Listado de temas:
1. Broken (2:01)
2. My Precious Unknown (5:47)
3. Second Mirror (6:31)
4. No Regrets (7:48)
5. Fare Thee Well (4:34)
6. The Carnival of Miscreation (7:47)
7. Inner Voices (2:54)
8. Unhealed (8:01)
9. A Glance of Misperception (8:52)
Tiempo total ... 54:15

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16 de junio de 2011

Actualización sobre cosas del blog

Incluyo una breve entrada para hablar de una serie de cosillas sobre el funcionamiento del blog que se me iban quedando atrás...

- He suprimido la sección de comentarios breves porque, seamos sensatos, solo servía para que indonesios y malayos me dejaran spam. De modo que para esas rarezas, pasando del tema...

- ALgunas personas en general, RMS en particular, me han pedido que vuelva con mis viejas compilaciones. Ahora os contesto: por desgracia, entre que los archivos subidos "caducan, que no tengo las archivos RAR en mi ordenador y que por alguna razón no puedo subir nada a Megaupload ni a Mediafire (que son los dos que más me gustan) pues no he querido volver a las compilaciones. Si encuentro algo que me guste para poder subir volveré sobre ello y con algo aun más dificil: haré una compilación por país... bueno, salvo en casos como Moldavia, Montenegro o cosas así, donde es casi imposible... Estoy abierto a sugerencias.

- En tercer lugar: a pesar de que como veís en poco menos de siete meses entre RMS y yo hemos colgado casi 100 criticas y redactado algo más de 20 articulos adicionales, la cantidad de trabajo sigue siendo desmesurada. Y si sucede una etapa en que alguno de los dos no puede prestar atención al blog, este se resiente y mucho. De modo que nos seguiría viniendo muy bien otra mano extra, sobre todo de gente que suela acudir a conciertos o que tenga algún contacto con bandas o discográficas...

Pues esto es todo, muchachada... Seguid atentos!

Turisas - "Stand Up and Fight"


TURISAS - "Stand Up and Fight"
Label: Century Media Records
Release date: February 23rd, 2011

Tercer disco de la banda finlandesa que tanto renombre conociera años atrás. Y de verdad, parece que en algunos casos la calidad solo va en cuesta abajo. Uno de los casos más reseñables es este.

"Stand Up and Fight" mantiene los rasgos típicos de Turisas: épica, fuerza, orquestaciones y rollo vikingo por todos lados. Las canciones se mueven entre una difusa mezcla de viking metal de corte muy épico, power metal a lo Sabaton y a veces el flipadisimo metal a lo Manowar. Y al final queda un disco muy brillante de orquestaciones, pero compleatamente desangelado.

Me explico: las orquestaciones han cogido mucho protagonismo, y de hecho cada vez cogen mayor brillo musical, pero a mi me han sonado predecibles, a veces muy infantiles, como si estuviera oyendo la banda sonora de una película de Conan de serie B (sobre esto seguro que Enlil puede iluminarnos más, xD). Y detrás de estas orquestaciones infantiloides, la base metalera pasa prácticamente sin pena ni gloria: las voces rasgadas han desaparecido en su mayoría, predominando voces limpias. Las guitarras quedan comidas por la propia orquesta, y las pocas veces que brillan con luz propia lo hacen con riffs poco currados, igual de predecibles y en cierta forma, sin demasiada fuerza. Las baterías suenan poco concretas, muy difuminadas y tampoco dan esa fuerza necesaria que tiene que ser el metal. Así que como etiqueta, eso del "Battle Metal" queda mucho mejor que llevado a la música, sinceramente.

En cuanto a la producción, es quizás lo más salvable del disco. La verdad es que con la complejidad de las pistas grabadas logran que suenen bien, quizás con demasiado poco volumen en el caso de las bases metaleras a favor de las orquestales. Pero los instrumentos están bien grabados, siendo la composición la que no da más de si, no está pensada para que brillen los instrumentos.

Como ya digo, más que un disco de metal te da la impresión de haber oido la BSO de una película épica de serie B, o incluso más ínfima, pero la verdad es que no logra dar el pego como ninguna de las dos. Incluso la misma portada te orienta a pensar eso: o uno de esos carteles cinematrográficos hechos a témpera de los años 80 o incluso un puntito de la estética propagandística soviética. En cualquier caso, sin duda el peor LP de la carrera de Turisas. Y en general, muy del montón.

Tracklist:

  1. The March Of The Varagian Guard / 3:51
  2. Take The Day! / 5:26
  3. Hunting Pirates / 3:43
  4. Venetoi! Prasinoi! / 3:49
  5. Stand Up and Fight! / 5:27
  6. The Great Escape / 4:51
  7. Fear The Fear / 6:14
  8. End Of An Empire / 7:16
  9. The Bosphorus Freezes Over / 5:37

Kroda - "Schwarzpfad"



KRODA - "Schwarzpfad"
Discográfica: Purity through Fire
Fecha de lanzamiento: Mayo 2011

Kroda también podemos decir que está dentro de esos grupos que tienen todo mi total respeto y reconocimiento. Yo los descubrí con su "Fimbulvinter" (2007), y la verdad es que no solo éste sino gran parte de su material es de una calidad media muy alta, envidia de muchos esa unión tan natural que tienen todas sus composiciones de la ternura folk con la rudeza del black metal, algo que recrean en temas de amplio desarrollo.

A diferencia de otros grupos, sus producciones suelen ser de caracter claro y limpio, para poder disfrutar no solo de una profusión de melodías realizadas con instrumentación tradicional, sino del resto de instrumentos típicos del metal. Allí donde unos tienen guitarras sucias y tremendamente opresivas, Kroda lo soluciona con unas construcciones finas y contundentes al tiempo. Allí donde unos pondrían una batería sin descanso, éste lo solucionan con acompañamientos y juegos diferentes para cada estructura. Donde unos se cierran a sonoridades pobres, él encuentran miles de matices que harán que su escucha sea provechosa. Y todo eso sin perder ni un ápice de frescura.

Sus líricas mezclan naturismo con espiritualismo y tradición de forma magistral, creando varias lecturas de un mismo texto más allá del primero que lo que sus palabras expresan. Para eso las voces, nunca guturales en exceso, muestran una rabia ajustada al contenido lírico, y aunque nunca han sido lo mejor del grupo ni hayan creado auténticas lineas vocales también son las justas y necesarias.
No entraré en apreciaciones políticas o religiosas dentro de la música de Kroda, grupo marcado como "NS" durante cierto tiempo. A día de hoy sigo buscando una letra de este grupo que denote claramente ese ideario (las interpretaciones son libres y personales y por tanto no tienen que ser correctas, menos aún únicas y verdaderas).

En general el disco, como suele pasar en las discografías de tantos grupos no solo de este género, está falto de un poco más de velocidad y energía, más agresividad. Pero lo suplen con unas canciones equilibradas, nada repetitivas al menos para mi, y una buena cantidad de melodías tanto en la parte eléctrica como en la tradicional.
Producción por tanto con sonido y contenido magnífico, que ha conseguido que durante sus cincuenta minutos de duracion me olvide de todo lo que no sea Kroda (incluido Viterzgir, del que no se nota su falta).

RMS.


Integrantes de grupo:
Eisenslav - todo

Listado de temas:
1.Schwarzpfad I (First Snow) (9:43)
2.Schwarzpfad II (Universal Provenances) (11:46)
3.Schwarzpfad III (Forefather of Hangmen) (10:21)
4.Schwarzpfad IV (Heil Ragnarok!) (11:22)
5.Schwarzpfad V (Cold Aurora) (7:16)
Tiempo total ... 50:28

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15 de junio de 2011

Drakhian - "High Zephyr Point"


DRAKHIAN - "High Zephyr Point"
Discográfica: Eisiger Mond Productions
Fecha de lanzamiento: 20 Mayo 2011

Sentía que el cuerpo me pedía algo de black en vena, tenía una necesidad de que una batería me taladrase un rato los oídos, lo notaba en mi interior. Me puse a mirar un par de blogs para ver algo que me interesase para este "momento especial" (no tengo muchos como este, os lo aseguro) y acabé encontrando a esta "one-man-band" francesa (otra vez y que conste que no lo busco, surgen como hongos XD ) que realiza un black melódico de respetable nivel en mi humilde opinión.

Es cierto que a mí me recuerda a la época de "At Heart of Winter" (1999) en adelante de los famosos y noruegos Immortal, porque de hecho las guitarras creo que están realizadas a imitación de los citados tanto en estructuras como en sonido, y las voces, aunque típicas dentro del black metal, también recuerdan un tanto a Olve Eikemo (Abbath Doom Occulta). Y para muestra los dos últimos minutos de "The Awaken Dream", donde me parece estar oyendo al hermano bastardo más melódico de Abbath.
Pero si somos capaces de ir un poco más allá de esas referencias tan claras para mí, podremos encontrar un disco muy equilibrado y cargado de buenas ideas y composiciones, impresas con guitarras que suenan tan limpias como contundentes (y ciertas acústicas muy bonitas, como en la instrumental "Sealed in a Winter Kiss"), construyendo melodía tras melodía. Por debajo de éstas, una base rítmica ciertamente rápida ("Eternal Flame" o "Splendor of the Night"), tal vez un poco a piñón fijo, pero es black metal, qué cojones.
En ocasiones incluso me parece entrever elementos doom ("Moonrise Waltz"), paganos ("Fierce as the Wind") o incluso death melódico ("Wicked Past"), guiños que dan cierto carácter personal al disco, dejando vislumbrar creatividad cuando menos.

La producción y mezcla del disco es muy buena, donde todos los instrumentos tienen un lugar bien definido dentro del conjunto, lo cual refuerza el que yo denomino "efecto apisonadora", en el que la música más que entrar en el oído te golpea sin cesar (y en algunos casos hasta te lo deja plano, ahí lo de la apisonadora). Supongo que para los amantes del black más bruto esta gente será "blandita" y con "demasiada" melodía, incluso dirán que no es "autentico" black metal; no se lo discuto, pero a mí me gusta.

RMS.


Integrantes de grupo:
Drakhian - todo

Listado de temas:
1. Eternal Flame (4:52)
2. Hour Of Regrets (6:18)
3. The Awaken Dream (6:24)
4. Sealed In A Winter Kiss (1:31)
5. Shadow Empire (5:05)
6. Splendor Of The Night (6:57)
7. Moonrise Waltz (4:28)
8. Fierce As The Wind (4:23)
9. Wicked Past (7:39)
10. A New Sun Is Rising (3:28)
Tiempo total ... 51:05

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12 de junio de 2011

Negură Bunget - "Poartã De Dincolo" [EP]


NEGURA BUNGET - "Poartã De Dincolo"
Discográfica: Code666
Fecha de lanzamiento: 25 Abril 2011

Poco puedo decir malo sobre este grupo. Tanto su primera época más black, como esta última mucho más abierta, con elementos atmosféricos y en cierta medida también progresivos, más experimentales en definitiva, el grupo siempre ha sido de los que son capaces de abstraerme del lugar en el que estoy y llevarme a otros lugares lejanos, metiendome en un nuevo universo.

Por norma general no es una música de fácil digestión si no estás habituado al grupo, con unas producciones de temas largos y llenos de detalles que requieren un buen número de escuchas para ser entendidos, que gustan en hacer quiebros del ambient al black en un mismo tema y a mi modo de ver les sale de vicio. Una vez has entendido el "universo" de N.B., o al menos te has acercado a "verlo", su música se abre como un tupido sudario que se despliega en tonalidades cuando menos oscuras y tétricas; para cuando te quieres dar cuenta el sudario se ha cerrado sobre tí y te oprime, envolviendote en sofocantes visiones melancólicas y románticas (en su amplio significado).

Los seguidores del grupo, más si te ha gustado la última epoca del grupo, volverán a caer en esta nueva producción del grupo rumano porque sigue los derroteros tomados ya años atrás, en busca de experimentaciones y atmósferas rotas en ocasiones por toques folk y otras por black, siempre con el gusto inconfundible del grupo (a pesar de su cambio de formación el año pasado).
A mí personalmente se me acabó enseguida el trabajo, me supo a poco en definitiva. Y en las sucesivas escuchas he podido disfrutar de todo su contenido de varias maneras: analizandolo o dejandome llevar, todo seguido o puesto con otros grupos... en todas me ha gustado.

RMS.


Integrantes de grupo:
Negru - Batería
Ageru Pamântului - Instrumentación tradicional y voces
Inia Dinia - Teclados
Gadinet - Bajo y flauta
Fulmineos - Guitarra y voces
Urzit - Guitarra

Listado de temas:
1. Hotar (8:33)
2. La Marginea Lumii (6:59)
3. Frig în Oase (7:26)
4. Poartã De Dincolo (5:33)
Tiempo total ... 28:31

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11 de junio de 2011

Herbstregen - "Leben Gescheitert"


HERBSTREGEN - "Leben Gescheitert"
Label: Self Mutilation Services
Fecha de lanzamiento: 17 febrero, 2011


Nuevo grupo de black metal depresivo y oscuro, procedente de Alemania y de nombre totalmente impronunciable. Herbstregen, detrás de quien está exclusivamente Inferno, único componente de la banda, presenta otra "demo" (¡de 51 minutos!) que incluye 5 temas.

Y la verdad es que pocas presentaciones necesita este grupo, aunque sea muy desconocido. Herbstregen es un proyecto más de música depresiva, que tienen cierta habilidad a la hora de manejar las instrumentaciones para crear estados de animo en los oyentes, y de hecho así lo demuestra en el ágil uso de las guitarras con riffs largos y pesados, con el uso de teclados con sonidos agobiantes (sin llegar al noise) y las voces totalmente rotas, patéticas, quejidos de animal más que canto... Si, un buen proyecto, pero que una vez más no logra atraer. Tienen comienzos buenos, con instrumentaciones muy austeras, como guitarras acústicas o baterías ultralentas, que logran atraer al oyente, incluso hace que te pares de hacer lo que estabas haciendo y escuches con mucha atención. Eso pocos grupos lo pueden conseguir.

Lo malo viene cuando Inferno desarrolla esos riffs tan rematadamente largos y sobre todo en canciones tan sumamente largas. Las baterías se vuelven mucho más cadenciosas y digamoslo así, te inunda un cierto sentimiento de somnolencia que en nada son las ganas de suicidarte o de cosas por el estilo, sino más bien un eterno hastío... de la música, que no de tu existencia. Esa falta de definición, de saber mantener la atención, creo yo que es lo que condena a la mitad de estas producciones depresivo-suicidas. Sobre todo porque no logran tampoco situarse en el ámbito de lo ambiental, sino en una frontera difusa que convierte la música en un molesto ruido de fondo que ni da ambiente ni atrae al oyente.

Frente a todo esto, hay que destacar el esfuerzo del sonido: nítido, con un punto de guarrería en las baterías (que por otro lado son de lata, una manía muy molesta por parte de ciertos grupos). En mi opinión, no puede merecer la producción más que un notable alto. Salvo el punto de la batería, estamos ante un sonido bueno, depurado, que si ha buscado deliberadamente crear una sensación y que se nota trabajado precisamente por eso. Magnificas las guitarras acústicas, magníficas las guitarras distorsionadas, regular la voz y mal la batería, que, eso sí, al menos evidencia una composición buenisima, ya que no una buena ejecución.

En conclusión, que este demoLP de Herbtsregen no es para nada un mal trabajo. Es un ejemplo de como hacer black metal depresivo, con una apropiada sensación. El problema es precisamente que no pase de ser un ejemplo, o sea, un "estandar".

Tracklist:

  1. Dieses alte Gemäuer / 6:03
  2. Life Failed / 8:02
  3. Verzweifeit Rinnen Tränen / 17:58
  4. Von der Sehnsucht euch nicht zu hassen / 7:35
  5. Abendgedanken / 11: 22

10 de junio de 2011

Suicidal Madness - "Les Tourments de l'Âme" [demo]


SUICIDAL MADNESS - "Les Tourments de l'Âme"
Discográfica: n.a. (Autoproducido)
Fecha de lanzamiento: 7 Abril 2011

Poco se puede decir de estos 17 minutos de black metal depresivo y con cierto toque ambiental que no haya dicho ya en esa misma descripción: ritmos lentos, voces de ultratumba, teclados para las atmósferas, poca complicación en estructuras y composición, etc...

Si lo vemos por temas, quitando la intro (una melodía con gritos por encima) y el outro (de tipo ambient ¿y elementos noise?), nos quedan diez minutos en dos temitas. Uno de ellos es un corte de black depresivo, mientras el otro se queda a medio camino entre ambiente y black; ninguna de ellas me atrapó mucho.

En cuanto a producción, para mi normal tirando a mala (no entiendo mucho de black de este tipo). Aún siendo su primera demo y el carácter paralelo y "a distancia" que tiene el grupo, creo que les falta mayor contenido en su música y algunas cosas que mejorar, pero el tiempo y el esfuerzo lo pueden casi todo, no hay que desfallecer!!.

Recordad que mi valoración de los discos es siempre subjetiva, y vuelvo a hacer hincapié en que no "controlo" mucho sobre black de tipo depresivo, por lo que no tengo demasiadas referencias con las que poder compararlos. Es posible que alguien más habituado pueda encontrar cosas que yo no sé valorar. Y recordad que siempre os queda la alternativa, la mejor creo yo, de escucharlo si tenéis ocasión y formaros vuestra propia opinión al respecto.

RMS.


Integrantes de grupo:
Alrinack - Bajo
Malsain - Batería
Psycho - Guitarra
Saddy - Voces

Listado de temas:
1. Intro (2:34)
2. Malade (4:24)
3. Au Fond de L'abîme (6:06)
4. Les Tourments de l'Âme (Outro) (4:19)
Tiempo total ... 17:23

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8 de junio de 2011

Scarcross - "Freidenker"


SCARCROSS - "Freidenker"
Discográfica: Lycaner Productions
Fecha de lanzamiento: 28 Enero 2011

De vez en cuando, algún que otro disco se me atraganta en el oído, y por muchas palabras que busque para definir de cualquier manera lo que escucho no encuentro ninguna que se adapte fielmente al carácter de la música. Suelen ser discos que se mantienen bastante tiempo en mi disco duro, en contraposición de algunos que es escucharlo y "quemarlo" lo antes posible, discos que se pasan meses en el shuffle del reproductor en medio de otros grupos y otros estilos, a la espera de una oportunidad.
En este caso, el disco se ha pasado dos meses en esa situación, después que alguien me lo hubiese recomendado, y para ser sincero fue de los que estuvo a punto de ser borrado, pero que de alguna forma resistió lo justo para que le pudiese dar esa oportunidad de ser oído en su conjunto y sin nada por el medio que lo molestase. Al final me alegro de haberlo conservado.

Es un disco que se mueve entre varias aguas, sin acabar de decidirse por ninguna de ellas y jugar con los distintos estilos que componen sus influencias sin demasiado reparo. No podemos negar tras su escucha que la base es más bien black metal, pero salpicado con numerosos elementos que no le son propios al género; he visto que la etiqueta que le ponen es black progresivo, yo no diría tanto, me parece arriesgado calificarlos como progresivos, me quedaría en un black/death personal, rozando la experimentación (una vez más, releyendo la crítica, he de reconocer que esta definición queda un tanto difusa, pero es la mejor que puedo ofrecer sin divagar aún más si cabe).

Los temas son largos porque así son necesarios para el buen desarrollo de unos conceptos líricos muy poéticos, aunque para ser sinceros musicalmente a veces no consiguen una fluidez completa, sobre todo en "Des Freidenters Grab", un tema que comienza de forma prometedora pero que se va diluyendo poco a poco y en definitiva queda demasiado largo para lo poco que me dice. Sin embargo, por tónica general, saben conseguir las atmósferas apropiadas para los temas (en especial "Pfade ins Nichts", la que más me gustó del trabajo, con ciertos cambios de ritmo ciertamente interesantes y algunos riffs muy bien logrados).
Mención aparte tienen las dos últimas canciones del disco, un tanto fuera de lugar en comparación con las otras, más cercanas al black doom de Agalloch o al doom ¿progresivo? de Opeth. He de confesar que me gustaron bastante y están hechas con buen gusto y tal... pero no me concuerdan con las otras tres canciones, no sé como explicarlo.

La producción es buena y se nota que les ha llevado su tiempo lograr que todo suene equilibrado y limpio, trabajo que se ve recompensado con un disco que a mi modo de ver se podría catalogar dentro de los descubrimientos de este año por mi parte (y eso que estuve a punto de borrarlo varias veces!!), por sonar maduro, con un estilo plenamente personal y a la vez contundente y agresivo.
RMS.

Integrantes de grupo:
Jan - Voces y guitarra
Hannes - Bajo
Thomas - Batería
Alexander - Guitarra

Listado de temas:
1. Der Fluss (8:41)
2. Des Freidenters Grab (16:13)
3. Pfade ins Nichts (12:10)
4. Ein Sturm zieht auf (8:31)
5.
Es verging... (2:23)
Tiempo total ... 47:58

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Kromlek - "Finis Terrae"


KROMLEK - "Finis Terrae"
Label: Trollzorn Records
Release date: April 8th, 2011

Cuando abrí la carpeta del disco de Kromlek en mi ordenador, vi la portada y los títulos de los temas simplemente me eché a temblar. ¿Una portada tan jodidamente emo? ¿Y esos títulos que evocan todo menos paganismo? Pues si, se estaba mascando la tragedia, la cual se terminó de consumar cuando terminó la reproducción de este castigo musical.

Los viejos del lugar saben que Kromlek es una banda criada en los mejores modos del folk y el viking metal... estilos que en este disco no aparecen ni por despiste. Lo que sale en este engendro es una extraña mezcolanza de estilos presididos por el inefable death metal melódico de la forma más comercial conocida, y por ahí van entrando y saliendo retazos de metalcore, industrial y algún que otro desliz electrónico que enguarra la canción más que adornarla. La sonoridad del grupo, antes más currada y limpia, se desvía en el peor de los caminos hacia un estilo melódico ramplon, simple, comercial y falto de cualquier originalidad. Con los peores vicios y manías del death metal de corte sueco y finlandés.

Las canciones, como ya he dicho, pasan sin pena ni gloria y más bien con cierto horror. Las guitarras se convierten en tristes trepamastiles, la batería trata de adornar el desastre con algún que otro blastbeat, la voz es simplemente desastrosa, abandonando el tonillo troll que daba algo de rusticidad a la música de Kromlek. Pero el pecado son los teclados, que reciben todo el peso de la música y la melodía y lo emplean en un estúpido alarde de solos copiados a Norther y sino en programaciones muy ajenas al estilo de Kromlek, hasta llegar a un estilo post-metal que acaba siendo una mamarrachada integral.

Pero la galería de los horrores no acaba aquí, sino que la producción también experimenta un fuerte empeoramiento. Frente a la nitidez de "Strange Rumors..." tenemos aquí un amasijo horrible de instrumentos, que no suenan todo lo bien que deberían, salvo los teclados, que si parecen muy bien grabados. La voz se queda demasiado baja, y además le han metido un volumen diferente en cada canción. Las guitarras a veces suenan bien y otras no tan bien...pero para mi gusto algo bajas. Del bajo no tenemos noticias aun, y de la batería la difuminan, poniéndola debajo de todos los demás instrumentos y ademas con una producción poco trabajada. Y por si no fuera poco todo esto... las mezclas no ayudan a mejorar el sonido.

Así que nada. Lamentable retorno tras cuatro años de Kromlek a la primera plana del metal extremo. El disco no tiene casi por donde cogerlo (si me apuras aun podríamos salvar algunos momentos de alguna canción, especialmente hacia el final). La colaboración de miembros de Heidevolk y Equilibrium no sirven para solventar el desaguisado ni mucho menos. Los aficionados al pasado trabajo del grupo también estarán pidiendo su lapidación en la plaza pública, mientras que quienes no les conozcan se quedaran igual ante un trabajo que no dice nada a nadie.

Tracklist:
  1. Iron Age Prelude / 1:45
  2. Nekropolis' Fall / 5:07
  3. Angrilód / 5:09
  4. The Cocoon / 6:40
  5. Mantikor / 3:55
  6. Manjushri aus Mir / 4:08
  7. Moriturus Immortalis / 5:14
  8. Ad Rubiconem / 3:17
  9. Bastion / 4:26
  10. Creation 's Crowning Glory / 5:20
  11. Metropolitan Roots / 4:10
  12. Egophaenia / 2:45
  13. Finis Terrae / 15:46

7 de junio de 2011

Wedard - "Eiskrieg II" [EP]


WEDARD - "Eiskrieg II" [EP]
Label: Ewiges Eis Records
Release date: February 15th, 2011

El campo del pagan metal es amplio y con numerosas vertientes, y en el caso de los grupos alemanes, ha alcanzado un complejidad que no tienen otros géneros, afortunadamente. Y este es el caso de Wedard, banda que no es demasiado conocida por el estilo aunque lleva en activo desde 2002.
También hay que destacar que Wedard es el proyecto de una única persona, Sternenfrost, que ejecuta todo cuanto se oye en esta grabación, "Eiskrieg II", un disco que entra en esas sonoridades de black metal pagano, naturalista, depresivo y ambiental. Y lo hace explotando todos los recursos del género a su alcance: ritmos lentos o mid-tempos, acercándose a veces al doom; teclados ambientales fuertes y poderosos que dan ambientación al tema; guitarras muy distorsionadas y pesadas, formando un muro de sonido en muchas ocasiones que es dificil de traspasar... y también como es habitual, una voz directamente espantosa.

Los temas en general son largos, lo que ayuda al oyente a asimilar toda la música que está oyendo poco a poco, a veces demasiado barroca, demasiado ambiental en definitiva como para poder tragarlo bien. En cuanto a la sensación que deja.. a mi se me ha asemejado a Negura Bunget en cuanto a la ambientación, para que os hagaís una idea del ambiente opresivo que puede generar, comparable al que dejan los rumanos en sus discos, pero por supuesto sin la calidad compositiva y técnica de estos.

En cuanto a la producción... desde luego que estimo que es mejorable incluso para un EP de grupo de segunda fila. Wedard no es nuevo en esto (es de los grupos muy prolificos, con splits, EPs y cosas de estas cada año) de modo que creo que podría cuidar más estas baterías tan sumamente frías y cacharreras en algunos casos, y sobre todo, grabar con unas baterías auténticas... Las guitarras hacen muro demasiado distorisonadas, lo único que se ajusta bien a la música son los teclados, muy nítidos y claros en medio de semejante ruido de fondo. La voz está bien sin ser una maravilla, ya que juega con ella, le da efectos y es hasta audible en algunos momentos...

En resumen, diría yo que Ep del montón, que oyendo este "Eiskrieg II" se entiende porque alguien con la carrera de Wedard aun no es medio conocidillo en el mundillo del pagan metal o black metal ambiental. Carencias técnicas, carencias de sonido y simplemente que Sternenfrost parece no poder llegar a más... No  esta mal si no eres muy exigente, pero si lo eres se te quedará con sabor a poco.

Tracklist:
  1. Solitude (Intro) / 5:03
  2. Eiskrieg II / 8:43
  3. Winterdepression II / 7:37
  4. Towards The Lonely Path Of Winter / 7:29
  5. Diminished / 7:43
  6. (pista escondida) / 6:42

6 de junio de 2011

Vergos dî Noctis - "Vosegus"


VERGOS DÎ NOCTE - "Vosegus"
Discográfica: Ancestrale Production
Fecha de lanzamiento: 2011

A veces me apena que buenos grupos de black pagan oculten todo su buen hacer con un mal sonido. Tal vez sea un esnobismo por ambas partes: la mía de buscar un buen sonido y la suya la de crear malos sonidos. Tal vez sea que ambas partes somos lo suficientemente "true" para mantenernos en nuestras trece y no dar nuestro brazo a torcer.
Y es una pena porque de vez en cuando te encuentras pequeños tesoros de grupos desconocidos (y cómo no otra vez nuestro país vecino, Francia, me da la sorpresa) con una cantidad de buen material y una calidad que ya le gustaría a muchos grupos que se denominan "punteros" dentro del género.

Como el sonido no es el mejor, para empezar has de sortear ese "escollo" que algunos, como yo, a veces no logramos superar (he de reconocerlo, no oigo muchos grupos por el pésimo sonido que “logran” en sus producciones) o se convierte poco a poco en una losa que nos obliga a sacar el disco sin escucharlo completamente, algo que cada día intento hacer menos. Pero si eres capaz de "trascender" sobre ese "pequeño" detalle, lo que te vas a encontrar es un disco de black pagan metal con temáticas y ciertas pinceladas de épica celta, pero de los de verdad (releyendo esto, la verdad queda muy "true", pero no lo voy a cambiar XDD ), de los que (al menos en mi caso) te atrapa poco a poco en una atmósfera pesada y tétrica, llena de melodías oscuras (aunque en ocasiones, como en "Senister", que abre el trabajo, se decanten por cosas algo menos deprimentes).
No voy a engañaros, el disco es de corte clásico, con baterías duras y rápidas, guitarras buscando gran parte del tiempo los tan manidos "muros de sonido", voces cortantes, "rasposas" y bien empastadas en el ambiente, unas rítmicas y bajo en cierta manera básicos pero funcionales al fin y al cabo... También incorporan un sinte en algunos temas para reforzar un poco el ambiente épico (hacen función de coros) del que hablábamos antes, algo bajito en la mezcla a veces y poco complicado en las líneas, pero bien distinguido en su trabajo.
Tampoco todo es "maná" (como diría un amigo mío) y la verdad es que buscan pocas veces hacer medios tiempos donde desarrollar ciertos pasajes melódicos (y cuando lo intentan a veces no les sale muy bien, como en el final del último tema). Y en ocasiones los leads que tienen las guitarras me parecen un tanto simplones, algo a mejorar en siguientes entregas de la banda.

"Ame Celtique" con ese aire épico del que hablaba en las guitarras, y esa batería hiper contundente reforzado por unos platos que parecen bien grabados en comparación con el resto de cosas del tema (y del disco), es la canción que más me gusta del disco, sobre todo por tener un regustillo death. "Samonios" (nombre que daban los celtas a uno de los meses del año, de carácter lunar y no solar como los nuestros, coincide con Octubre-Noviembre en el calendario juliano) es otro buen tema, con un aire creo que diferente al resto del disco, y unas guitarras que sí se lucen en los leads principales a pesar de seguir siendo poco complicados.

Como he dicho, el mal sonido general de la producción, para mi su primordial defecto, desmerece el resultado final de unos temas bien conseguidos y con ideas interesantes dentro de la "vieja escuela" y que con un sonido mejor hubiesen ganado muchos puntos. Pero el poco tiempo del grupo, con solo dos LPs contando el que estamos criticando, creo que da tiempo de reacción y mejora para un buen grupo.

RMS.


Integrantes de grupo:
Berhthram - Todos los instrumentos
Vultharis - Voces

Listado de temas:
1. Senister (5:09)
2. Gallia (4:21)
3. Samonios (5:14)
4. Matirona (6:15)
5. Vergos Dî Noctis (4:19)
6. Ame Celtique (6:09)
7. Cantalon Druidos (4:15)
8. De Bello Gallico (4:43)
9. Vosegus (6:24)
Tiempo total ... 46:49

Más información en:
Myspace
Metal Archives

5 de junio de 2011

Entrevista a Xerion

¡Hola a todos! Bueno, lo primero disculpadme por mi pequeña desaparición durante los últimos días, pero la verdad que estaba un poco hasta arriba de cosas con los exámenes. Confío en que a partir de ahora pueda volver a subir cosas con normalidad y al ritmo habitual, jejeje. Por lo menos, RMS no ha desmerecido para nada y ha cubierto mi ausencia temporal con brillantez, como siempre.
Y ahora, para conmemorar mi regreso, una entrevista que va a satisfacer al "lobby gallego". Con mucha amabilidad nos respondió a las preguntas que le hicimos Nocturno, de los gallegos Xerion... más bien a las que le hizo RMS, autor de casi todas las preguntas, así que la entrevista es más suya que mía...


Pagan DreamsEn diez años de historia habéis sacado un amplio catálogo de material pero solo dos LPs, ¿os consideráis un grupo underground o evitáis ese tipo de etiqueta en un género supuestamente ya underground como es el black metal?
NocturnoSaúdos dende a Galiza! Aquí Nocturno de Xerión. Antes de nada agradecer vuestro interés y apoyo. Interesante pregunta... no me gusta etiquetar lo que Xerión es o lo que Xerión puede o debe hacer. Este proyecto es una extensión de mi persona en el que vuelco todas mis inquietudes artísticas y musicales más profundas y primarias, sin límites ni cortapisas, sin ningún afán extramusical o comercial... No sé si ello puede considerarse underground o no, y tampoco sé qué significa realmente esta palabra para muchas bandas que proclaman serlo... Pero los niveles en los cuales nos movemos, tanto a nivel de promoción, ventas o aceptación social, tienden a colocarnos bajo esa etiqueta... y yo me siento cómodo en ella...

PD Los comienzos del grupo vienen marcados por ser un proyecto en solitario, con baterías preprogramadas, con mucha carga de oscuridad, unas voces bajitas (en la mezcla) pero "gritonas" y unas guitarras afiladas pero creando más muros de sonido que melodías. Fueron duros los comienzos, teniendo en cuenta que estabas tu solo y te lo tenías que cocinar y comer tu todo?
NocturnoBueno, decir duros es un poco fuerte... Quizás difíciles a la hora de plasmar las canciones en una grabación, o a la hora de pelearme con un equipo precario y sencillo con el que trabajaba en aquel entonces... Pero por otro lado fue un proceso de aprendizaje que, aunque lento, me dio muchas tablas y recursos para el que sería futuro de Xerión. Además, sabía perfectamente lo que quería en cada momento, y eso muchas veces ahorra las explicaciones que tienes que dar a otras personas para que hagan suyas tus "visiones sonoras", por lo que te ahorras tiempo y ocasionales dolores de cabeza. Claro que tampoco te creas que ha cambiado mucho desde que cuento con colaboraciones: sigo llevando todo el peso a la hora de componer y arreglar los temas, y casi todos los instrumentos los sigo grabando yo. Pero, eso sí, cuento con gente fantástica y muy competente a la hora de grabar (Óscar de Mafia Records), promocionar el grupo (El Dios Perezoso o la gente de Schwarzdorn) o, por supuesto, todos los músicos con los que he contado, que me han facilitado y facilitan mucho las cosas... Aún así, Xerión sigue siendo mi pequeño engendro...

PDPara el 2003 parece que el grupo tenía cierta formación minimamente estable. Crees que esa entrada, dos años después de la creación del grupo, marcó la cantidad de material editado antes y después de su incorporación? O eso es algo secundario en la historia de la banda?
NCon la entrada de varios miembros en la banda disminuyó el volumen de grabaciones, aunque parezca lo contrario, ya que a partir de 2003 se reeditaron las primeras demos con material extra o en algunos compartidos con otros grupos. Pero es lógico. Estando yo solamente en la banda, una vez que compongo un tema, ya lo grabo sin casi ensayos... Al contar con más gente, tienes que enseñar las melodías, estructuras, cambiar algunas cosas que no salen o que no funcionan, ensayar, ensayar y ensayar, y después grabar con otra dinámica, obviamente más lenta, para que quede todo lo mejor posible. Pero bueno, no creo que influya tanto el que haya banda con el proceso creativo propiamente dicho, ya que nunca he querido forzar a las musas para componer la música de Xerión... Las cosas salen cuando deben salir... así de simple.

PDEsos primeros componentes, hasta donde yo sé, son gente de grupos cercanos geográficamente: Aboriorth (con los que, si no recuerdo mal, has tocado en directo), Kathaarsys, Barbarian Prophecies... por lo que la pregunta es casi obligada: ¿que relación tienes con el resto de la escena metálica en Galicia y, por extensión, en España? Crees que es una buena escena o no?
NCon la escena metálica en global, no hay ninguna relación, y tampoco tengo una opinión formada sobre ella. Con individuos, proyectos y bandas particulares, la que el conocimiento mutuo ha ido forjando con el tiempo, el contacto, las conversaciones, sesiones de fiesta y cerveza, conciertos y proyectos mutuos, etc. Hay muy buenas bandas y muy buena gente en este rincón del mundo, que trabaja duro por sus proyectos y que cree en lo que hace, que lleva ya mucho tiempo en esto y que tiene el culo pelado de tanta mierda que rodea todo esto, y aún así están ahí, al pie del cañón. Todas esas personas y bandas merecen mi más profundo respeto y admiración. El resto... simplemente no existen en mi mundo, en "mi escena"...

PDSin embargo, la entrada de los componentes actuales se espacia bastante en el tiempo, por lo que parece que en ningún momento se fuerza la "máquina" para completar la formación. Qué grado de implicación buscas en el resto de componentes? Es decir, les das amplia libertad de movimientos o eres de los que se sigue ocupando casi exclusivamente de "su" grupo?
NComo comentaba antes, sigo siendo el que lleva todo el peso en Xerión, ya que, guste o no, es mi proyecto... Por ello nunca he forzado la entrada de otros miembros para acompañarme en los conciertos o las grabaciones... Cuando se ha planteado la ocasión, y me ha parecido conveniente, he incorporado a diferentes instrumentistas y artistas en las diferentes facetas que rodean la banda, a nivel musical y gráfico, siempre con toda la libertad del mundo para decidir qué hacer y aportar a Xerión, pero siempre bajo mis designios, ya que sólo yo sé cómo deben ser las cosas.

PDDesde 2005, y creo que más aún desde la salida al mercado del primer disco, "Nocturnal Misantropia" (2007), la instrumentación tradicional (flautas, violines, etc...) es más acusada aunque sin olvidar que la base debe ser el black metal (incluso a nivel de bases musicales la cosa ha evolucionado hacia un black más refinado y más melódico, en mi humilde opinión). Sé, por entrevistas anteriores en otras páginas (y por la recopilación que tenéis en vuestra página oficial, muy buena por cierto), que buscáis que no se os etiquete, pero creéis que se os puede poner en el "saco" de los grupos pagan o folk metal? O por el contrario os seguís considerando músicos de black, en cualquier variante que ésta sea?
N: Creo que la mejor definición es la acuñada hace unos años, y que es METAL GALAICO EXTREMO. No me gustan mucho las clasificaciones, ya que limitan mucho algo que debería ser total libertad artística y creativa. Además, no creo que Xerión haya hecho nunca black metal, ya que nunca he hablado de satanismo (algo definitorio e inherente, para mí, de dicho estilo), y tampoco creo que tengamos que ver demasiado con lo que comunmente se entiende como folk o pagan metal (quizás en el apartado letrístico... aunque no seamos una banda pagana). Las etiquetas se utilizan para encuadrar un grupo o una corriente artística, y que sirvan de guía para el potencial oyente, pero depende de los que éste entienda al ver dicho estilo, ya que no todos entendemos los conceptos de la misma manera, pues no todos partimos de las mismas bases existenciales.

PDSi me permitís seguir un poco con este tema, y siempre desde mi percepción profana, "Cantares das Loitas Esquecidas" (Agosto 2010) ("Cantos de las Luchas Olvidadas", podría ser una traducción al castellano bastante fiel del título), me parece un giro hacia el viking, pero siempre sin olvidar el black, repito. Sobre todo en las introducciones acústicas, ciertos down-tempos que me recuerdan a ese estilo, el uso de algunos coros muy típicos... ¿Crees lo mismo o desde dentro tienes otra perspectiva de esa evolución?
NSiempre he visto a Xerión como una espiral en ascendente, retomando caminos iniciados en el pasado y dándoles otra vuelta de tuerca. Nunca me he querido repetir, pero tampoco nunca he querido salir del cauce inicial que marqué para este proyecto hace ya 10 años. "Cantares..." es un trabajo en el que creo que confluyen todos los elementos que desde siempre habían aflorado en uno o otro sentido en Xerión, con más peso algunos en unos momentos que otros, y es en este álbum en donde encontré un equilibrio entre black metal, folk metal y música ambient. Entiendo lo que quieres decir con el viking, ya que hay elementos que pueden recordar ese estilo... pero ya habían sido insinuados en trabajos anteriores como "O trono de Breogán", "Na mística procura de Amh-Ghad-Ari" o "Pálida morte, negra sombra"...

PD: Ya hace casi un año de la salida de ese último LP, pero supongo que la actividad del grupo en este tiempo no se ha detenido. ¿Estáis preparando material nuevo? Cómo va la cosa, en caso afirmativo? Y a nivel conciertos, ¿tenéis fechas futuras? ¿Qué novedades en el grupo nos puedes comentar?
NEn estos momentos me encuentro ultimando un compartido en cinta con los bercianos Wargoatcult, en el que incluiré la última demo que grabé a finales del año pasado, "O abafo crepuscular da soidade", con el mismo equipo que había utilizado para las tres primeras maquetas. Los dos temas de dicho trabajo tienen que aparecer también en breve en un recopilatorio con dichas demos bajo la discográfica Azermedoth Records, con el título "As 117 lúas", clara referencia a los 9 años que cumplió Xerión el pasado año. Además, hay dos compartidos que deberán ser grabados en los próximos meses, así como algunas fechas en concierto que aún no están totalmente confirmadas, por lo que aún es pronto para asegurar nada. Como siempre, mucho trabajo y poco tiempo...

PDSé que la pregunta es complicada y que siempre dependerá del punto de vista o incluso del humor con que se tome, ¿pero realmente ha valido la pena todo el esfuerzo? Es decir, no me entiendas mal, va más encaminado a si estás contento con la situación actual del grupo o si crees que la evolución debe continuar.
NSi no valiera la pena, ni siquiera habría iniciado el camino... es éste el que importa, y no la posible meta a la que quieras llegar, ya que ésta debería ser inalcanzable... Si es posible llegar a un sitio sin esfuerzo, ¿para qué molestarse?.

PD: ¿Por qué creéis que la gente se sigue sorprendiendo de que cantéis en gallego, el idioma propio de vuestra tierra, pero no lo hacen cuando es un grupo ruso que canta en ruso, o un grupo noruego o finlandés en sus propios idiomas? Reconozco que la importancia de esos idiomas con respecto al gallego es mucho mayor, aunque solo sea en número de parlantes, pero creo que la comparación es la misma, es decir, usar tu propio idioma para desarrollar tus ideas musicales.
NNo tengo esa percepción que tú dices... Nunca nadie me ha dicho que se sintiera sorprendido de que utilizara el galego en Xerión... Quizás sea algo que se comente por ahí, no lo sé, pero yo no tengo esa sensación. Como bien dices, sería absurdo el que otros lo hagan con sus respectivas lenguas, y no lo aprobaran con la mía. Allá cada cual con su pobreza mental...

PDOtra pregunta casi obligada en los tiempos que corren, más teniendo en cuenta que eres uno de los responsables de "Nigra Mors" (con Daga, componente también de Xerión) y supongo que lo estarás viviendo en tus propias carnes: qué opinión tienes del uso de Internet y las nuevas tecnologías con respecto a la industria musical? Y cuál es tu visión de donde está y hacia dónde debe dirigir sus pasos el mercado musical con respecto a las descargas directas de música, cine, etc...? ¿Crees que todo el mercado organizado en base a la música está sabiendo incorporarlas a su negocio?
NCada uno debe hacer lo que considera oportuno y conveniente para con sus proyectos, utilizando todos los mecanismos que tiene a su alcance para lograr los objetivos marcados. Por lo tanto, me parece genial que se utilice Internet y las nuevas tecnologías como se están utilizando. Ahora sí, aceptando todas las consecuencias que cada acto puede provocar. Si yo no colaboro comprando (por un precio justo, eso sí, no las barbaridades que cobran en algunos sitios "respetables") un cd, o pagando por una descarga, el artista no podrá seguir efectuando su trabajo con las mismas garantías y una calidad mínima que luego siempre exigimos. Si a mí no me compran los cds con música grabada en unos estudios profesionales y con equipo muy bueno (y muy caro), después que no se extrañen de que editemos ensayos en cinta. Si mi música no gusta para ser comprada, no gusta para ser descargada. Y después está el tema de los conciertos... pero bueno, eso ya es otro cantar. Es un tema complicado, y lógicamente yo no pertenezco a la "industria" para saber qué hay que hacer y qué no. Yo voy a seguir componiendo música, y la voy a seguir grabando. Si tengo dinero y medios, haré buenas grabaciones; si no, un micro en el local y punto. Al fin y al cabo, ¿no es la música en sí lo que importa? ¿o es que un grupo es genial sólo por haber grabado en unos estudios fantásticos con un productor de renombre?. Si fuera así, todas las bandas de las multinacionales harían una música impresionante...

PDBueno, pola miña parte creo que terminei (espero non terche dado moito a 
brasa, jaja), mais se queres podes decir unhas palabriñas para os nosos 
lectores. Con total liberdade
N: Muchas gracias por esta interesante entrevista. Siento la demora en contestar, pero bueno, mi vida ha sido caótica en las últimas semanas. Un saúdo.

VÉMONOS NO INFERNO


RMS